Мастер-класс Делаем яблоко в технике «лоскутком по пенопласту»

Делаем яблоко в технике «лоскутком по пенопласту»

Я назвала эту технику «лоскутком по пенопласту». Затраченное время на это яблоко — 4 часа.

Материалы: пенопласт, лоскуты тканей, макетный нож узкий и широкий.

Берем кусок пенопласта и вырезаем из него нужную форму.

Создаем маленькую брошку-куколку

Я хотела бы поделиться опытом создания маленькой симпатичной куколки-брошки, особенно их любят заказывать мамы для своих дочурок. Такая брошка, прикрепленная к сумке или рюкзаку, смотрится очень интересно!

Для опытных мастеров я не открою ничего нового и с удовольствием послушаю советы. Для новичков в моем мастер-классе будет много полезных мелочей и нюансов, которые приходят только с опытом и делают работу намного аккуратнее.

Я поняла три золотых правила в работе по созданию изделий.

Правило № 1: подружись с утюгом.

Правило № 2: подружись с линейкой.

Правило № 3: подружись с булавками.

Правила очень простые, но начинающие часто просто не знают о них, а опытные просто пренебрегают!

Как сплести яблоко из бусин — мастер-класс

Однако часто вижу работы, которые хорошо задуманы, но смотрятся как-то слишком просто, не хватает аккуратности или вида завершенности. Дело часто в том, что работы не отглажены на финальной стадии (ткань, фетр), все, конечно, еще зависит от материала и стиля работы, не спорю. Но в большинстве своем и на этапе раскроя, и на этапе перед набивкой, а также при прошиве элементов декора и т. д. лишний раз лучше прогладить элементы изделия!

Мне в работе очень помогают прозрачная линейка и прозрачный угольник. Через них видно ткань, поэтому удобно замерять и ставить отметки, строить прямые углы. Если у вас, как и у меня, глазомер не видит сам прямых линий, то надо не полагаться на себя и авось, а мерить все симметрично и точно! Например, когда хочется на глаз пришить конечности игрушке или нарисовать глазки.

Булавки — это просто неотъемлемая часть процесса, очень простое решение, когда необходимо ровно что-то соединить, прошить, когда необходимо, чтобы ткань не съезжала при прошиве и т. д. Лучше всего купить упаковку портновских булавок (их, кажется, 300 штук в ней). Они самые лучшие — очень тоненькие, из-за чего ткань не сильно бугрится, их хватит надолго. Все-таки булавки с круглыми наконечниками, даже маленькими, приводят к неточностям при раскрое и пошиве, на ткани возникают волны, из-за них часто невозможно прошить машинкой близко к разметке. Выбирайте тонкие портновские булавочки.

Поэтому не ленимся и не пренебрегаем правилами, тогда изделия обязательно будут аккуратными 🙂

Теперь перейдем непосредственно к созданию нашей куколки.

Нам потребуются инструменты:

  • швейная машина;
  • ножницы;
  • булавки;
  • игла для валяния шерсти;
  • акриловые краски и кисти;
  • бамбуковая палочка;
  • утюг.

Запеченные Яблоки с Орехами и Изюмом (Все Очень Просто, Но Так Вкусно) | Baked Apples Recipe

Материалы:

  • ткань и декор (ленты, кружево, фатин, пайетки и т. д.);
  • бусины и бисер;
  • кусочки кожи;
  • шерсть для валяния;
  • наполнитель (синтепух лучше);
  • флизелин.

1. Подбираем цветовую гамму изделия, смотрим имеющуюся ткань.

В интернете много материалов, как гармонично сочетать цвета. Советую изучить цветовой круг и правила сочетания цветов (противоположные, близлежащие, правило треугольника, правило монохромности и ярких акцентов). Можно пользоваться готовыми палитрами.

2. Далее перед тем, как перенести выкройку на ткань, проглаживаем ткань. Я еще люблю проклеивать ткань флизелином. Мне кажется, что подобные изделия выглядят лучше, когда текстура ткани дополнительно уплотнена и меньше вероятность прорыва швов. Многое зависит от текстуры ткани, в моем случае ткань немного рыхлая, проклеить не помешает! Есть очень качественные ткани (например, немецкий хлопок, который и так очень плотный и жесткий).

На отглаженную ткань лучше переносить выкройку, и далее шов при сшивании деталей будет ровнее.

2. Мы берем цветную ткань — для тела, и телесную ткань — для головы.

Переносим выкройку на ткань. Булавками можно закрепить выкройку на ткани, чтобы она не уезжала при обведении.

4. Берем линейку и отмечаем место вшивания ручек и ножек куколки.

Чертим центральную линию — ось. будем отмерять от неё.

На равном расстоянии отмеряем отверстие для рук и ножек. Сверху и снизу также оставляем отверстия для головы и набивки!

Звучит очень просто, но опять же не все это делают: цвет ниток подбираем в соответствии с цветом и оттенком ткани.

Если у нас светлая ткань, то это не значит, что к ней подходят белые нитки. К ней может подойти и бежевый цвет, и светло- и темно-бежевый в зависимости от оттенка. С белой тканью используем, конечно, только белые нитки. То есть запомните самое главное: нитки бывают разными по оттенку, ориентируетесь на ткань. Чем ближе цвет ниток к цвету ткани, тем незаметнее швы на изделии.

6. Сшиваем элементы, оставляя пропуски там, где отмечены отверстия для конечностей и набивки.

Про то, как настроить машинку на нужный шов, в интернете и на Ярмарке Мастеров было много мастер-классов. Отмечу лишь свой опыт, что для небольших изделий крепче и аккуратнее смотрится самая мелкая строчка (0 или 1). И да, что бы ни говорили, электронная машинка шьет в итоге аккуратнее, чем механическая. Увы! Поняла это лишь сравнив, если хотите заниматься пошивом изделий серьезно, то стремитесь приобрести классную электронную машинку. Качество изделий изменится в лучшую сторону. Но это мое мнение, и в итоге все зависит от золотых рук мастера 🙂

Вырезаем получившиеся заготовки.

Этот мастер-класс я снимала, когда у меня не было еще ножниц зигзаг. Купите их обязательно! Изделие будет смотреться намного аккуратнее за счет того, что ткань лучше расправляется и позволяет принимать форму шва. Конечно, оригинальные ножницы стоят дорого, около 2 тысяч рублей (фирмы Гамма), многие мастерицы на первых этапах заказывают такие ножницы на китайских сайтах. Там такие ножницы в период распродаж стоят около 400 рублей, но, конечно, они более тугие и заминают ткань. Лучше со временем приобрести хорошие.

Я сделала вырезы зигзаг на сгибах изделия, оставила нужные отверстия.

7. Выворачиваем заготовки.

Для этого используем бамбуковую палочку, очень хороши палочки для суши.

8. Снова проглаживаем.

Так же, помогая себе бамбуковой палочкой, обломанным концом зацепляем пух и заталкиваем вовнутрь.

Про набивку отмечу, что многим больше нравится синтепух, так как он наиболее ровно располагается в изделии, не дает «целлюлита» (как шарики синтепона). Шарики хороши, там где использована толстая ткань, которая не дает набивке «проступать», в таком случае шарики дают необходимый объем. Синтепуха расходуется больше, чем синтепона, при набивке изделия.

9. Зашиваем отверстия шеи.

10. Вставляем шею в верхнее отверстие туловища и сшиваем все потайным швом 🙂

11. У нас остались не зашитыми отверстия с боков — для ручек, и снизу — для ножек. Обратите внимание, как аккуратно «завернуты» внутрь края отверстия, они не махрятся. Это потому, что мы сразу выкраивали эти отверстия, оставляя припуски, а когда выворачивали, просто завернули припуск во внутрь.

12. Теперь берем бусины и бисер разных размеров и леску либо очень прочную капроновую нить. Леска мне нравится больше, так как она ещё дает жесткость ручкам и они как бы растопыриваются в разные стороны. Если взять нитку, то ручки просто будут висеть.

Одну бусину большую я зашиваю внутрь, а далее на эту же леску нанизываю остальные бусины. Так получается крепче, когда одна бусина внутри. Получаются ручки 🙂

13. Теперь берем остатки кожи и отрезаем равные кусочки-полоски.

14. Завязываем два узелка сверху и снизу!

15. Один узелок вшиваем внутрь — так будет крепче. зашиваем отверстия. У нас получились ручки и ножки!

16. Формируем прическу.

Подойдет шерсть для валяния или нитки. Все, из чего можно сделать прическу. Для шерсти использую специальную иглу Гамма тип Корона, тонкая, которая предназначена для приваливания элементов к ткани. Если прочитать описание этой иглы, то можно найти подробности, что крючки этой иглы расположены так, что игла входит в ткань, а на выходе зацепляет шерсть так, что она остается внутри.

