Мастер-класс История одного шарнирного дракона 4. И опять о гипсовых формах.

Женские формы текстильной куклы.

Хочу поделиться идеей создания женских форм при изготовлении текстильной куклы. В интернете много вариантов изготовления пышнотелых куколок, но в основном это выкройки с вытачками, подрезами, соединениями деталий. Я же хочу предложить ещее один способ «сотворения» женских форм. Он достаточно простой и требует только аккуратности в работе. И так начнем.

.Для работы понадобиться заготовки -«тушка» кукольного тела. ( думаю название вполне соответствует :))), синтепон или вата (предварительно распушить) булавки с одним ушком, две маленькие бусины (для сосков) и и игла для валяния.

Для груди — скручиваем из синтепона два одинаковых шарика нужного или желаемого размера. Крепим к тушке булавочками. Выравниваем — определяем место :)).Тоже самое для для ягодиц. Размеры во своему усмотрению и пропорций куклы.

Если все ровно, то иголой для валяния приваливаем шарики по местам соединения к тушке.Смотрим, чтобы не образовался «целлюлит» ! Для куклы звучит смешно! Но небольшая неровность покажет себя после обтяжки тушки «кожей» (трикотажный чехол)

Еще раз смотрим на результат! Крепим бусины на нужное место.Любуемся!

Из трикотажного полотна по выкройке тушки шьем чехольчик. Шить можно без припусков на швы, т.к при одевании чехольчика на тушку трикотаж немножко растянется и обтянет созданные формы.(о как!) .

Готово! Нитками в цвет чехольчика-кожи делаем утяжку по форме груди и ягодиц.

Мастер-Класс: пасхальный Колобок и кукла-подарочница Грушенька-Душенька

Сегодня я вам расскажу и покажу, как можно сделать оригинальные и функциональные подарки к Пасхи. Хотела свой МК поделить на две части, а потом решила написать один большой Мастер-Класс, в котором я раскрою один из своих секретов по изготовлению куклы тыковки!

А теперь пора знакомиться с нашими героями МК!

Знакомьтесь это. да, да… это Пасхальный Колобок! Вот такой он у меня смешной и добрый сотворился! В чем его функция?

Смешной, веселый, добрый, озорной, а еще он может служить оригинальной упаковкой для других небольших подарков! Дело в том, что косыночку моего Пасхального Колобка можно развязать и вложить в нее ваш маленький подарок и красиво завязать назад! Вот такая моя задумка и идея!

И вторая героиня нашего МК — кукла тыковка-подарочница Грушенька-Душенька! Кукла Грушенька-Душенька — особая кукла! Она готовится стать замечательным подарком ко дню св. Пасхи! Посмотрите, какая она нарядная и праздничная. Какой платок цвета молодой травки себе навязала на голову! А какой сарафан и передник! В таких обновах, только куличи и яйца в церковь идти святить и в гости с подарками ходить!
Вы уже догадались, что куколка имеет мешочек для подарка — это сам сарафан Груши.

А теперь давайте будем приниматься за работу!

Для изготовления этих кукол нам потребуются следующие материалы и инструменты:

  1. Бязь белая (я использую плотную хлопковую ткань — производитель г. Иваново).
  2. Любая плотная хлопковая ткань с красивым рисунком (можно взять ткани- компаньоны).
  3. Наполнитель ГАММА для кукол и игрушек — СИНТЕПУХ, хотя содержимое этих пакетов по составу соответствует наполнителю из подушек (например, купленных в Ашане).
  4. Иглы для валяния ГАММА тонкие №40.
  5. Шерсть меринос для сухого и мокрого валяния ГАММА или любая пряжа для вязания.
  6. Нитки швейные телесного цвета ГАММА 40/2 ЦВЕТ 455.
  7. Кисти тонкие круглая синтетика — №1, №2, №3 и любая широкая кисть плоская синтетика.
  8. Краски акриловые по ткани DECOLA из 6 шт. в наборе.
  9. Палитра, баночка с водой, бумажные салфетки.
  10. Фен, утюг.
  11. Ножницы острые, сантиметр, линейка, булавки и иглы, бумага для выкройки, простой карандаш тм, ластик, деревянная палочка для ролл.
  12. Тени розовые или сухая пастель
  13. Бусы деревянные с большим отверстием, пуговицы 4 шт, тесьма вьюнок или кружево.
  14. Шнур декоративный.
  15. Клей ПВА, молотая корица, кофе растворимый, 1 пачка ванилина.
  16. Желание учиться.

Теперь, когда у вас уже все подготовлено для работы, вам нужно выкройку Колобка и куклы скопировать и распечатать на принтере на листе формата А4. Вырезаем все детали из бумаги.

Как вы уже поняли, мы сперва будем делать нашего Пасхального Колобка! Далее голова Колобка превратиться с помощью ваших золотых рук в Грушеньку-Душеньку!

Берем белую бязь. Складываем ее вдвое. А теперь внимание! Чтобы сделать красивую голову своим куклам тыковкам, я использую не просто выкройку клина головы, а придумала свой шаблон, который помогает мне просто и быстро выкраивать клинья. Помните, что клин нужно кроить по косой, то есть, кроим клин головы под углом 45 градусов по отношению к основной нити ткани. Чтобы постоянно не чертить этот угол при помощи линейки и угольника, я придумала вот такой шаблон. На фото он оранжевый. Как его сделать… Из плотной корочки любой папки или тетради вырезаем квадрат размером 14х14 см. Чертим линию между двумя противоположными углами квадрата и по этой диагонали обводим наш клин головы. Вырезаем. Наш шаблон готов!

Прикладываем наш шаблон к ткани, совместив одну из его сторон с утком или основной нитью ткани. Подчеркиваю! Именно с нитью ткани, а не с краем ткани!! Ведь ткань может быть отрезана не совсем ровно! Чтобы более четко увидеть такую нить, возьмите и выдерните у края вашей ткани пару нитей. Вот к этой полоске и прикладываем наш шаблон! Обводим. Немного отступаем и опять обводим. Ткань необходимо скрепить булавками. Чертим 3 клина, оставляя припуски на швы.

Сострачиваем одну сторону у двух наших нарисованных клиньев, как на рисунке ниже. Шаг строчки у машинки делаем 1 мм. Третий нарисованный клин не трогаем. Завязываем нитки у строчки в узлы.

Переворачиваем нашу двойную ткань на другую сторону.

Прикладываем к строчкам наш шаблон и дорисовываем по шаблону клин головы.

Вырезаем клинья головы, отступив от линии 8-10 мм. У нас один клин отдельный, и еще четыре клина уже состроченные в пары. Голову Колобка делаем из 5 клиньев.

А теперь начинаем сшивать наши клинья между собой, совмещая линии клина и закрепляя их булавками.

Когда пять клиньев у нас уже сострочены, вот что получилось. Делаем последнюю строчку. Старайтесь строчки делать точно по линии!

Отрезаем лишнюю ткань от детали головы, оставив от строчки 4-5 мм. Это можно делать ножницами зигзаг, а если их нет, делаем по всем краям детали головы надсечки, не доводя надрез до строчки на 1- 2 мм. Это позволит нашей голове быть красивой после набивки наполнителем!

Выворачиваем голову и приступаем к ее заполнению наполнителем. Всю эту процедуру мы делаем руками! Уплотняем наполнитель не палочкой деревянной, а пальцами рук. От выбора наполнителя тоже зависит красота и ровность самой головы. Лучше использовать синтепух. Он — однородный, можно сказать, пластичный, хорошо уплотняется без шишек и бугров или целлюлита. Это одна из больших проблем кукол, все как у людей!

На этой нижней фотографии показана плохо набитая голова! Видите, у шва образовались складочки!! Если они еще есть, значит, продолжаем дальше набивку! Чтобы край ткани у отверстия сильно не сыпался, можно его аккуратно по краю обработать клеем ПВА. Совсем слегка!