Приваливаем небольшой пучок шерсти, делая основу прически. Это необходимо, чтобы кукла не казалась лысой, надо заполнить все пространство головы, а потом делать красоту.

Можно формировать красивую прическу, взять, к примеру, шерсть уже другого цвета.

Дополнительно я прошиваю приваленные пряди. В принципе, для интерьерных кукол приваливания иглой достаточно, но, так как в данном случае это брошка и она будет постоянно использоваться, а тем более часто ею пользуются дети, то дополнительно укрепить прическу необходимо.

А еще я решила завить некоторые пряди 🙂 Делаю я это на полочку, смочив прядь раствором из мыла и клея ПВА. Клей полностью высыхает, и белого налета не остается. Пусть не все время, но долгое время завивка продержится!

17. Приступаем к оформлению лица.

Самый лучший способ найти середину и оформить все симметрично — это с помощью булавок закрепить нити по центру личика.

Теперь берем прозрачную линейку и отмеряем равное расстояние от центра для глазок, намечаем ротик!

18. Берем акриловые краски разных цветов и рисуем личико. Можно также использовать пастельные или акриловые карандаши, сухую пастель для румянца и т. д.

И в итоге получаем готовую куколку.

А еще я бы хотела как-нибудь показать, какие виды крепления броши существуют, какие варианты куколок можно сшить и некоторые другие секретики!

Буду очень рада, если этот мастер-класс будет вам полезен и вдохновит на дальнейшее творчество!

Мастер-класс «Торцевание по пенопласту «Весёлый дракончик»

Макарова Лилия Бикбулатовна
Мастер-класс «Торцевание по пенопласту «Весёлый дракончик»

Мастер- класс ТОРЦЕВАНИЕ по пенопласту «Веселый дракончик«

Торцевание — это один видов продуктивной деятельности — техника изготовления объемных поделок, вид конструирования,при котором с помощью наклеивания на шаблон или основу скрученных кусочков ткани — трубочек создаются объемные махровые композиции: картины, панно, мозаики, открытки и многое другое. Этот метод настолько легко осваивается, что даже дети в детском саду без труда обучаются этому виду творчества с первого раза.

Почему была выбрана техника торцевания из цветных кусочков крепированной бумаги? Она доступна дошкольникам, а также позволяет создавать воздушные, объемные композиции любого размера и на любую тему. Дети общеразвивающей направленности 6-7лет очень заинтересовались данным видом творческой деятельности. И с радостью применяют её в самостоятельной деятельности.

«Молодильные яблоки» в технике «торцевание» (мастер-класс) Молодильные яблоки» в русском фольклоре. (Мастер-класс) Яблоки-популярные фрукты у жителей нашей страны. О полезных свойствах этих замечательных.

Коллективная работа «Мы за мир» с применением техники «торцевание». Мастер-класс Коллективная работа «Мы за МИР» с применением техники торцевание. Мастер-класс Дорогие коллеги, друзья и гости моей странички, доброе.

Мастер-класс для родителей «Весёлое торцевание» Мастер – класс для родителей «Весёлое торцевание» Торцевание – один из видов прикладного творчества. Несмотря на свой молодой возраст,.

Мастер-класс: объемное торцевание на пластилине «Цветущий кактус» Техника торцевания на пластилине заключается в создании основы из пластилина и постепенного прикрепления к нему сжатых из бумаги элементов.

Мастер-класс по конструированию игрушки из бросового материала «Дракончик» для старших дошкольников Все дети любят играть. Неважно какие это игры: подвижные, сюжетно — ролевые режисерские или игры, придуманные в ходе общения с другими детьми.

Мастер-класс «Снежинка из салфеток в технике «торцевание» Предлагаю вашему вниманию мастер-класс «Снежинка» в технике «торцевание» для детей 5-7 лет. В детском саду детей учат делать аппликации.

Мастер-класс «Торцевание из гофрированной бумаги» Доброе время суток уважаемые коллеги и друзья! Предлагаю Вашему вниманию мастер-класс «Торцевание из гофрированной бумаги» Гофрированная.

Мастер-класс «Торцевание из гофрированной бумаги» Техника, которая используется для создания этой работы, называется торцевание на бумаге. Торцевание – работа очень интересная, несложная,.

Детский мастер-класс «Сердечки в технике плоскостное торцевание» В последнее время все большую популярность приобретает день святого Валентина- праздник всех влюбленных. Поэтому, проводя творческие вечера,.

Встречаем азиатский Новый год. Мастер-класс «Дракончик». Конструирование из бумаги Мы живем в замечательном дальневосточном городе Благовещенске, который граничит с китайским городом Хей-Хе. Эти города разделены между собой.

Картины из ткани своими руками на пенопласте – мастер-класс для начинающих, пэчворк без иглы, на пенопласте из ткани, техника, картины из лоскутков, своими руками, шаблоны работ

Как сделать картину на пенопласте с помощью лоскутов ткани — ЗнайКак.ру

Пэчворк на пенопласте – разновидность лоскутной техники, которую еще называют «пэчворк без иголки». Лоскутная техника на пенопласте основана на японской технике Кинусайга, основанной в 1987 году. Предприимчивым японцам жаль было выбрасывать старые кимоно из дорогих тканей, вот они и решили найти им нестандартное применение – делать из лоскутов картины. Но стиль Кинусайга предусматривает изготовление картин на дереве, а наш способ – на пенопласте, что намного проще и быстрее.

Лоскутная техника довольно интересна и необычна и наверняка заинтересует многих творческих личностей. Материалы для изготовления картин на пенопласте достаточны просты и доступны:

Яблоко из Бисера Мастер Класс для Начинающих! Плоское Яблоко/ Apple from Beads!

— тонкий острый нож,

— лист пенопласта (подойдет и пенопласт нового поколения – пеноплекс, а также пару листов пенопластовой потолочной плитки наклеенные друг на друга),

— тупой предмет вроде пилки для ногтей (для засовывания ткани в пенопласт),

— шаблон будущей картины.

ВОТ ЧТО ТВОРИТ ЯБЛОКО! (Реальная Польза и Вред Яблок)

1. Придаем пенопласту нужную форму и размер. Переносим по шаблону рисунок.

2. Прорезаем контуры рисунка острым ножом, глубина прореза – не менее 0,5 мм.

3. Примеряем лоскуты ткани, накладываем на отдельные детали рисунка и слегка заправляем края ткани в прорези пенопласта с помощью пилочки или другого тонкого тупого предмета. Примеряя лоскут, не пытайтесь засунуть его глубоко в прорезь. Лучше отрежьте излишки ткани ножницами и только после вставляйте лоскут полностью.

Проделайте вышеуказанное с каждой деталью картины. Если какие-то детали окажутся слишком мелкими и края ткани будут слишком бахромиться, то промажьте готовую картину клеем ПВА, разведенным с водой в соотношении 1:1.

Обработайте края картины. Рамку вы можете сделать как из лоскутов ткани, так и из дерева (готовую).

Некоторые мастера украшают стыки ткани тесьмой-сутаж.

Варианты рисунков для картин:

КИНУСАЙГА (на пенопласте) | Страна Мастеров

Здравствуйте, захотелось поделиться «вдохновением», которое приобрела на семинаре у свох коллег, где я познакомилась с техникой кинусайга и поучаствовала в создании первого «шедевра». Все этапы нашей работы (а работали 4 чел. ) старалась запечатлить (для себя). Так получился маленький МК, который, возможно, кого-нибудь заинтересует и вдохновит на дальнейшие «подвиги».
Год рождения кинусайга — 1987 год. Его основатель — японка Маэно Такаши — профессор Университата. Настоящая кинусайга — это техника мозаичной лоскутной аппликации на дереве. Но коллеги-педагоги, работая с ребятами начальной школы, используют пенопласт толщиной 2 см. Вкусив новую для себя технику, поняла что на этом не остановлюсь.

В центре картинки канцелярским ножом вырезаем по контору одну деталь изображения (БУМАЖНУЮ), прорезая пенопласт глубиной 0,5 — 1 см.

Сколов, вырезанную деталь, с нужным тканным лоскутком «выкраеваем» её с припуском 0,5 -1 см. Школьникам всё же следует деталь обвести и вырезать по контуру. Если «выкройка» имеет форму с вогнутыми линиями, вдоль них делаются небольшие насечки.

В середине детали пенопласт слегка промазывается клеем-карандашом (для фиксации ткани)

Фиксируем вырезанную деталь в нужном месте.

Стекой для пластилина заправляем края детали в прорезанные канавки пенопласта

Аналогично выкладываются все остальные детали, двигаясь от центра рисунка к краям.

В завершении работу можно оформить рамкой (также из ткани).

Снимается малярный скотч. Обратная сторона (стенка картины) промазывается клеем и фиксируется ткань. Делаются диагональные прорези на 4-х углах пенопласта.

Фиксируем ткань булавками и заправляем края стекой в прорези. Сначала заправляются прямые стороны, затем уголки.

И вот она — первая неказистая работа 4-х новичков, вдохновлённых новой техникой.

А вот работа школьников-второклашек.

Работы ребят чуть постарше.

Мастер-класс «Изготовление панно из цветных лоскутов тканей на пенопласте в технике «кинусайга»

ГОКУ СКШ г. Усть-Илимска конкурс методических разработок «Мастер – класс по рукоделию»

Мастер-класс:

«Изготовление панно из цветных лоскутов тканей на пенопласте

в технике кинусайга»

Реутова Елена Витальевна,

учитель профессионально — трудового обучения (швейное дело).

ГОКУ «Специальная (коррекционная) школа-интернат №19 г.Тайшета».

Номинация: Работа с текстильными материалами.

г.Тайшет, Иркутская область.

Пояснительная записка.

Мастер — класс рассчитан на учащихся от 10 лет и выше.

Мастер-класс разработан на основе адаптированной основной общеобразовательной программе для специальных (коррекционных) общеобразовательных учреждений 8 вида, утвержденной Министерством образования и науки РФ, В.В.Воронкова.

Цель: Познакомить обучающихся с техникой кинусайга при изготовлении панно на пенопласте с использованием цветных лоскутов тканей.

обучающая – изучить технологию изготовления панно на пенопласте с использованием цветных лоскутов тканей кинусайга;

развивающая – развивать творческое воображение и мышление через самостоятельное выполнение работ в технике кинусайга, подбор тканей разных свойств и оттенков;

воспитательная – вызвать интерес к использованию нетрадиционных технологий в прикладном творчестве.

Оборудование и материалы: эскиз будущей работы, ножницы, канцелярский нож, распарыватель, цветные лоскуты тканей, отделочная тесьма, стазы, клей карандаш, пенопласт.

Технические средства обучения: компьютер, презентация

“Чтобы воспитать человека думающим и чувствующим,
его следует, прежде всего, воспитать эстетически”

Что характеризует человека, прежде всего? Конечно же, его культура. Это понятие включает в себя духовность и нравственность, цивилизованность и образованность, духовную и душевную утонченность и творческую активность. Культура человека есть отражение его внутреннего мира, и огромную роль в формировании культуры человека играет эстетическое воспитание.

Эстетическое воспитание определяется, как развитие способности воспринимать, чувствовать, понимать прекрасное в жизни и в искусстве, как воспитание стремления самому участвовать в преобразовании окружающего мира по законам красоты, как приобщение к художественной деятельности и развитие творческих способностей.

Эстетическое воспитание тесно связано со всеми сторонами воспитания. Взаимосвязь эстетического и нравственного воспитания и развития раскрывается тем, что этические и эстетические представления связаны с положительными и отрицательными переживаниями человека. Воспитательная сила искусства и заключается в том, что оно заставляет человека глубоко переживать самые разнообразные чувства: восторга и негодования, грусти и радости, тревоги и умиротворения, любви и ненависти и соответственным образом относиться к подобным явлениям в реальной жизни.

Также эстетическое воспитание тесно связано с трудовым. Превращая тот или иной материал в полезную вещь, человек радуется, чувствуя свои возрастающие силы.

В процессе художественно-творческой деятельности совершенствуется память, особенно зрительная. В процессе эстетической и художественной деятельности совершенствуются мыслительные операции: синтез, анализ, сравнение, развиваются умственные способности, умение планировать свою деятельность. Это содействует умственному развитию, которое, в свою очередь, обеспечивает полноценное эстетическое воспитание ребенка.

В связи с тем, что эстетическое воспитание пронизывает все аспекты воспитательной системы, целью моей работы является создание условий для формирования эстетически развитой личности, обладающей эстетическим сознанием, задатками художественной культуры, творческими способностями к индивидуальному самовыражению средствами наглядности.

С ребятами моего класса для поздравления родителей, с каким либо праздником мы изготавливаем подарки своими руками: на «День матери» и «Новый год» открытки; на «8 марта» букет из конфет и еще многое другое. И все подарки мы практически изготавливаем из бросового материала, что для наших детей приемлемо, т.к. эти работы малозатратные.

И сегодня я предлагаю вам познакомиться с одной из технологий лоскутного творчества кинусайга — создание лоскутного панно на пенопласте, которое можно использовать для разных целей (крышку для шкатулки, картина, магнит и.д.). На мой взгляд, это увлекательное занятие, не требующее особенных навыков по шитью, и детям предоставляется уникальная возможность проявить свою фантазию и воплотить в жизнь творческий замысел, дать вторую жизнь бросовому материалу.

В доме умелой хозяйки постепенно накапливаются лоскуты и лоскутики, шерстяные клубочки, цветные нитки, ленты и тесьма. Почти все ткани можно использовать для лоскутного рукоделия. Упаковочный материал, например – пенопласт можно тоже использовать в создании неповторимых «шедевров». Для мастерицы это целое сокровище, и она бережно хранит его, зная, что со временем сумеет создать из этого многообразия красивые и полезные вещи.

Методическая разработка.

Ход мастер-класса:

I. Вводная часть.

Педагог: Здравствуйте ребята! Сегодня на занятии мы познакомимся с одной из технологий лоскутного творчества – кинусайга, создание лоскутного панно на пенопласте. На мой взгляд, это увлекательное занятие, не требующее особенных навыков по шитью. Вам предоставляется уникальная возможность проявить свою фантазию и воплотить в жизнь творческий замысел, дать вторую жизнь бросовому материалу. (Слайд 1)

В доме умелой хозяйки постепенно накапливаются лоскуты и лоскутики, шерстяные клубочки, цветные нитки, ленты и тесьма. Почти все ткани можно использовать для лоскутного рукоделия. Упаковочный материал, например – пенопласт можно тоже использовать в создании неповторимых « шедевров». Для мастерицы это целое сокровище, и она бережно хранит его, зная, что со временем сумеет создать из этого многообразия красивые и полезные вещи. В изделиях, выполненных рукою мастера, рядом уживаются ситец и тюль, шерсть и батист, крепдешин и шёлк.

Если вы стали обладателем лоскутного «клада», то вам весьма пригодятся полученные навыки на этом мастер — классе, которые помогут навести образцовый порядок в ворохе цветовых обрезков. (Слайд 2, аудиозапись «Цветение сакуры»)

Прародителем техники аппликации на пенопласте является японское искусство – так называемое кинусайга или пэчворк без иголки. Несмотря на то, что для многих слово «пэчворк» звучит необычно, занимаются им давно. Означает оно шитье из лоскутков. (Слайд 3)

Если простой пэчворк был распространен почти повсеместно, то пэчворк без иголки придумали в Японии. Сделала это Маэно Такаши, причем, совсем недавно, в 1987 году. Цель нового творчества была та же, что и обычного лоскутного шитья – пристроить куда-нибудь старые вещи.

Вот и стали создавать из них шедевры, при виде которых дух захватывает. Техника кинусайга для начинающих мастериц может показаться сложной, особенно если края лоскутов не хотят держаться в желобках. Некоторые пытаются их приклеивать, но от этого ухудшается конечный результат. Лучше попробовать сделать желобки чуть уже и чуть глубже.

Как связать яблоко крючком

Выбирая экспозицию будущей картины, желательно избегать сложных, слишком причудливых форм.

Для работы нам потребуется: пенопласт, ножницы, лоскуты ткани, цветовой спектральный круг, клей карандаш, копировальная бумага, эскиз рисунка, распарыватель. (Слайд 4) Если все материалы, инструменты и приспособления готовы, то мы можем приступить к работе.

II. Основная часть.

Педагог: А сейчас мы с вами изготовим лоскутное панно в технике кинусайга, но вместо деревянной основы мы будем использовать пенопласт. Перед началом изготовления изделий повторим технику безопасности при работе с ножницами и колющимися предметами. (Приложение 1).

А также вспомним свойства тканей и правила сочетания цвета пользуясь спектральным кругом. (Приложение 2)

Выполняя работу мы будем пользоваться технологической картой. (Приложение 3)

Выбираем эскиз. (Слайд 5)

(Предлагается несколько вариантов эскизов: рыбки в аквариуме, кот, церковь) (Приложение 4)

2. Берём лист пенопласта любого размера, желательно мелкозернистого. Толщина пенопласта не меньше 1,5 см. (Слайд 6)

(Демонстрация образцов пенопласта)

3. Переносим рисунок на пенопласт через копировальную бумагу, обводим фломастером или мягким карандашом. (Слайд 7)

4. Аккуратно прорезаем канцелярским ножом все линии и для четкости провести толстой иголкой по всему рисунку. (Слайд 8-9)

(Повторение техники безопасности при работе с канцелярским ножом)

5. Смазываем все линии клеем, желательно не делая перерыва в работе, чтобы клей не высох.