Моя голова стала шаром или тыквой! Она упругая и тугая! Все швы расправились и голова словно «трещит по швам»!

Это значит, что мы справились на «отлично»!

Зашиваем наше отверстие для набивки. Вырезаем из бязи круг чуть больше отверстия и закладываем его вовнутрь. Пришиваем потайным швом. Захватываем сперва у линии отверстия одну часть ткани, потом на сгибе другую и так далее.

Чем мельче стежки, тем будет аккуратным сам шов!

Наша голова Колобка готова! А теперь самая вкусная часть МК! Будем нашего колобка тонировать специальным раствором. Сделаем его вкусно пахнущим и с румяной корочкой! Нам нужен такой красивый и загорелый Колобок!

Как приготовить раствор? Я готовлю раствор всегда на глаз! Всегда получаются разные оттенки!

А если точнее, то в банку с крышкой насыпаем 2 столовые ложки с горкой растворимого кофе, 1 столовую ложку без горки молотой корицы, 1 пакетик ванилина и наливаем 150 мл. горячей воды. Размешиваем и даем остыть. Процеживаем через 3-4 слоя марли. И в этот раствор добавляем 1-2 столовые ложки клея ПВА. Закрываем крышку и хорошо взбалтываем.

Наш раствор готов. Такой раствор может храниться в холодильнике 1-2 недели.

Начинаем тонировку нашей головы. Опускаем кисть в банку с раствором, о край банки отжимаем кисть. Нужно, чтобы с нее стекло все лишнее! И начинаем покраску Колобка! Работу эту не прерывайте. Ткань должна быть после тонировки не слишком мокрой, нам не нужно, чтобы наполнитель намок! Не забывайте, всегда отжимать кисть о край банки! Покраску ведите равномерно в один слой! При сушке цвет головы будет немного светлее.

Так как мы шьем одну голову, а не целую большую куклу, сушку можно сделать с помощью фена! Через 10 минут у вас голова будет готова к росписи лица.

Простым карандашом рисуем глаза, брови, рот и носик нашему Колобку. Теперь можно приступить к росписи лица!

Чтобы глазки были как живые, помните, что белой краской мы рисуем только блик — самое яркое пятно от падающего света на радужке глаза! Белок глаз рисуем белой краской с добавлением других цветов.

Рисуем радужку глаза. Чтобы сделать цвет радужки более естественным, нужно при использовании ярких спектральных цветов добавлять белила и чуть-чуть черной краски. Не делайте радужку сильно темной по тону! Когда радужка и белок у вас нарисованы, рисуем тень от верхнего века на радужке и на белке глаза. Тень также есть в уголках глаза.

Каждый слой краски высушиваем феном.

Рисуем зрачок. В черную краску добавляйте примеси других цветов. Чистого черного цвета в действительности нет!

Теперь можно нарисовать блик белой краской! Нарисуем рефлекс на радужке.

Рисуем жирной линией коричневой краской верхнее веко! А все другие линии на лице рисуем менее ярко, чем верхнее веко. Для этого набираем краску на кисть и обтираем краску о бумагу или салфетку, чтобы краски на кисточке было совсем немного, и кисть рисовала еле заметно. Рисуем улыбку, носик, бровки, веснушки!

Наше смешное личико готово! Макияж голове наводить будем чуть позже.

Делаем челку нашему Колобку методом сухого валяния. Приваливаем ее к макушке иглой для валяния. Если у вас пряжа для вязания, то челку просто пришиваем к макушке иглой!

Наш Колобок почти готов! Нам осталось только красиво платок завязать! Платок выкраиваем из красивого хлопка размером 38х38 см. Это квадрат обрабатываем по краям строчкой зигзаг.

Завязываем его лентой наверху. А по краю платка по овалу лица делаем вручную красивую строчку нитками ИРИС.

Наш платок снимать с головы нельзя, но если развязать бант, то мы можем в платок спрятать маленький подарок для своих любимых!! Можно написать и пожелание к празднику!

И самый заключительный этап! Делаем румяна!

Наш веселый Пасхальный Колобок готов! Вот такой он у нас получился!

Сшила я Пасхального Колобка, дорогие друзья, а он мне на утро шепчет: «Не хочу быть Колобком. Хочу быть Барышней!»

Сказка прям получается! Вот и превратился мой Колобок в куклу тыковку-подарочницу Грушеньку-Душеньку!

Голова для куколки у нас уже готова! А что нам еще для этого надо? Сшить для нее шею, ручки с рукавчиками, сам сарафан-мешок и ботиночки.

Из белой ткани выкраиваем ручки. Из цветной ткани выкраиваем ботиночки.

Сострачиваем детали рук и обуви, оставляя отверстие для набивки. Завязываем нити строчки. Вырезаем отстроченные детали, отступив от строчки 3-4 мм. Делаем насечки, как у головы куклы. Выворачиваем и набиваем не очень плотно ботиночки. Ручки набиваем палочкой поплотнее.

Зашиваем отверстия для набивки потайным швом.

Ручки тонируем уже готовым кофейным раствором и сушим феном.

Выкраиваем наш сарафан-мешок. Я кроила два прямоугольника размером 30х45 см. Можно одним прямоугольником — 30х90 см. И его сложить пополам. Один прямоугольник («перед») украшаем передником. Делаем из прямоугольной длинной полосы фартук в складочку.

Украшаем передник тесьмой вьюнком.

Теперь два наших прямоугольника можно обработать строчкой зигзаг на машинке. Передник обрабатывается вместе с краем сарафана.

Делаем сверху мешка-сарафана подгиб ткани на 4 см. И прошиваем его прямой строчкой.

Отступаем от этой строчки 2 см и делаем вторую строчку. Концы нитей завязываем. Делаем также на второй детали сарафана.

Кладем наши детали лицом к лицу и сострачиваем в мешок, при этом начинаем и заканчиваем строчку у первой строчки, когда мы подгибали ткань.

Вот, что у нас получилось.

Продеваем в наш мешок два шнура или декоративную ленту для стягивания и завязывания нашей подарочницы. Расположение лент смотрите на фото ниже.

Каждую тесьму на концах завязываем вместе и украшаем бусиной.

Наш мешок-сарафан готов!

Собираем ручки и рукава! Рукава набиваем наполнителем не очень туго.

Подгибаем 15 мм и, отступив от нового края 12 мм, делаем прямую строчку руками.

И начинаем стягивать рукав, одев его на руку.

Закрепляем рукав на ручке и еще раз прошиваем уже вместе с рукой.

Пришиваем через пуговицу наши ручки с двух сторон на сарафан, отступив от тесьмы 2 см вниз.

Делаем голове шею!

После набивки шеи (набиваем туго), ниткой стягиваем отверстие и фиксируем ее узлом.

Пришиваем шею к голове потайным швом, захватывая ткань платка и ткань самой головы!

Крепим голову через пуговицы к сарафану мешка по центру, так как показано на фото внизу.

Стягиваем наш подарочный мешок и завязываем бант!

Внизу сарафана пришиваем наши ботиночки-лапушки. Пусть они немного болтаются!

Вот и все! Наша куколка Грушенька-Душенька готова! Можно и на камеру попозировать!

Дорогие друзья, спасибо за ваше внимание и интерес к моему творчеству!

Я очень рада, что вы прочитали и изучили мой Мастер-Класс. Надеюсь, что он вам понравился, и вы сможете с его помощью сотворить своими руками замечательные подарки к празднику св. Пасхи!

С любовью, Наташа Пахомова из Мастерской Чудес.