Яблоки в Карамели с Орешками // Homemade Caramel Apples with Peanuts

6. Берём лоскут ткани подходящего цвета и размера. Проще работать с тканью, которая растягивается. Проталкиваем ткань в надрезы, затем всё лишнее отрезаем ножницами.

(Повторение техники безопасности при работе с ножницами) (Слайд 10-11)

7. Окончательно прячем, лишни кусочки ткани в надрезы. (Слайд 12)

8. Тоже проделываем с остальными деталями рисунка. (Слайд 13)

9. Оформляем работу рамочкой. (Слайд 14-16)

10. При желании, всё зависит от вашей фантазии, можно добавить разные элементы декора (стразы, цветную тесьму, мех и т.д.) (Слайд 17)

Ш. Практическая работа.

Педагог: Повторив технику безопасности, свойства тканей, цветоведение и изучив технику кинусайга, мы можем приступить к изготовлению панно, пользуясь технологической картой.

(Обучающиеся выполняют работу под музыку, пользуясь технологической картой) (Слайд 18, аудиозапись «Японская музыка»)

IV. Подведение итогов.

Педагог: Обратите, пожалуйста, внимание на свои работы, каждая из них отражает свой стиль и настроение. Все работы выполнены в разной цветовой гамме, из разных тканей.

Изучив технику кинусайга, вы можете выбрать определенную тематику и создать, целую серию работ. Готовые изделия украсят любой интерьер, будь это ваша комната или здание школы. Так как изготовление панно — работа творческая, готовое изделие у каждого получились индивидуальны.

Практическая значимость мастер — класса.

Педагог: Дома из бросового материала вы можете самостоятельно изготовить панно – сувенир, подарить его друзьям или украсить интерьер своей комнаты, а так же принять участие во всевозможных выставках. (Приложение 6)

Педагог: Скажите, пожалуйста, ребята!

1.Что нового вы сегодня узнали?

(Ответы учащихся)

2. Как вы думаете, что еще можно изготовить из цветных лоскутов тканей в технике rинусайга?

Украшение коробки своими руками. Кинусайга

(Обсуждение с учащимися)

Педагог: Сегодня вы познакомились с одной из видов технологий лоскутного мастерства — кинусайга, получив определенные знания, умения и навыки на занятии, вы можете продолжить эту работу самостоятельно, и научить других детей или взрослых. Спасибо за проделанную работу и проявленные творческие способности. На этом мастер – класс окончен. (Слайд 19)

(Приложение 5 — Презентация)

Посмотрите что можно сделать из пенопласта! Декор своими руками. Заготовки из пенопласта.

Список используемой литературы

Максимова М., Кузьмина М. Лоскутики/М.Максимова, М.Кузьмина: М.- «ЭКСМО -Пресс», 1998. – 109с.

Мастер-класс по оригами «Румяное яблоко»

Художественное лоскутное шитьё: учебно-методическое пособие для учителя. – М.: Школьная пресса, 2004. – 96 с.: ил. («Школа и производство». Вып. 21.)

Дамские рукоделия. Пэчворк — искусство вдохновения — http://www.ma-dam.ru

Шитье из лоскутков. Наука и жизнь / Архив журнала «Наука и жизнь» 1998. №2 — http://www.nkj.ru

Лоскутное шитье. От истоков до современности http://www.museum.ru

Картины из ткани: от простых полотен до изысканных произведений искусства японских мастеров (26 фото)

Создавать индивидуальный дизайн помещения стало очень модно. Любой предмет интерьера, сделанный своими руками, может быть изюминкой обстановки и придать комнате неповторимый изыск. И это в полной мере относится к картинам из ткани. Если гармонично использовать/сочетать ткани, то изделия будут выглядеть дорого и стильно.

Особенности картин из ткани

Подобные вещи очень практичны и мало затратные. Так как для создания великолепного рукотворного произведения не потребуется большие куски ткани. Остатки от шитья, ненужная одежда из разных тканей – все пойдет в ход. Если картина изготавливается из нового материала, то не стоит мелочиться, ведь дешевая ткань и выглядеть будет скромно, да и порваться может легко.

Благодаря простоте изготовления картины из ткани своими руками, подобные вещи могут легко создать начинающие рукодельницы. Естественно, потребуется терпение и практика, но главным компонентом будущего шедевра является творческое вдохновение, ведь именно полет фантазии поможет создать необычную картину.

Креативность интересна и востребована в любое время. Меняются мода и стили, но индивидуальность всегда была, есть и будет в цене.

Сделать картины из ткани легко и просто

Самые распространенные варианты для рамы или основы – дерево и пенопласт. При выборе учитывается, что деревянные рамки отличаются ровностью и лучше держат ткань. Для картины на пенопласте не требуется рамка (ткань вдавливается в мягкую поверхность). Выбор определяется техникой изготовления будущей картины.

Подготовка ткани – главный и особенный момент. Какой текстиль предпочесть, рукодельница решает самостоятельно на основании задумки, будущего назначения картины из ткани (как интерьерный декор или подарок). Как вариант, стоит обратить внимание на материалы с ярким принтом или необычным узором/орнаментом. Иногда рисунок ткани уже является самодостаточной темой для создания картины, ведь не зря некоторые успешные дизайнеры пользуются подобным декоративным приемом для создания гармоничного интерьера.

При использовании деревянного подрамника кусок ткани должен быть больше размеров рамы на 7-10 см (это еще зависит от толщины деревянных планок).

Итак, для воплощения идеи в жизнь понадобятся:

  • рамка, отрез ткани;
  • ножницы, степплер мебельный, мелкие гвозди, молоток.

Кусок ткани тщательно проглаживается. Это поможет избежать вздутий и помятостей на картине. На расправленный текстиль укладываем рамку, стараясь оставить ровный запас материала со всех сторон.

Ткань подворачивается (чтобы не обтрепывалась) и закладывается на планку. Материал фиксируется степплером. Затем ткань подворачивается и слегка натягивается на планку с противоположной стороны. Полотно прибивается степллером. На этом этапе надо стараться избежать образования «пузырей» и перекосов ткани, поэтому сначала материал крепится в углах и по центру деревянной рейки, а потом уже дополнительно регулируется натяжение полотна, и оно чаще всего прибивается к раме.

Подобным образом ткань фиксируется по всему периметру рамки. Картина готова и может украшать комнату.

Через некоторое время на полотно можно наклеить аппликации из ткани. Так картина будет поддерживать изменения интерьера или настроения хозяев и навсегда сохранит актуальность.

Как сделать красочную картину из остатков ткани?

Для подобных изделий лучше использовать пенопласт. Подобная техника создания картин пришла в мир из Японии и называется кинусайг (можно сказать пэчворк без иголки). Именно стремление японцев использовать дорогую ткань от старых кимоно и превратилось в настоящее искусство.

Для работы надо приготовить рисунок, потолочную плитку из пенопласта с плоским рисунком, нож макетный, ножницы, карандаш, клей, швейные булавки, рамку для фотографий подходящего размера.
Вынимается из рамки основа из картона и приклеивается к пенопласту. Лишнее обрезается, а заготовка укладывается на 2 часа под пресс.

  1. Пенопласт покрывают слоем клея и приклеивают рисунок.
  2. Макетным ножом аккуратно прорезается каждая линия по рисунку. Надо постараться, чтобы глубина канавок не превышала 5 мм.
  3. По картинке подбираются кусочки ткани. Из них вырезают детали рисунка (по контуру деталей оставляются припуски по 2 мм).
  4. Кусочек ткани укладывается на соответствующий участок пенопласта и вдавливается в подготовленные канавки. Следует избегать резких движений, чтобы не порезать ткань и не повредить слой пенопласта. Заполнять картину из лоскутков надо с середины, иначе крайние детали при работе могут отваливаться.
  5. Заполняется все полотно рисунка. Готовую картину вставляют в раму и вешают на стену.

При изготовлении подобных работ не обязательно брать готовые изображения. Можно самостоятельно нарисовать узоры/орнаменты.

Объемные картины из ткани

Для создания подобных изделий используются любые остатки материалов. Благодаря разной фактуре тканей на полотне создается объемный эффект.

В качестве каркаса картины из кусочков ткани можно использовать фанеру или картон. Подбирается интересный рисунок и распечатывается на цветном принтере.

Рисунок приклеивается к основе. Из лоскутков ткани разных фактур вырезаются части картины и наклеиваются на рисунок. Для придания дополнительного объема можно подкладывать под материал кусочки синтепона.

Объединяющим элементом картины выступят нити. Разноцветные нитки для вязания раскладываются по контурам кусочков ткани и приклеиваются термоклеем. Если нитки аккуратно укладывать по границам лоскутков, то получится плотная разноцветная картинка. Если сюжет рисунка предполагает наличие отдельных воздушо-объемных участков, нитки приклеиваются неплотно.

Благодаря технике наложения тканей можно создать красочные картины из лоскутков ткани.

Советы по изготовлению картин из ткани

Материал должен сочетаться с отделкой комнаты. Если текстиль отличается по основному фону, то подбирайте ткань с мотивами/узорами, повторяющими узор/цвет мебельной обивки. Или наоборот, если фон материала повторяет цветовую палитру обстановки помещения, тогда рисунки/орнаменты могут быть контрастными деталями дизайна.

Идея из ПЕНОПЛАСТА своими руками

Настроение картины обязательно должно соответствовать стилистике и назначению комнаты. Картины из джинсовой ткани будут отлично смотреться в интерьерах скандинавского стиля. А веселые незатейливые цветочные узоры отлично подойдут к прованскому оформлению комнаты. Детскую комнату забавно дополнят картины на пенопласте с композициями из геометрических узоров. По таким картинкам можно незаметно научить ребенка различать цвета и формы.

Необязательно использовать только прямоугольные или квадратные рамы для картин. Нестандартно смотрится сочетание картин из разных геометрических фигур (круг, треугольник, квадрат).

Приятной особенностью творчества является отсутствие границ вдохновения. Можно использовать разные материалы и техники, комбинировать стили и узоры. И чем дольше занимаешься рукоделием, тем больше появляется новых идей и задумок.

из кусочков и лоскутков ткани с цветами, аппликация на пенопласте

Придать новой комнате изюминку или освежить уже поднадоевший интерьер поможет картина, выполненная своими руками. И совсем не обязательно иметь профессиональное художественное образование. Достаточно иметь подручные материалы и желание творить.

Идеи и инструкция для изготовления картин из ткани своими руками

Картины из ткани своими руками можно сделать абсолютно разные. К примеру, нарисуйте на тканевой основе дерево. Это может быть просто контур, обведенный фломастерами, а может быть полноценный рисунок красками. На это дерево вместо фруктов можно приклеить пуговицы. Будет смотреться интересней и забавней, если все они будут разного размера и цвета. Но пусть будет и что-то общее, что их объединяет. Такой коллаж можно повесить в любой комнате дома: хоть в детской, хоть в гостиной. Чтобы усложнить конструкцию, можно разделить одно дерево на четыре модульные картины, которые будут находиться на одном близком расстоянии друг от друга. На «пуговичную тему» можно придумать еще много интересных форм и сюжетов, проявите фантазию.

Очень эффектно смотрится композиция из кожи. Это сложнее, чем предыдущий вариант. Но если потренироваться, то выйдет эффектно. Кожа обязательно должна быть натуральная. В данном случае материал можно найти в собственном гардеробе: практически у всех есть старое кожаное пальто, которое когда-то было красивым, но вышло из моды или порвалось. Выбрасывать качественную вещь жалко, но ведь и не нужно! Можно порезать его на лоскуты и сделать красивый элемент декора.

Имея под рукой большой запас круп или зерен кофе, можно сделать тематическую картину на кухню. Для этого на основу наносится клей и сыпется зерно. Одна из вариаций – сделать подобие крупяной, фасолевой или кофейной мозаики. Для того чтобы через время зернышки не выпали, покройте после подсыхания клея картинку лаком.

Пэчворк и квилтинг

С незапамятных времен мастерицы сшивали лоскуты из остатков ненужной ткани, превращая их в прекрасное одеяло, подушку, скатерть. Позже идея была реализована как пэчворк. Сделать красивый предмет интерьера будет под силу даже новеньким. Им придут на помощь схемы, которые есть в обилии на многих сайтах. Для начала берите не самые сложные узоры, чтобы приноровиться.

Если для того, чтобы сделать покрывало, нужно просто правильно расположить тканевые квадратики и сшить их, то для одеяла следует пройтись еще и швейной машинкой и добавить объемного эффекта пухом, синтепоном, холлофайбером.

Достаточно распространены кухонные прихватки, салфетки и полотенца для плиты в стиле пэчворк. Такие разноцветные детали придадут комнате атмосферу уюта. Лоскутный текстиль отлично будет смотреться в стиле кантри.

Изделия в технике квилтинг имеют декор в виде красивых орнаментов разной формы, создать которые можно путем сшивания и выстегивания различных материалов.

Не стоит путать ее с квиллингом – техникой, при которой маленькие кусочки бумаги скручиваются в некую форму, которая собирается в модульные конструкции и наклеивается на бумагу. Картины получаются воздушными, утонченными, легкими, как будто опутанными лентами. В основном, в квиллинговой технике изображают бабочек, цветочки, другие растения, деревья, портреты, времена года. Квиллинговые картины подходят для оформления дизайна кухни в стиле прованс.

Японская техника «осиэ»

Истоки необычной и нераспространенной в наших краях техники рукоделия «осиэ» лежат в XVII веке, в Древней Японии. На родине это этническое искусство давно стало привычной частью жизни: детей учат рукоделию со школы, а необходимые материалы можно найти в любом магазине с подобной тематикой. «Осиэ» – это особый вид аппликаций, в котором используются объемные детали, картон, бумага, ткань. Тематика изображений берется из жизни, в основном, это – люди, сказочные сцены. Фигурка или животное могут быть задекорированы вышивкой, цветами. Для выполнения аппликации в этой технике потребуется специальная ткань «васи», которая не ломается на сгибах и обладает повышенной пластичностью. Кукольные образы, цветы, трехмерный объем – все это характерно для японского «осиэ».

Джинсовое творчество

Картины, выполненные из старых джинсов своими руками, наверное, не менее редкие, чем «осиэ». Автор идеи – британский художник Ян Берри. Он не знал, куда применить свои старые джинсовые вещи, которые были памятны. Теперь с помощью полосок джинсов он создает шедевры, которые продаются за баснословные деньги.

Чтобы придать ткани нужный оттенок, художник-экспериментатор использует обычный отбеливатель. Применяются также многочисленные трафареты, вещества для работы с тканью. Конечно, шить такую картину нереально, поэтому он использует клеевой пистолет. В результате получаются динамичные, реалистичные, объемные рисунки. Создание одной работы занимает пару-тройку недель.

Мокрая ткань

Украшение стен картинами из мокрой ткани используется нечасто. Эта уникальная техника позволяет сделать рисунок объемным, реалистичным и в меру сказочным. Трикотаж отлично держит форму, драпируется и просто может красиво лежать, и рукодельницы стали умело это использовать. Ткань пропитывается мучным клейстером и становится податливой для придуманных вами форм. Очень интересно выглядят в этой технике деревья, их листва и кора, бегущая вода, горы. После засыхания можно использовать краски для разрисовки пейзажа.

Кинусайга

Техника имеет некоторые сходства с пэчворкингом. В этом виде рукоделия используется материя, кусочки которой укладываются на полотно в виде картины. В работе не используется ни одна иголка, нитка или клей. Секрет очень прост, разберем его пошагово:

  1. Нарисуйте на обычной бумаге произвольный рисунок или возьмите готовую картинку в интернете. В последнем варианте все же лучше срисовать основные черты рисунка, без большого количества деталей.
  2. Сделайте дырочки по контуру линий зубочисткой, подложив под бумагу кусок пенопласта или пенополистирола. Глубина дырочек должна быть не менее 3 мм и не более 7 мм.
  3. В соответствии с этими наметками приблизительно вырежьте фигуры из кусочков ткани.
  4. Аккуратно заправьте лоскуты в прорези.

Картина готова. Поскольку работа не предполагает применения клея, иголок с нитками, новички легко смогут самостоятельно освоить эту необычную технику.

Аппликации из фетра

Фетровые аппликации используются, в основном, в детском интерьере. Такую поделку можно сделать самостоятельно или приобщить к этому процессу ребенка. Работа потребует много терпения и усидчивости, поэтому если вы заранее знаете, что малышу будет неинтересно или сложно длительное время сидеть за одним занятием, не мучайте ни его, ни себя. Фетр – замечательный материал для поделок. Он мягкий, приятный на ощупь, но достаточно крепкий, держит форму. С одинаковым успехом детали из фетра сцепляются между собой как клеем, так и ниткой с иголкой. Когда наша картина будет готова, ее можно украсить другими элементами, например, бисером. Комбинированные аккуратные композиции можно поместить в рамку и повесить в детскую комнату.