Промышленная вентиляция в Москве строительство монтаж в Подольске

Промышленная вентиляция в Москве строительство кондиционеры в Подольске отопление, монтаж вентиляции в Москве заказать проект

Промышленная вентиляция в Москве строительство монтаж в Подольске

Промышленная вентиляция в Москве строительство кондиционеры в Подольске отопление, монтаж вентиляции в Москве заказать проект

Барельеф одуванчики: Объемная модульная картина (трафарет одуванчик)

Барельеф одуванчики: Объемная модульная картина (трафарет одуванчик)

Объемная модульная картина (трафарет одуванчик)

Автор Кобзева Наталья На чтение 2 мин. Просмотров 80 Опубликовано 17.01.2022

Украсить стену спальни или прихожей можно не только барельефом, но и трафаретом. Особенно если он выполняется не просто краской, а гипсовой шпаклевкой, тогда появляется эффект объемного рисунка, что довольно необычно и красиво. Трафареты создаются путем прикладывания шаблона к стене и последующего нанесения гипсового состава на вырезанный в шаблоне рисунок. Практически все трафареты для стен имеют небольшой объем (от 0.1 до 0.5 см), как бы срез рисунка, приклеенного к стене.

Как и трафареты, модульные панно все больше завоевывают популярность среди дизайнеров. Их используют для декорации стен, а благодаря многочисленному выбору рисунков. Сейчас есть возможность подобрать модульное панно практически для любого помещения, будь то спальня, гостиная, коридор или прихожая. Поэтому подумала: а почему бы не объединить эти два вида отделки и сделать трафарет в виде объемного модульного панно.

Объемные модульные картины представляют собой несколько (от 2-х до 5-ти) плоскостей, на которых изображен общий рисунок. И каждая следующая плоскость продолжает первое изображение. Я решила применить среднее значение – сделать три панно с единым рисунком. В качестве рисунка выбрала цветок одуванчик, из которого отлетают в одну сторону по ветру его семена. За основу взяла куски гипсокартона, которые отрезала ровными прямоугольниками, прикрепила к стене на саморезы и ошпаклевала.

В фотошопе нужную картину разрезала на три части и распечатала на принтере одуванчик в необходимом размере. В качестве основы для трафарета использовала обычный плотный картон. Распечатанный рисунок приклеила на картон, вырезала одуванчик и его детали. Потом погрунтовала поверхность, приложила заготовленный трафарет, и нанесла шпаклевку по всему периметру. Так как шаблон у меня бумажный, оставлять его надолго со шпаклевкой я не стала, убрала его сразу. Лишнее подчистила после высыхания. Получится вот такой трафарет одуванчик на модульной картине.

Далее ее необходимо было покрасить. Фон выкрасила в темно-синий цвет с добавлением участков золота, а одуванчик хоть и был белый, но покрасила его еще белой акриловой краской. И покрыла объемные панно защитным лаком. Надеюсь моя работа поможет желающим сделать модульное панно на стену своими руками.

Барельеф в интерьере

Давно мечтал украсить стены своей квартиры барельефами. Знал, что эта работа очень кропотливая и трудоемкая, и все никак не получалось выкроить время на создание такого изображения. Наконец во время отпуска решил вплотную приступить к осуществлению своей мечты. Я решил украсить барельефами два помещения – гостиную и спальню. Хочу рассказать, как я это сделал, и что у меня получилось в итоге.

История возникновения

Барельефы известны с очень давних, буквально доисторических времен. Первобытные люди наносили на стены пещер выпуклые изображения животных с помощью глины. Барельеф представляет собой выпуклый рисунок, причем выступать за пределы стены скульптура не должна более чем наполовину. Такими изображениями украшали усыпальницы египетских фараонов, торжественные храмы Древней Греции и Рима, дома аристократов и королей.

В советское время обилие барельефов на темы труда и жизни можно было встретить в разных официальных учреждениях, метро, санаториях, музеях. В наши дни этот предмет декора нечасто применяется для украшения обычных домов и квартир – во-первых, рисунок нужно подбирать очень тщательно, чтобы он вписался в стиль жилого пространства, во-вторых, каждое изображение является уникальным и эксклюзивным и требует много сил, времени и денежных затрат. Меня такая ситуация устраивала – всегда хотел, чтобы в моей квартире обстановка была необычная, непохожая на стандартный интерьер.

Для какого интерьера подойдет украшение барельефами

Общепринятый стереотип – это то, что барельефы вписываются только в классический дизайн, арт-деко, барокко, ампир, романтизм. На самом деле все зависит от изображения. Абстракция или морские волны отлично подойдут для минималистичной обстановки, хай-тека, лаунжа. В стилях прованс, шебби-шик и кантри хорошо будут смотреться растительные и цветочные мотивы. Просто созданы друг для друга барельефы и этнические интерьеры. В индийский стиль великолепно впишутся изображения слонов, многоруких богинь и богов, в японский – одинокая ветка сакуры, вкитайский – дракон или змей Уроборос.

С чего начать

Хотя создание барельефа – дело трудоемкое, но ничего особенно сложного в нем нет. Начинать нужно с малого. Все в школе проходили лепку из пластилина и глины. Создание барельефа, по сути, не очень отличается от таких занятий. Я начинал с маленьких картин, тренировался на барельефах небольших габаритов. Это помогло мне «набить руку» и дало возможность постепенно перейти на более масштабные скульптуры.

Если вы решили украсить барельефом стену, то нужно очень хорошо представлять себе, как картина будет вписываться в интерьер. Не пробуйте сложные рисунки – с ними можно провозиться целый год. У меня не было столько времени, за месяц требовалось создать две картины, и я остановился на цветах. Сначала нашел нужные эскизы – это была ветка сакуры и летящие по воздуху одуванчики. Сакура украсила спальню, а одуванчики я разместил в гостиной.

Что потребуется

Чтобы создать собственноручно шедевр, вам потребуются следующие материалы, приспособления и инструменты:

— Штукатурка, грунтовка для создания основы.

— Гипс, алебастр или любой другой пластичный и хорошо застывающий материал. Я использовал гипс.

— Фанерный ящик по размеру барельефа (если предполагается, что изображение не будет занимать всю стену).

— Прочная пленка или любой другой материал для трафарета.

— Шпатели, стеки, резцы по дереву, другие инструменты, которыми будет наноситься гипс на основу. Я использовал даже кондитерский шприц.

— Саморезы, проволока, молоток, гвозди, плиточный клей или ПВА – если предполагается крепление барельефа к стене. Мне они не пригодились, потому что мои картины делались на всю стену.

— Краска разных цветов – для нанесения рисунка, лак для пропитки.

— Наждачная бумага для затирки неровностей.

— Жидкий силикон, если потребуется отливать однотипные повторяющиеся детали в формах (например, для лепестков цветов или виноградин для натюрморта).

Последовательность действий при создании барельефа

Все зависит от того, какой величины у вас будет изображение. Если оно займет всю стену, то ее нужно предварительно подготовить – очистить ото всех загрязнений. После этого на поверхность наносится слой штукатурки (скульпторы ее еще называют марсельским воском) и выравнивается. Пока она мягкая, на ней создается фоновый рельеф (при необходимости).

Если вы предполагаете вылепить небольшое изображение, то действовать нужно в такой последовательности:

1. Создать форму из фанерного ящика с небольшими бортами по размеру будущего барельефа, застелить ее пленкой, стараясь, чтобы не было никаких складок.

2. Сделать эскиз изображения, тщательно прочертив все детали, линии, изгибы. Перенести рисунок на пленку или другой материал, который будет служить трафаретом.

Последующие шаги одинаковы как для создания большого настенного изображения, так и для маленького барельефа в форме. Действовать нужно так:

1. Не дожидаясь, пока высохнет штукатурка, перенести с трафарета на основу узор. Тщательно вдавить все контуры изображения в основу. В дальнейшем на этих местах будет наращиваться объем.

2. Развести гипс с водой в пропорции 2:1 и начать делать барельеф, нанося раствор на поверхность по эскизу. Работы производятся послойно. Каждый слой должен застыть и хотя бы немного схватиться, прежде чем будет наноситься последующий.

3. В процессе работы нужно внимательно соотносить получающееся изображение с оригиналом. Пока гипс мягкий, можно убирать неровности, шероховатости, погрешности. Я это делал прямо руками в тех местах, где необходимо было придать округлость лепесткам.

4. На поверхность приклеиваются на плиточный клей или силикон заранее сделанные заготовки, так, чтобы они гармонировали с общим рисунком.

5. После завершения всех работ барельеф должен высохнуть. Затем изображение зачищается наждачной бумагой, чтобы убрать неровности и погрешности.

6. Окрасить в нужные цвета получившийся барельеф.

7. После высыхания краски закрепить изображение лаком.

Если барельеф был сделан в форме, то его нужно прикрепить к стене. Можно использовать жидкий силикон, плиточный клей, ПВА. Могу посоветовать следующее – по моему опыту, барельеф представляет собой довольно тяжелую конструкцию, поэтому крепить ее надо на прочные стены, а не на гипсокартонные или фанерные перегородки. Для очень объемных изображений лучше всего прикрепить к основе проволочный каркас, на который послойно будет наноситься гипс или алебастр. Это делается для усиления прочности скульптуры, чтобы избежать вероятности, что по барельефу в дальнейшем пойдут трещины или от него начнут откалываться кусочки.

Фотообои Одуванчики с птичками барельеф

К сожалению, выбор обычных обоев достаточно скучен. Поэтому каждый из нас, задумываясь о ремонте сталкивается с проблемой их выбора. И рано или поздно, мы приходим к выводу, едва ли не единственный способ сделать красивый, стильный, яркий интерьер — фотообои. Именно они представлены в невероятном, потрясающем ассортименте в интернет магазине стройматериалов Бена.

Пожалуй, единственный недостаток — ими нельзя покрыть абсолютно все стены в доме. Как правило, делают акцент только на одной. Чтобы они гармонично сочетались с основным покрытием стен, разумно заказать подходящую текстуру. Именно таким образом, декор получится гармоничным и естественным.

Чтобы определиться, какая лучше подойдет, стоит заказать бесплатный каталог образцов. Так вы сможете не только увидеть, но и потрогать их, приложить к другим обоям, чтобы подобрать оптимальный вариант.

Заказать каталог с доставкой по Киеву и Украине очень просто:

— позвоните по указанным телефонам и оставьте заявку менеджеру;

— заполните простую форму на сайте.

Доставка осуществляется лучшей службой доставки Украины — Новой Почтой. С его помощью вы получите лучшие результаты оформления стен, увидев которые все друзья и знакомые обязательно захотят последовать вашему примеру.

Нет отзывов об этом товаре.

трендовое решение для современного интерьера

Когда совсем уж надоели традиционные способы декорирования стен и сил больше нет смотреть на обои и окрашенные стены, тогда пора переходить к менее распространенным, но от этого еще более привлекательным, идеям.

Барельеф в интерьере квартиры или дома – идея незаезженная, поэтому вполне актуальная, причем вне зависимости от стилистики помещения.

Барельеф в интерьере: модно и нетривиально

Декорирование стен барельефами снова возвращается в моду, заменяя уже основательно поднадоевшие обои, декоративные штукатурки и роспись.

А разнообразие современных строительных материалов еще и значительно упрощает процесс создания любых объемных изображений на стенах, позволяет сократить их стоимость. Да и возможности воплощения любых фантазий на стенах сильно расширились.

Что бы вы не выбрали: абстрактный объемный узор, традиционные сюжетные изображения – все будет выглядеть вполне уместно не только на стене, но и, как ни удивительно, на потолке. В последнее время особенно актуальны барельефы, как бы «перетекающие» со стены на потолок.

Хотите скрыть дефекты? Барельеф – отличное решение

Такой вариант отлично скрывает дефекты и неровности, и позволяет не загромождать пространство гипсокартонными конструкциями на стене или многоярусными «шедеврами» на потолке. Кстати, сложные гипсокартонные потолки – моветон уже достаточно давно, хуже только оклеить потолок обоями.

Барельеф – отличная «ширма» для проводки, а можно зайти еще дальше – использовать выступающие части изображения в качестве полок или подставок для комнатных растений.

Очень органично выглядит барельеф в любом помещении, вне зависимости от его размера и функционального назначения. Небольшое объемное изображение послужит одним из «дежурных» декоративных элементов.

А вот барельеф во всю стену – универсальная идея для композиционного центра интерьера. Как не удивительно, барельеф – отличное решение для кухонного фартука: незаезженное и вполне колоритное. Единственное, что о сложностях ухода за ним следует подумать заранее.

Стилистическое разнообразие? Всегда пожалуйста

Что касается стилистических особенностей, тут есть из чего выбирать: как сюжетные, так и абстрактные изображения вполне впишутся в любой интерьер, от классического до минималистичного. Даже стиль лофт объемной картиной на стене не испортить.

Можно наносить изображение в едином стиле с интерьером, хотя не менее, а может и более удачным, будет контрастный вариант. Эффект неожиданности сыграет в плюс, вот только с выбором барельефа стоит соблюдать осторожность. Классический сюжет может не только украсить, но и легко испортить интерьер, например, в стиле хай-тек.

Можно смело превращать барельеф в единственное украшение помещения, особенно, если выгодно его подсветить.

Атмосфера будет совершенно особенной, непохожей ни на что другое, игра света и тени и динамичность, которую она создает, – великолепно смотрится при любом освещении.

«Одуванчики цветы словно солнышко желты»

Цель: продолжать учить рисовать ладошкой, методом тычкование, упражнять в комбинировании различных техник, совершенствовать эстетическое воспитание природных явлений и техник их изображения; развивать чувство композиции, фактурности, объемности и колорита в процессе использования различных материалов для создания выразительного образа одуванчика.

Оборудование: листы тонированной бумаги, цветного картона, квадратики желтого цвета, зеленого бумага для листьев — обрывания, кисти, палочки с поролоном, пластилин, стеки, салфетки, клей ножницы, карточки для игрового упражнения. ( из серии «Как растет живое»)

Воспитатель загадывает загадку:

Желтенький цветочек так похож на солнце,

Что ему, наверное, солнце улыбнется.

Но что же с ним случилось?

Наш цветок стал белым,

И его пушинки ветерок развеял.

Воспитатель: -Ребята, вспомните как выглядят одуванчики.(ответы детей)

Вот посмотрите, какой он красивый! Но всегда ли он был таким пушистым, золотистым?

Дети: сначала цветок был желтым, а потом стал белым, пушистым

Воспитатель: — послушайте стихотворение:

Горел в траве росистой

Потом померк, потух

И превратился в пух.

Воспитатель: Посмотрите на рисунок, какой формы листья, бутоны.А вы знаете, что название цветка произошло от слова «дуть»- как только цветок отцвел, белые семена раздувает ветер., разносить их по всему белому свету, чтобы везде стало красивее от этих прекрасных цветочков.

Проводится игра «Как растет одуванчик»: дети раскладывают карточки с нарисованными одуванчиками в порядке их роста и созревания (бутон, полураспустившийся бутон, распустившийся, пушистый), рассматривают их, указывают правильно ли подобраны картинки. Определяют какой вид одуванчика им нравиться, и какой они хотят выполнить

Воспитатель объясняет формы работы для выбора детей : рисрвание, аппликация, лепка.