Объемные картины

Для объемных картин можно использовать абсолютно любые приспособления, фурнитуру, мелкие детали, пуговицы, бумагу, картон, гуашь и прочее. Одинаково красиво будет смотреться огромное полотно и маленькая картинка. То, что выходит за рамки привычного, привлекает внимание и вызывает любопытство.

Стиль исполнения работ также кардинально разнится. Вы можете выполнить сумбурный коллаж из цветного картона или сделать пышные розы из лент. Богатые фрукты из кожаных изделий или скромный кувшинчик из кофейных зерен.

Картина из нитей

Искусство плетения картин из нитей получило официальное название – «стринг арт», что в переводе с английского «искусство из ниток». Незатейливая процедура вдохновляет каждый день множество людей. Несмотря на то, что начало было положено учительницей математики из Великобритании, именно художники заметили и по праву оценили возможности этого вида искусства: объемное изображение, интересные формы и очертания, безграничные возможности.

С помощью гвоздей и ниток можно создать декоративное крупное панно на всю стену или небольшую картинку размером со стакан. Переплетая тонкие или толстые нитки различными способами и методами, вы добьетесь уникального результата, даже совершая одинаковые действия с другими людьми.

Чтобы сделать такую композицию, понадобится основа – деревянная панель, нитки, гвозди, молоток. Возьмите понравившийся рисунок, прикрепите его к деревяшке. Аккуратно гвоздиками выделите очертания.

Старайтесь вбивать гвозди на одинаковую глубину, с одинаковым расстоянием меду ними. Это сделает вашу картину более аккуратной.

Этот вид искусства современный по возрасту и виду. С его помощью можно изобразить практически все: от розы до чайника. Идеально подойдет как для украшения кухни, так и офиса

Картины из кружева

Кружево ассоциируется у всех нас с традициями, древними устоями. Это – часть нашей культуры, которая всегда высоко ценилась, и теперь ее можно нести не только в одежде и покрывалах. Мастерицы делают с помощью такого кружева потрясающие композиции. Слегка бежевый оттенок намекает на зрелый возраст материи и придает степенности. Формы цветов, листиков, травинок близки нам по духу. Красивые работы рукодельниц, которые связали кружево самостоятельно, в наши дни может конкурировать с покупным материалом фабричного производства. Но если есть желание научиться выполнять это своими руками, это не займет много времени и труда. Обладая навыком вязать крючком, а также умением плетения кружевных элементов с помощью коклюшек, вы быстро освоите технику. Готовое изделие прикрепляется к основе из картона с помощью ниток и иголки, а потом помещается под стекло. Такой декор станет отличным украшением комнаты в стиле кантри или прованс.

Если вы творческий человек и готовы потратить время, силы и определенные финансовые ресурсы – поле деятельности для вас не ограничено. Модульные картины, мозаики, гобелены и то, что вы готовы осилить, станет отличным украшением дома, поскольку будет выполнено своими руками и с любовью.

Кинусайга мастер класс с фото для начинающих

Японские мастера подарили рукодельницам со всего мира много интересных техник, например, канзаши или оригами. Но это далеко не все виды искусства японского происхождения. В этой статье хотим поделиться ещё одной техникой рукоделия, которая называется кинусайга. Несмотря на сложное название освоить это искусство достаточно просто. Кинусайга – это пэчворк без иголки.

Яблоко. Поделка. Из пенопласта. Лучший мастер-класс / An Apple. Crafts. From foam. Best Master Class

Теперь из лоскутков ткани можно не только шить одеяла, прихватки или другие предметы, но и создавать целые картины. Рукоделие пэчворк без иголки особенно понравится мастерицам, которые не хотят или не любят шить.

Материалы для работы в технике Кинусайга:

— лоскутки ткани;
— шаблон для панно;
— ножницы;
— линейка;
— пенопласт;
— кисточка;
— клей;
— краски.

Мастер-класс панно для детской комнаты в технике кинусайга

Сначала распечатайте на бумаге шаблон и вырежьте его. Теперь подготовьте квадрат из пенопласта, который можете наклеить на деревянную основу. Карандашом обведите заготовку на пенопласте и канцелярским ножом сделайте углубления примерно до середины толщины пенопласта.

После этого можете перенести бумажные заготовки на ткань, при этом сделайте запас примерно 0,3-0-5 см, чтоб края ткани можно было вставить в прорези пенопласта и они не торчали.

Перед тем как ткань вставлять в пенопласт, смажьте её клеем. Так постепенно заполняйте нарисованную на пенопласте аппликацию подготовленными лоскутками из ткани.
Когда будет готов основной рисунок, можете на цельном квадрате ткани его вырезать и изменить фон панно.

Если использовать светлый фон, то его можно будет покрасить акриловыми красками или гуашью. Также вы можете использовать ткань другого цвета, чтоб украсить панно по краям.

техника кинусайга фото

В итоге у вас получится картина в рамке, которую можно повесить в детской комнате.

ЯБЛОКИ В КАРАМЕЛИ ~чудесный вкус~

По такому же принципу вы можете сделать любое панно, а также задекорировать шкатулку для украшений или подарочную коробку.

Большие Ягоды Пенопласт / large berries of foam LIVE

Если подобрать пенопласт в форме сердца, то получится оригинальная поделка для любимого человека. Вставлять лоскутки очень удобно пинцетом или ножничками.

Кинусайга — пэчворк без иглы. Мастер Класс

Пэчворк без иголки – отличный способ сделать красивые картины без художественного образования. Подбирайте рисунки, распечатывайте их на бумаге и переносите на пенопласт. Это рукоделие могут освоить даже дети и сделать собственные картины с героями из разукрашек.

Кинусайга – интересное искусство, с помощью которого можно декорировать подарки или создавать красивые сувениры.

Искусство Кинусайга: мастер-класс для начинающих

Японцы славятся своей способностью возводить любую деятельность в ранг искусства. Оригами, икебана, канзаши и многие другие виды творчества прошли по этому пути. То же самое произошло с техникой Кинусайга: желание повторно использовать довольно дорогую ткань старого кимоно, превратилось в искусство создания великолепных картин и панно.

Хотя сама идея имеет свои аналоги во многих народах: например, на Руси старые вещи использовали для лоскутного шитья. Кстати, картины Кинусайга очень часто называют техникой «печворк без иголки» — ведь эти лоскутки не надо сшивать!

История техники Кинусайга

Кимоно — традиционная японская одежда, с середины 19 века считающаяся в Японии «национальным костюмом». Японцы надевают кимоно до сих пор! Кимоно шьется из натурального шелка и, разумеется, стоит очень долго. Старые кимоно никогда не выбрасывали, а использовали для создания других, более мелких вещей.

Один из способов использовать шелковую ткань кимоно — создавать картины Кинусайга.

Традиционно Кинусайга создается следующим образом. Вначале художник делает эскиз рисунка на бумаге. Затем готовый эскиз переводится на деревянную дощечку. В дощечке прорезаются углубления, глубиной около 2 мм. Старое шелковое кимоно разрезается на небольшие лоскутки (припуски всего 1 мм), которые вставляются в прорезанные канавки.

Сюжетами для кинусайга чаще всего становятся пейзажи.

Гораздо реже на картине появляются люди — изображение лиц даже для мастеров является довольно сложным процессом. А если и появляются, то чаще всего стилизованные.

Техника кинусайга получила распространение во всем мире. Хотя, конечно, для изготовления уже используются не дорогие кусочки кимоно, а обычные ткани. А вместо деревянных дощечек берется обычный пенопласт.

Как сделать картину в технике Кинусайга

Один раз посмотрите, как именно создаются картины Кинусайга (мастер-класс простой и доступный) и поймёте до конца весь принцип.

  • Кусок пенопласта толщиной не менее 1 см
  • ткань (лоскутки) подходящих цветов

При выборе ткани помните: она не должна растягиваться, должна быть довольно тонкой, а края не должны осыпаться.

  • ножницы
  • макетный нож (канцелярский нож или скальпель)
  • инструмент для заправки ткани в пенопласт (вполне подойдет пилка для ногтей или деревянная палочка из маникюрного набора)
  • рисунок (можно нарисовать самостоятельно, а можно воспользоваться любой детской раскраской)
  • копировальная бумага

Выбираем понравившийся рисунок. Давайте возьмем простые геометрические формы и сделаем вот такой домик.

С помощью копировальной бумаги переносим рисунок на лист пенопласта.

С помощью ножа делаем прорези по контуру рисунка глубиной примерно 2-3 мм.

Разрезаем ткань на подходящие по размеру лоскутки.

DIY ❧Яблоко тильда. Мастер-класс ❦Tilda Apple of fabric❦How to make/Tilda4kids

Заправляем лоскутки в пенопласт с помощью палочки или пилки. Заполняем всю картину.

Срезаем лишние края.

Завершающим штрихом будет оформление панно в раму. В качестве другого варианта оформления можно сделать окантовку с помощью ткани или широкой ленты, закрепленной на кнопки.

Наша картина готова!

Очень часто в технике Кинусайга украшаются крышки от коробок, в результате получаются красивые шкатулки:

Даже ёлочные игрушки можно собирать в технике Кинусайга!

Схемы для Кинусайга для создания картин:

Схемы для Кинусайга есть и в чудесном журнале «Magic loisir».

ПОДЕЛИСЬ!
«Крестик» плохого не посоветует! ��

Топиарий из жемчуга мастер класс

Топиарий своими руками: мастер-класс по созданию Дерева Счастья

У декораторов, дизайнеров интерьеров и простых рукодельниц все бОльшую популярность приобретает топиарий, сделанный своими руками.

Изначально топиарием называли сад с декоративными подстриженными растениями и скульптурами, созданными из художественно подстриженных деревьев. Искусство топиари имеет многовековую историю. Так, еще в Древнем Египте и Персии ценилось умение придать кустам и деревьям геометрические формы. А наиболее известным примером топиарного сада являются висячие сады Семирамиды в Вавилоне — одно из семи чудес света.

А сейчас топиарий (или европейское дерево) — это название для маленьких оригинальных деревьев, для изготовления которых используются натуральные и искусственные материалы. Топиарий носит декоративный характер, и только от фантазии автора зависит, из чего он будет сделан. А размеры топиария могут быть от 10-15 сантиметров до полуметра.

Маленький топиарий из бумажных цветов

Большой топиарий из искусственных цветов (Автор — Анна Ассонова)

Топиарий может стать чудесным подарком на свадьбу или новоселье.

Из чего собирается топиарий

Итак, если вы решили сделать топиарий своими руками, то следует знать, что дерево состоит из нескольких элементов:

  • основа
  • ствол
  • крона
  • горшочек или подставка

Причем для каждого из этих элементов есть разные формы и материалы.

Основа топиария

Основа может быть разной формы. Чаще всего при изготовлении топиария используют шар.

Топиарий в форме шара

Мастер- класс ПЕНОПЛАСТ (изготовление простых скульптур) ГИРЯ

Но встречаются топиарии в виде сердца, а также в виде различных фигур. Опытные рукодельницы создают заготовки в виде цифр (если дерево предназначается в подарок на день рождения или памятную дату), а также в виде букв.

В качестве основы для шара или сердца можно использовать пенопластовую заготовку, монтажную пену или шар из папье-маше. Фигурные основы — это толстая проволока, пенопласт или картон.

Основа для топиария — пенопластовый шар

Ствол топиария

Стволом может толстая проволока, обвитая бечевкой, флористической лентой или облепленная пластиком.

Так же можно использовать обычную деревянную ветку (для надежности лучше отчистить её от коры и покрыть морилкой и лаком).

Яблоко из фетра — мастер класс + ссылка на статью с выкройкой

Невысокий прямой ствол получается из нескольких палочек для суши или деревянных шпажек, соединенных вместе.

Автор заготовки для ствола топиария — Татьяна Ковалева

Крона топиария

Крона топиария — это огромный простор для фантазии. Использовать можно абсолютно все: бумагу (бумажные салфетки, вырезанные цветочки, гофрированную бумагу, бумагу для квиллинга или сложенное оригами — кусудаму), цветы из холодного фарфора или полимерной глины, атласные и капроновые ленты, фетр или хлопок, пуговицы и бусины, кофе, ракушки, высушенные листья и другие природные материалы, а также многое, многое другое.

Топиарий из фетра

Топиарий в технике Канзаши из остатков ткани (автор — Татьяна Бабикова)

Топиарий из гофрированной бумаги и природных материалов

Топиарий из гофрированной бумаги и органзы (автор — Татьяна Ковалева)

Топиарий из природных материалов (листьев, яблок, желудей)

Топиарий из цветов (Автор — Анна Ассонова)

Топиарий из цветов (оригами — кусудама)

Подставка для топиария

В зависимости от идеи и размера деревца, подставкой может стать обычный цветочный горшочек, железное ведерко (окрашенное красками или украшенное в технике декупаж), красивый плоский камень или ракушка. Можно задекорировать подставку тканью или кружевами. А может это будет симпатичная чашка? Решать вам.

Подставка для топиария из ракушек

Подставка для топиария декорирована тканью и палочками корицы

Подставки для топиария (слева направо): цветочный горшок, обвязанная крючком банка, обтянутая тканью чаша

Подставка для топиария из керамической кружки

Как сделать топиарий своими руками

Подготовка необходимых материалов

Прежде чем приступить к работе над топиарием, тщательно продумайте идею и все используемые материалы. Идея будет зависеть от предназначения дерева и увлечений его будущего хозяина. Соберите материалы. Приложите элементы кроны к заготовке. Определите, какие декоративные элементы вы возьмете.

Материалы для топиария

В качестве декора топиария использованы бусины разного размера и декоративные стрекозки

В качестве декора топиария использованы бусины, тесьма, сизаль и декоративная лейка

Делаем ствол

Следующим этапом будет подготовка ствола. Как уже говорилось, в зависимости от материала его надо обмотать шпагатом или обработать лаком.

На один конец ствола крепим основу дерева. Шар можно просто вставить, а какую-то фигурную основу — лучше закрепить клеем.

Другим концом ствол вставляется в заготовленный сосуд. Обычно он крепится пенопластом, который потом заливается алебастром или цементом.

Яблоко из бумажных трубочек. Как я плету.

Ствол топиария приклеивается к пенопласту

Как сделать форму для яблока из пенопласта.

На первых порах будет сложно угадать с консистенцией: если раствор слишком жидкий, то он будет сохнуть очень долго. А если сделать его густым — то он не заполнит всё пустое пространство между горшком и пенопластом.

Опытные рукодельницы советуют добиваться консистенции магазинной сметаны: не очень жидкой, но сползающей с ложки и легко меняющей форму.

Заливайте раствор в подготовленную форму, разровняйте верх и оставьте до полной просушки.

Украшаем крону

Пока основание сохнет, можете сделать элементы кроны: листья, цветы.

Еще раз напомню, что крепить их необходимо после полного высыхания основания.

В зависимости от материала основы, цветы можно крепить на горячий клей, а можно втыкать с помощью небольших шпажек или проволоки.

Цветы крепятся с помощью булавок, втыкаемых в пенопластовый шар

Украсьте топиарий декоративными элементами: бусинками, бабочками или божьими коровками. Закройте основание: тканью или флористической сеткой.

Топиарии из гофрированной бумаги

Топиарий из искусственных цветов

И напоследок топиарии нашей форумчанки aqvarelb — Лены (подробнее работы можно рассмотреть в её теме «Акварельные краски»)

Топиарий «Морская волна»

Топиарий «Розовый плен»

Топиарий «Теплая роза»

Мастер-классы по созданию топиариев из различных материалов (искусственных цветов, атласных лент, фетра, органзы или шифона, сизаля, кофе, салфеток, ракушек и др.) смотрите в нашей Грандиозной статье про топиарии своими руками!

Топиарий на фужере своими руками

Повальное увлечение сувенирными деревцами (топиариями) обусловлено доступностью такого творчества и большим простором для фантазии. Каждое деревце имеет свои хитрости изготовления.

В данном мастер-классе мы рассмотрим с Вами один из вариантов создания топиария фужере.

Для создания топиария нам необходимы:

  • фужер,
  • плотный картон,
  • пенопластовый шар диаметром 7 см,
  • канцелярский нож,
  • ножницы,
  • декор: розы из фоамирана, фигурка ангелов, бусины на леске, полубусины, декоративные шпильки, искусственные зеленые листочки,
  • клеевой пистолет.

Обводим основание бокала и вырезаем 2 круга из картона, которые затем склеим для того, чтобы основа под топиарий была более плотная.

В центр круга приклеиваем нашу фигурку, вокруг неё на горячий клей фиксируем полубусины. Они у меня двух видов под цвет роз.

По краю картонного круга наносим клей и сильно прижимаем перевёрнутый фужер.

Оформляем низ фужера полубусинами на леске. Можно просто полубусинами, перьями или декоративной каймой, все зависит от Вашей фантазии.

Теперь займёмся кроной…

От шара отрезаем горбушку, диаметром чуть меньше диаметра ножки фужера.

Снизу вверх приклеиваем розы рядами. Не спешите, ждите когда каждая роза основательно приклеится, иначе композиция поплывет.

Полученную крону декорируем шпильками…

К срезу приклеиваем зелень так, чтобы листья выходили из под кроны на 2-3 см.

Срез шара обильно смазываем клеем и сильно прижимаем к ножке фужера. Держим и ждём пока клей остынет.