Рисование. Воспитатель: — Ребята, посмотрите на одуванчики, листья мы с вами выполним ладошкой, потому что они расположены близко друг к дружке, желтые цветочки, мы выполним оттиском поролон (поролон прикреплен на палочку), белые – методом тычка ( можно выбрать ватную палочку или использовать кисточку без ворса).

Аппликация. Воспитатель:- листочки мы с вами выполним обрыванием бумаги, желтые цветочки – из квадрата вырезаем круги, по краям делаем надрезы, как бы распушивая их. И наклеиваем два круга вместе, для получения пушистого цветка. Белые цветочки, мы выполним используя вату, потому что они и так похожи на вату, это придаст нам объм и форму.

Лепка. Воспитатель: — мы с вами, уже умеем делать налепы,т.е. барельеф, сначала скатывается форма, а потом она прилепляется на картон, форма цветов круглая, но для получения красивого цветка нам надо будет, по краям круга — стекой сделать надрезы, а для белого цветка- сделать точечки.

Воспитатель на мольберте показывает приемы рисования, аппликации. Дети мастерят одуванчики, кто какие хочет ( желтые, белые),самостоятельно по их выбору выбирают материалы, экспериментируют, определяют какая техника больше нравится. По ходу выполнения воспитатель поощряет детей, которые использовали различные техники и изобразили одуванчики.

По ходу выполнения воспитатель читает стихотворение

Одуванчик золотой, был красивый, молодой,

Не боялся никого, даже ветра самого.

Одуванчик золотой, поседел и сал седой,

А как только поседел вместе с ветром улетел.

В теплый солнечный денек

Золотой расцвел цветок:

На высокой тонкой ножке

Одуванчик у дорожки.

Золотой и молодой

За неделю стал седой.

А денька через два

Спрячу – ка в карманчик

Делимся опытом! Новогодний мастер-класс от «Большого Приключения».

Морозный привет вам, любители приключений! Вы хорошо вели себя в этом году, и письмо Деду Морозу должно быть уже отправили? Если нет – пора поспешить! Ведь не «за горами» излюбленный всеми праздник – Новый год! Наверняка вы помните все свои летние путешествия, песни у костра, долины и перевалы, и свой огромный походный рюкзак. Это сколько подарков в него поместилось бы! Вот бы сейчас наполнить его «под завязку» и стать «Дедом Морозом» для своих друзей и родных… А что, звучит здорово! Осталось только подобрать подарки. А лучше – сделать своими руками! Участники программ «Большого Приключения» в Краснодарском крае этим летом научились создавать красочные гипсовые барельефы! Почему бы не оформить их в новогоднем стиле? Сегодня мы поделимся этим «волшебством» и научим вас делать необычные новогодние подарки!

Делимся опытом, учимся создавать красоту своими руками! А вам слабо?

Для начала перенесемся в лето 2022 года, в базовый лагерь краснодарского «Большого Приключения» и вспомним, как проходили эти увлекательные мастер-классы. Здесь, на Бугунже, выросла целая мастерская по созданию авторских работ. В роли скульпторов и творцов выступили сами участники программ – мальчишки и девчонки из разных уголков страны. Природа Краснодарского края в сочетании с такими простыми материалами, как гипс или пластилин в руках юных любителей приключений превращалась в уникальные авторские слепки! Равнодушных не осталось. Гипсовая лихорадка захватила всех от мала до велика.

Сделайте подарок себе – выложи фото своей поделки в соцсети, пришли ссылку и мы обязательно сделаем тебе особый подарок в новом году. Какой? Присылай, узнаешь!

Из пластилина все мы лепили, и не раз, но в основном в далеком детстве. А потом этот удивительный материал для творчества стал воспоминанием. «Пластилин? Мы, что будем лепить из пластилина. » – слышались нотки разочарования в голосах любителей приключений, которым обещали какой-то необычный мастер-класс. Но внимание ребят быстро переключается на яркие глянцевые панно, манящие сочными цветами под слоем прозрачного лака, в которых застыли объемные отпечатки листочков и стебельков, соцветия тысячелистника и бутоны одуванчиков, сережки ольхи и ягодки калины.

«Пластилин? Мы что, будем лепить из пластилина. » Но тут начиналось самое интересное.

Мы смогли перевернуть представление ребят о пластилине, который стал незаменимым помощником в создании уникальных гипсовых барельефов. Ребята с энтузиазмом и интересом мяли эти серые комочки, аккуратно раскатывали их скалками и с интересом ждали, когда же настанет момент волшебства, и когда же этот «гадкий утенок» превратится в прекрасного лебедя!

Сам по себе пластилин конечно хорош, но его мы использовали только для того, чтобы сделать слепок. Сюжет барельефа ребята выдумывали сами, а вдохновением служила богатая флора Кубани. Сколько здесь летом всего цветет! Тысячелистник, одуванчики, подорожник, ольха, калина, шиповник, папоротник, лопух, ромашка, душица и чабрец, бересклет… Ребята выбирали полюбившиеся им растения и создавали композицию, которая могла быть совершенно любой: от одной веточки до целого букета, как того желали маленькие скульпторы. Творческий процесс затягивал всех уже с головой. И если в группе еще оставался кто-то, с недоверием наблюдающий за происходящим, он тоже запасался какой-нибудь травинкой. На всякий случай… А потом любопытство и интерес брали верх: гипсовый раствор, сушка… И как же не терпелось поскорее достать их пластилинового «плена» свой авторский отпечаток! Вот он – долгожданный момент волшебства! Рождение слепка, произведения искусства сделанного собственными руками.

Свеженькие слепки в исполнении маленьких искателей «Затерянного мира».

Художественный мастер-класс появился в плотном графике команд, найдя свое место между занятиями веревочного курса, ориентированием, техникой пешеходного туризма и прочими туристскими премудростями. И проходил он в два этапа: создание слепка вначале смены, и художественное оформление изделия после возвращения команд из многодневного похода. За время, пока ребята путешествовали по удивительным уголкам Мостовского района, отпечатки полностью высыхали и ждали своих творцов, чтобы заиграть всеми цветами радуги.

Есть такая традиция: привозить себе и своим друзьям сувениры из разных уголков планеты, куда нас заносят ветра путешествий. Мы выбираем что-то необычное, что сохраняло бы черты и нотки того места, где мы побывали. А что может быть лучше сувенира, существующего в единственном экземпляре, да еще и созданного своими руками? Мы хотели, чтобы каждый ребенок, участвовавший в мастер-классе, почувствовал себя художником, открыл в себе творческую жилку. Занятия рукоделием положительно сказываются на внимании, собранности, мелкой моторике. Творческий процесс – отличный способ самовыражения и самопознания, которого так часто не хватает подросткам.

Художественное оформление – важный момент в создании авторского барельефа.

А теперь настало время волшебства! Если вам довелось побывать на мастер-классе летом – вспоминаем все, чему научились и добавляем новогодних ноток. Ну, а если же вы приступаете к процессу изготовления слепков впервые – отбросьте сомнения и за дело!

Для создания гипсового панно, в нашем случае новогоднего, нам понадобится:

  1. Пластилин. В зависимости от размера желаемого изделия берем от трех до десяти брусочков. Мы используем шесть;
  2. Гипс. 0,5-1 стакан на одно изделие;
  3. Скалка. Можно заменить рулоном пленки;
  4. Нож или стек. Инструмент, который обычно есть в наборе с пластилином;
  5. Кисточки. Рекомендую взять любую среднюю по толщине кисть для покраски и тоненькую «единичку» для прорисовки надписей и мелких деталей;
  6. Губки. Будут использоваться для покраски готового барельефа, можно использовать простую, но чистую губку для мытья посуды, которую мы поделим на три-четыре части для разных цветов;
  7. Краски. Лучше использовать акриловые краски. Если таких нет под рукой – используйте акварель или гуашь, но учтите, что при покрытии их лаком – они могут размазаться;
  8. Лак. Подойдет любой лак. Но мы рекомендуем акриловые лаки – они быстро сохнут, дают хороший глянец и не пахнут;
  9. Ленты, шпагат, веревка. И другие материалы для подвешивания изделий, мы используем обыкновенную бечевку, которая продается в любом хозяйственном магазине;
  10. Наждачная бумага. Подойдет любая, но не слишком мелкая;
  11. Суперклей. Нам понадобится всего несколько капель;
  12. Веточка ели. Если нет ели или сосны – не расстраивайтесь, можно сделать имитацию с помощью ножа или стека.