Украшаем крону ниткой из бусин, дополнительно на «шейку» ножки приклеила ещё полоску из полубусин.

В качестве украшений кроны топиария могут быть различные декоративные или природные материалы. Если вместо пенопласта использовать флористическую губку, то оформить топиарий можно будет и живыми цветами.

В планах сделать такой же топиарий с фруктами. Уже в процессе топиарий с дельфинами: крона с фунтиками из фатина с вставочками из ракушек.

А вот какие топиарии на фужере с цветами из фоамирана уже нашли своих хозяев…

Кстати, топиарии – это отличные подарки ручной работы. Умело и аккуратно сделанные, их не стыдно преподнести в качестве презента на любой праздник.

Создаю подробные мастер классы с пошаговыми фото и видео инструкциями.

Топиарий «Аромат весны»: мастер-класс, фото и видео

Свадебный топиарий «Аромат весны» со сборными картонными цветами из лотков для яиц и зеленых искусственных листиков. Основа кроны — абрикосовые косточки; дополнительное украшение — декоративные тычинки и жемчуг. Топиарий посажен в керамическую белую чашку, основание украшено салатовым сизалем, бусами и большим зеленым яблоком. Цветочное дерево счастья — изысканный подарок на свадьбу своими руками либо же самобытное украшение свадебных столов!

Материалы для цветочного топиария

  • Керамическая чашка
  • Гипс и теплая вода
  • Шар из газет, скотч
  • Нитки вязальные или бечевка на обмотку шара
  • Ветка корилуса
  • Белый акрил, гуашь с ПВА или водоэмульсионная краска
  • Сизаль салатового цвета
  • Искусственные листики — 16 пучков по 3 шт.
  • Бусы жемчуг — 1 пачка (50 шт.)
  • Яблоко из пенопласта, декоративная бабочка
  • Искусственные тычинки — 1 букет (12 пучков)
  • Высушенные абрикосовые косточки
  • Лента атласная узкая — 2 м
  • Лента широкая в горошек — 15 см
  • Салатовая органза — 15 см
  • Кружево белое на чашку — 15 см
  • Полубусины — 10 шт.
  • Термопистолет, 3 палочки силикона по 20 см (d=11,2 мм).

Параметры белого топиария на свадьбу

  • Высота свадебного топиария — 30 см.
  • Высота керамической чашки — 6 см.
  • Диаметр шара (без декора) — 12 см.
  • Диаметр готовой кроны — 18 см.
  • Цветовая гамма — белый топиарий с зелеными листиками.
  • Сложность изготовления — средняя.
  • Примерное время изготовления (без подготовительных работ) — 3-4 часа.
  • Предварительные работы: заливка горшка гипсом, изготовление сборных цветов из картонных лотков — 1-2 часа.
  • Количество сборных цветов для топиария — 15 (с запасом — 2 яичных лотка).

Аналогичная техника изготовления картонных цветов из обыкновенных лотков для яиц также применялась при создании топиария из цветов «Очарование » , только бутоны изготавливались больше, в 2 цвета и с разными окантовками. Посмотрите, это интересно!

Видео мастер-класс

Пошаговый мастер-класс с фото

Подготовка шара для топиария

Этап 1. Изготовление шара из газет. Комкаем газеты (или обрезки картона), формируя сферу нужного диаметра, плотно стягиваем широким скотчем до упругого состояния. Как мячик в школе на переменке -). Соответственно, первый этап можно пропустить, если вы используете готовый пенопластовый шар. Можно использовать любой способ изготовления шара для топиария .

Этап 2. Обмотка шара. Выполняем плотную обмотку бечевкой или вязальными нитками (или и тем, и другим), без просветов. Это необходимо, чтобы легко приклеить абрикосовые косточки: на скотч или пенопласт не получится.

Мастер-класс по валянию объемной игрушки — яблока

Топиарий своими руками: инструкция по изготовлению современного украшения (115 фото)

Люди испокон веков старались украшать свое жилище – неважно, это пещера первобытного человека или современная квартира. Быт всегда старались украсить лепниной, рисунками, росписью. Практически во все рисунки и росписи, человек вкладывал сакральное, магическое значение.

Люди старались украшать не только жилье, но и территорию вокруг. Обычай украшать деревья (к таким украшениям можно отнести придание определенной формы кроне дерева) стал своеобразным культом.

Издавна существовали праздники, которые посвящались природе, жизненным циклам. На таких праздниках деревья играли основную роль.

Ритуальные действия с деревьями перешли плавно в садовую архитектуру еще во времена Древнего Рима. Топиар или топиарий – это сад, в котором растут деревья, больше похожие на садовые скульптуры. Умелые садовники настолько красиво обстригали ветви, крону, переплетали ветки, что деревья и кустарники приобретали замысловатые формы.

Топиарий в современном мире

Сегодня мы можем сделать топиарий самостоятельно. В нынешнем мире совсем необязательно иметь свой собственный сад, чтобы был топиарий. На сегодняшний день — это небольшое оригинальное деревце, которое также называют как дерево счастья либо денежное. Сделать его самостоятельно в домашних условиях совсем нетяжело.

Для того, чтобы у вас получилось дерево счастья в домашних условиях, вам понадобится всего несколько вещей:

Небольшой горшочек либо подставка. Очень важный нюанс – горшочек либо подставка не должны быть больше, чем диаметр основы деревца.

Небольшая палка, которая будет служить стволом. Основа дерева. Существует достаточно много форм основы, но наиболее распространенной считается форма шара.

Крона дерева. Для более красивой кроны для декорирования можно использовать разнообразные подручные средства, которые всегда найдутся в доме у любого человека: зернышки кофе, фисташки, макароны причудливых форм, желуди, пуговицы, бусинки и прочие.

Основу можно приобрести уже готовую (в магазинах для рукоделия продаются готовые пенопластовые заготовки) либо сделать самостоятельно из подручных средств.

Ствол можно сделать из толстой проволоки, карандаш либо засушенную веточку, которую предварительно обматывают бечевкой либо лентой.

Для того, чтобы сделать крону возьмите обычную бумагу, гофре либо многослойные салфетки. Шар можно сформировать из газеты, обмотать его нитками либо шпагатом. Для сильной фиксации – покройте небольшим слоем клея ПВА.

Как только клей высохнет, покройте шар краской либо лаком. Далее можно наклеить выбранные цветы, мох либо другие декоративные элементы.

Для декорации кроны можно использовать любые подручные материалы – листья, зерна кофе, атласные либо шелковые ленты, желуди и прочие. Готовую конструкцию можно дополнить также покрашенными макаронами замысловатых форм, пуговицы, фисташки.

Топиарий самостоятельно – пошаговая инструкция

Если вы решились поставить дома подобное дерево, мы научим вам как сделать топиарий своими руками из подручных средств.

Подготовьте заранее все необходимое:

  • готовая круглая заготовка;
  • симпатичная чаша;
  • не настоящие цветы;
  • карандаш либо подходящая по цвету и длине деревянная палочка;
  • шар, одинакового диаметра с кружкой;
  • искусственная трава либо мох.

Первый шаг – карандаш либо палочку лучше всего украсить по помощи ленты. Поместите в шар и закрепите в чаше при помощи пены для монтажа.

Следующий этап – расположить на заготовке искусственные цветы. Учтите, что красиво выглядит, когда отсутствуют пустые места. Теперь можно нанизать на ствол готовую верхушку дерева.

Можно украсить края кружки декоративным мхом либо травою. Чтобы получился красивый топиарий можно посадить бабочку (искусственную).

Топиарий из самшита своими руками

Для того, чтобы сделать самшитовое дерево счастья вам понадобятся:

Как сделать яблоко из пенопласта? How to make a styrofoam apple?

  • натуральные либо искусственные самшитовые ветви;
  • симпатичная чаша;
  • цветы из бумаги, фетра и др. заменителей;
  • мох;
  • гравий в качестве наполнителя;
  • круглая заготовка из пенополистирола;
  • леска либо тонкая проволока.

Далее все этапы производства подобных деревьев своими руками дома практически одинаковые для всех топиариев. В заготовку постарайтесь вставить самшитовые ветки таким образом, чтобы не оставлять пустоты.

Если вместо карандаша либо палочки для ствола будете брать ветки, стяните их предварительно использовав проволоку. Шаровидную заготовку после проведенных работ необходимо насадить на ствол.

Ствол с кроной поместите в емкость, в которую предварительно насыпали гравий. Поверх уложите мох либо искусственную траву. Крону можно украсить небольшими цветочками, которые размещают между самшитовых веток.

Если вы все еще сомневаетесь и не можете определиться, какое именно дерево хотите сделать самостоятельно, рекомендуем посмотреть фото топиария сделанного своими руками. Такие фото можно найти на сайтах для рукоделия.