Дело мастера боится, так что вперед!

1. Необходимые материалы и инструменты.

Пластилин хорошенько разминаем. Он становится мягким, когда нагревается, поэтому для того, чтобы ускорить процесс, можно его предварительно на несколько минут положить в теплое место (на батарею, рядом с обогревателем, у плиты, главное, чтобы не было горячо, иначе он может расплавиться), а затем хорошенько размять его в руках. Затем раскладываем его на столе и начинаем раскатывать скалкой. Чаще переворачивайте пластилин, чтобы поверхность была ровной, гладкой и не прилипала к столу. Площадь раскатанного пластилина должна быть чуть больше желаемого размера изделия (не менее одного сантиметра с каждой стороны).

2. Раскатываем пластилин.

Теперь включаем фантазию и придумываем сюжет! Мы будем делать наши любимые горы и веточку ели. Для того, чтобы горы получились объемными, пальцами нажимаем на пластилин, делая ямочки. Углубления станут выпуклостями на барельефе, поэтому чем глубже будут ямочки, тем объемнее будут горы на вашем изделии.

3. Выдавливаем горы.

Теперь придадим нашим вершинам четкий контур. Для этого возьмем нож или стек и наметим границы. Здесь можно проявить немного фантазии и очертить любой рельеф. Опять же, чем сильнее будет нажим, тем объемнее получится контур на барельефе.

4. Рисуем контур гор.

Теперь нам понадобится главная героиня новогоднего антуража – пушистая красавица ель (или сосна). Укладываем веточку «у подножья» наших гор. Красиво и ровно расправляем веточки. Слегка придавливаем, чтобы веточка никуда не сдвинулась.

5. Укладываем веточку ели.

Берем скалку или ролик пленки и аккуратно прокатываем по веточке, равномерно вдавливая ее в пластилин. Постарайтесь не задеть готовый рельеф гор, чтобы не раскатать и его. Если же растений у вас нет – не расстраивайтесь, можно нарисовать отпечаток с помощью ножа или стека.

6. Прокатываем веточку.

Изюминку вашей работе добавит поздравительная надпись или пожелание.

Важный момент на этом этапе! Изображение на пластилине – это зеркальное отображение того, что должно получиться в конечном итоге на гипсе. Поэтому надпись делается в обратном порядке – справа налево, в том числе и сами буквы должны быть развернуты в другую сторону. Пишем стеком или ножом. Также можно использовать для этого зубочистку. Будьте внимательны, не делайте буквы слишком тонкими и глубокими!

7. Делаем надпись.

Аккуратно удаляем веточку. Вполне возможно, что иголочки останутся частично в пластилине – ничего страшного. Берем стек, нож или зубочистку и аккуратно извлекаем их по одной. Стараемся максимально очистить пластилин от иголок, не нарушая готового отпечатка.

8. Удаляем веточку.

Когда сюжет завершен – готовим пластилиновый слепок к заливке. Для этого раскатываем второй маленький кусочек в длинную колбаску, из которой сделаем бортики барельефа. Высота и толщина бортика примерно 1 см. Укладываем бортик и слегка прижимаем его, чтобы между бортиком и слепком не осталось просветов, отверстий. Особенно хорошо следует закрепить стык бортика.

9. Делаем бортик.

Для приготовления гипсового раствора используйте одноразовую посуду или посуду из пластика, которую можно будет потом очистить. Насыпаем гипс в тарелочку или стаканчик, заливаем водой, в соотношении, примерно, 4 части гипса к 1 части воды. Хорошенько размешиваем (можно мешать кистью, палочкой, стеком). Консистенция раствора должна напоминать питьевой йогурт, но не слишком жидкий. Делайте это быстро, чтобы гипс не начал густеть! Как только раствор станет однородным и достаточно густым – сразу выливайте его в форму.

10. Заливаем гипс.

Берем кисть. Водим кистью по всей поверхности слепка изнутри, чтобы из углублений вышел лишний воздух и гипс равномерно заполнил все полости в слепка. Вы увидите пузырьки, поднимающиеся на поверхность гипса – это и есть лишний воздух, который может помешать созданию полноценного слепка.

11. Выгоняем лишний воздух.

Оставляем слепок сохнуть. Не отрывайте его от стола, пока он полностью не затвердеет! На это может уйти от десяти минут до получаса, в зависимости от температуры воздуха и влажности в помещении, где вы работаете.

12. Оставляем слепок сохнуть.

Спустя, примерно, полчаса аккуратно дотроньтесь пальцем до поверхности слепка, если он стал твердым и сухим – начинаем извлекать слепок из пластилина. Начнем с бортика. Находим место стыка, аккуратно разделяем его, берем за один край и медленно снимаем, перпендикулярно стенке барельефа

13. Снимаем бортик.

Затем переходим к фронтальной части. Поистине, это волшебный момент! Аккуратно, не спеша, отделяем пластилин от гипса. Начинайте с краев, медленно отделяя его по кругу, переходя к центру. Если вы резко оторвать пластилин – часть контуров или других тонких отпечатков может сломаться и остаться в углублениях пластилина. Поэтому спешка здесь ни к чему. Почувствуйте пластилин.

14. Отделяем пластилин от гипса.

Вуаля, барельеф готов! Пластилиновый слепок можно использовать неоднократно, если каждый раз снимать его аккуратно, не растягивая и не надрывая его поверхность.

15. Барельеф готов.

Оставляем нашу красоту сохнуть в теплом и сухом месте. Сушка может занять от нескольких часов до пары дней, в зависимости опять-таки от температуры в комнате и влажности. Поэтому, пока ваш барельеф будет сохнуть, можете залить гипс повторно в тот же слепок или сделать новый.

16. Сушим произведение искусства.

Когда барельеф побелел и высох – приступаем к обработке неровностей по краям. Наждачной бумагой шлифуем края изделия, чтобы они были гладкими и ровными.

17. Выравниваем и шлифуем края.

Барельеф готов к самому творческому процессу – покраске!

Прежде всего, убираем со стола все лишнее и готовим рабочее место. Если вы используете акриловые краски, имейте в виду, что они не отстирываются с тканей. Работать акрилом надо предельно аккуратно! Лучше застелите стол бумагой или клеенкой. Поставьте стаканчик или баночку с чистой водой, подготовьте палитру, одноразовую тарелку или просто листок бумаги для смешивания цветов. Закрыли глаза, разбудили своего внутреннего художника и – за дело!

18. Готовим рабочее место для покраски.

Сначала определяем основной тон изделия. Выбираем краски и покрываем ими всю поверхность барельефа. Цвета могут переходить из одного в другой. Мы красим веточку ели зеленым, горы делаем серыми или коричневыми, а основной фон сине-голубым. Оставляем до полного высыхания (несколько минут). Чтобы выделить объемные рельефы мы будем использовать белую краску и губку. Вы можете взять другой цвет, главное, чтобы он был контрастным по отношению к поверхности. Макаем губку в белый цвет и подсушиваем на бумаге, снимая излишки краски. Губка должна быть почти сухая, лишь слегка «пачкать». Легкими прикосновениями начинаем выделять рельеф. Сначала веточку, а когда губка будет почти сухая – можно переходить на другие, более тонкие части. НЕ НАЖИМАЕМ НА ГУБКУ! Иначе белая краска заполнит все углубления и контраста не получится.

19. Выделяем рельеф губкой.

На этом этапе вы можете добавить блестки, прорисовать тонкой кистью буквы, если они недостаточно выделены, нарисовать легкие снежинки, цветные шарики на веточке и т.д. Фантазируйте! Это ваше произведение искусства! Самовыражайтесь!

Закончив покраску, оставляем изделие до полного высыхания.

20. Пусть краска сохнет!

Когда барельеф высох – переходим к покрытию фронтальной поверхности лаком. Лак придаст вашей работе законченный вид. Глянец красиво отражает свет, а краски под лаком кажутся еще более яркими. Кроме того, лак защищает изделие от влаги. Берем кисть среднего размера, лак и начинаем равномерно покрывать поверхность барельефа. Если вы использовали акварель или гуашь – ни в коем случае не проводите кистью с лаком по одному и тому же месту много раз, иначе краска размажется и смешается с лаком. Это может испортить ваше произведение. Ждем полного высыхания лака. Не забывайте мыть кисти сразу после использования красок и лака, чтобы не испортить их.

21. Покрываем барельеф лаком.

Лак высох, можно переходить к заключительной стадии. Для того чтобы наше изделие можно было повесить, понадобится веревочка или ленточка (не толстая). Обводим веревочку по кругу изделия, соединяем концы тугим узлом. Хорошая возможность вспомнить виды узлов, которым вас учили в «Большом Приключении». Сделайте петлю, чтобы барельеф можно было подвесить. Если узел кажется вам недостаточно эстетичным, можно спрятать его под бантиком. Чтобы веревочка не съехала, можно аккуратно закрепить ее на боковой поверхности стенки капелькой суперклея.

22. Делаем аккуратную и крепкую петельку.

Наш барельеф готов! Осталось только сделать подарочную упаковку и положить подарок под елочку. Не бойтесь экспериментировать и фантазировать, у вас все получится! Ваши старания не останутся без внимания, и частичка тепла, которую вы вложите в подарок, обязательно согреет вашего самого любимого человека! Если у вас возникнут вопросы – не стесняйтесь, ответим, поможем, посоветуем! Ждем фото ваших шедевров, идей и обсуждений в комментариях.

23. Произведение искусства готово. Пора дарить подарки!

Сделайте подарок себе – выложи фото своей поделки в соцсети, пришли ссылку и мы обязательно сделаем тебе особый подарок в новом году. Какой? Присылай, узнаешь!

ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ:

Декоративная Штукатурка Барельеф VGT Gallery 6кг Фактурная с Волокнами Целлюлозы, Белая / ВГТ Барельеф

Каталог товаров

Описание Декоративная Штукатурка Барельеф VGT Gallery 6кг Фактурная с Волокнами Целлюлозы, Белая / ВГТ Барельеф

Декоративное покрытие с целлюлозным наполнителем предназначено для создания множества различных фактур поверхности: от гладких до “рваных” или глубоких рельефных рисунков/барельефов (толщиной до 10 мм). Благодаря пластичной основе и наличию в составе натуральных волокон целлюлозы, материал легко наносится, скрывая мелкие дефекты поверхности, а также маскирует трещины при незначительной усадке дома. Используется для внутренней отделки офисов, гостиниц, кафе и жилых помещений по минеральным и деревянным поверхностям во всех типах зданий и сооружений (А-В), в т.ч. для которых предусмотрен режим влажной дезинфекции.

С этим товаром смотрят

Отзывы о Декоративная Штукатурка Барельеф VGT Gallery 6кг Фактурная с Волокнами Целлюлозы, Белая / ВГТ Барельеф

Объемная модульная картина (трафарет одуванчик)

Автор Кобзева Наталья На чтение 2 мин. Просмотров 80 Опубликовано 17.01.2022

Украсить стену спальни или прихожей можно не только барельефом, но и трафаретом. Особенно если он выполняется не просто краской, тогда появляется эффект объемного рисунка, а гипсовой шпаклевкой, что довольно необычно и красиво. Трафареты последовательности прикладывания к схеме и последующего нанесения на вырезанный в шаблоне рисунок.Практически все трафареты для стен небольшой объем (от 0,1 до 0,5 см), как бы срезанные рисунка, приклеенного к стене.

Как и трафареты, модульные панно все больше завоевывают популярность среди дизайнеров. Их используют для декорации стен, а благодаря многочисленному выбору рисунков. Сейчас есть возможность подобрать модульное панно практически для любого помещения, будь то спальня, гостиная, коридор или прихожая. Поэтому подумала: а почему бы не объединить эти два вида отделки и сделать трафарет в виде объемного модульного панно.

Объемные модульные картины представляют собой несколько (от 2-х до 5-ти) плоскостей, на которых изображен общий рисунок. И каждая следующая плоскость продолжает первое изображение. Я решила применить среднее значение — сделать три панно с единым рисунком. В качестве рисунка выбрала цветок одуванчик, из которого отлетают в одну сторону по ветру его семена. За основу взяла куски гипсокартона, которые отрезала ровными прямоугольниками, прикрепила к стене на саморезы и ошпаклевала.

В фотошопе нужную картину разрезала на три части и распечатала на принтере одуванчик в необходимом размере. В качестве основы для трафарета использовался обычный плотный картон. Распечатанный рисунок приклеила на картон, вырезала одуванчик и его детали. Потом погрунтовала поверхность, приложила заготовленный трафарет, нанесла шпаклевку по всему периметру. Так как шаблон у меня бумажный, оставлять его надолго со шпаклевкой я не стала, убрала его сразу. Лишнее подчистила после высыхания.Получится вот такой трафарет одуванчик на модульной картине.

Далее ее необходимо было покрасить. Фон выкрасила в темно-синий цвет с добавлением участков золота, а одуванчик и был белый, но покрасила его еще белой акриловой краской. И покрыла объемные панно защитным лаком. Надеюсь моя работа поможет желающим сделать модульное панно на стену своими руками.

Барельеф в интерьере

Давно мечтал украсить стены своей квартиры барельефами.Знал, что эта работа очень кропотливая и трудоемкая, и все никак не получалось выкроить время на создание такого изображения. Наконец во время решил свою приступить к исполнению мечты. Я решил украсить барельефами два помещения — гостиную и спальню. Хочу рассказать, как я это сделал, и что у меня получилось в итоге.

История возникновения

Барельефы известны с очень давних, настоящих доисторических времен. Первобытные люди наносили на стены пещер выпуклые изображения животных с помощью глины.Барельеф представляет собой выпуклый рисунок, причем выступать за пределы стены скульптура не более чем наполовину. Такими изображениями украшали усыпальницы египетских фараонов, торжественные храмы Древней Греции и Рима, дома аристократов и королей.

В советское время обилие барельефов на темы труда и жизни можно было встретить в разных официальных учреждениях, метро, ​​санаториях, музеях. Во-вторых, каждый предмет требует уникального и эксклюзивного и много сил, времени и предметов. денежных затрат.Меня такая ситуация устраивала — всегда хотел, чтобы в моей обстановке была необычная, непохожая в стандартный интерьер.

Для какого интерьера подойдет украшение барельефами

Общепринятый стереотип — это то, что барельефы вписываются только в классический дизайн, арт-деко, барокко, ампир, романтизм. На самом деле все зависит от изображения. Абстракция или морские волны отлично подойдут для минималистичной обстановки, хай-тека, лаунжа. В стилех прованс, шебби-шик и кантри хорошо будут смотреться растительные и цветочные мотивы.Просто созданный друг для друга барельефы и этнические интерьеры. В индском стиле великолепно впишутся изображения слонов, многоруких богинь и богов, в японский — одинокая ветка сакуры, вкитайский — дракон или змей Уроборос.

С чего начать

Хотя создание барельефа — дело трудоемкое, но ничего особенно сложного в нем нет. Начинать нужно с малого. Все в школе проходили лепку из пластилина и глины. Создание барельефа, по сути, не очень отличается от таких занятий.Я начинал с маленьких картин, тренировался на барельефах небольших габаритов. Это помогло мне «набить руку» и дало возможность постепенно перейти на более масштабные скульптуры.

Если вы решили украсить барельефом стену, то нужно очень хорошо представить себе, как картина будет вписываться в интерьер. Не пробуйте сложные рисунки — с ними можно провозиться целый год. У меня не было столько времени, за месяц было создано две картины, и я остановился на цветах. Сначала нашел нужные эскизы — это была ветка сакуры и летящие по воздуху одуванчики.Сакура украсила спальню, а одуванчики я разместил в гостиной.

Что потребуется

создать собственноручно шедевр, вам потребуются следующие материалы, приспособления и инструменты:

— Штукатурка, грунтовка для создания основы.

— Гипс, алебастр или любой другой пластичный и хорошо застывающий материал. Я использовал гипс.

— Фанерный ящик по размеру барельефа (если нарушение, что изображение не будет занимать всю стену).

— Прочная пленка или любой другой материал для трафарета.

— Шпатели, стеки, резцы по дереву, другие инструменты, которые будут наноситься гипс на основу. Я использовал даже кондитерский шприц.

— Саморезы, проволока, молоток, гвозди, плиточный клей или ПВА — если крепление барельефа к стене. Мне они не пригодились, потому что мои картины делались на всю стену.

— Краска разных цветов — для нанесения рисунка, лак для пропитки.

— Наждачная бумага для затирки неровностей.

— Жидкий силикон, если потребуется отливать однотипные повторяющиеся детали в формех (например, для лепестков цветов или виноградин для натюрморта).

Последовательность действий при создании барельефа

Все зависит от того, какой размер у вас будет изображение. Предполагается, что оно займет всю стену — очистить ото всех загрязнений. После этого на поверхность наносится слой штукатурки (скульпторы ее еще называют марсельским воском) и выравнивается.Пока она мягкая, на ней создается фоновый рельеф (при необходимости).

2. Сделать эскиз изображения, тщательно прочертив все детали, линии, изгибы. Перенести рисунок на пленку или другой материал, который будет служить трафаретом.

3. Создать все нужные заготовки. Для этого из гипса делается лепесток или виноградина, и на нее сверху заливается жидкий силикон. После того, как материал застыл, образец вынимается. Получилась формочка, в которой, в последующем, можно отливать нужные заготовки. Я сделал форму для создания пушинок от одуванчиков — уж очень много их у меня было.

Последующие шаги одинаковы как для большого настенного изображения, так и для маленького барельефа в форме. Действовать нужно так:

1.Не дожидаясь, пока высохнет штукатурка, перенести с трафарета на узор. Тщательно вдавить все контуры изображения в основу. В дальнейшем на этих местах будет наращиваться объем.

2. Развести гипс с водой в пропорциях 2: 1 и начать делать барельеф, нанося раствор на поверхности по эскизу. Работы производятся послойно. Каждый слой должен застыть и хотя бы немного схватиться, прежде чем будет наноситься последующий.

3. В процессе работы нужно внимательно соотносить получающееся изображение с оригиналом.Пока гипс мягкий, можно убирать неровности, шероховатости, погрешности. Я это делал прямо руками в тех местах, где необходимо было придать округлость лепесткам.

4. На поверхность приклеиваются на плиточный клей или силикон заранее сделанные заготовки, так, чтобы они гармонировали с общим рисунком.

5. После завершения всех работ барельеф должен высохнуть. Затем изображение зачищается наждачной бумагой, чтобы убрать неровности и погрешности.

6. Окрасить в нужные цвета получившийся барельеф.

7. После высыхания краски закрепить изображение лаком.

Если барельеф был сделан в форме, то его нужно прикрепить к стене. Можно использовать жидкий силикон, плиточный клей, ПВА. Могу посоветовать следующее — по моему опыту, барельеф представляет собой довольно тяжелую конструкцию, поэтому крепить ее надо на прочные стены, а не на гипсокартонные или фанерные перегородки. Для очень объемных изображений лучше всего прикрепить к основе проволочный каркас, на который послойно будет наноситься гипс или алебастр.Это делается для прочности прочности скульптуры, чтобы избежать вероятности, что по барельефу в дальнейшем пойдут трещины.

Фотообои Одуванчики с птичками барельеф

К сожалению, выбор обычных обоев достаточно скучен. Поэтому каждый из нас, задумываясь о ремонте сталкивается с проблемой их выбора. Мы приходим к выводу, едва ли не единственный способ сделать красивый, стильный, яркий интерьер — фотообои.Именно они представлены в невероятном, потрясающем ассортименте в интернет магазине стройматериалов Бена.

Пожалуй, единственный недостаток — ими нельзя покрыть абсолютно все стены в доме. Как правило, делают акцент только на одной. Чтобы они гармонично сочетались с основным покрытием стен, разумно заказать подходящую текстуру. Именно таким образом, декор получится гармоничным и естественным.

Чтобы определиться, какая лучше подойдет, стоит заказать бесплатный каталог образцов.Так вы сможете увидеть, но и потрогать их, приложить к другим обоям, чтобы подобрать другой вариант.

Заказать каталог с доставкой по Киеву и Украине очень просто:

— позвоните по указанным телефонам и оставьте заявку менеджера;

— заполните простую форму на сайте.

Доставка осуществляется лучшей службой доставки Украины — Новой Почтой. С его помощью вы получите лучшие результаты оформления стен, увидев которые все друзья и знакомые обязательно последовят вашему примеру.

Подсвечник из гипса своими руками мастер класс: Подсвечники из гипса своими руками. Мастер класс

Подсвечники из гипса своими руками

Гипс является прекрасным материалом, благодаря которому можно создавать самостоятельно предметы декора.

Любителям украшать интерьер своего дома хочу предложить сделать самим гипсовые подсвечники, на которых потом можно применять многие техники: по декупажу, лепке и так далее.

Работа предстоит совсем не сложная, за основу берутся любые мягкие ёмкости: пластмассовые баночки, коробочки из-под молока или сока, силиконовые формы и т.п., — которые заливаются гипсовым раствором. Гипсовую смесь можно приобрести в любом строительном магазине.

Приступаем к изучению процесса изготовления гипсовых подсвечников.

  • гипс строительный (алебастр),
  • вода,
  • глубокая ёмкость для замешивания гипсового раствора,
  • любая подходящая форма для подсвечника (коробочка, пластиковый стаканчик и т.п.),
  • формочка из-под старой свечи-таблетки,
  • декор — по желанию.

Берём любую форму, может у кого-то есть силиконовые.

Насыпаем гипс в воду. Должна получиться консистенция сметаны. Главное, не переборщить, гипс очень быстро застывает.

Тщательно перемешиваем, чтобы не осталось комочков, и заливаем в подготовленную форму.

Сразу же в заливку вставляем формочку от старой свечки, которую Вы потом легко сможете извлечь из залитой заготовки. Слегка постучите формой о поверхность, чтобы утрамбовать массу и избавиться от пустот и пузырей.

Пока смесь будет теплой, заготовку не трогаем. Примерно, через полчасика аккуратно вытаскиваем.

Если это картонная коробочка, то разрываем, если пластиковый стаканчик — разрезаем.

Если где косячок — выравниваем шпатлёвкой. Место для свечи немного расширяем, чтобы ей было свободнее, использовать для работы можно обычный кухонный нож.

Способов декорирования — огромное количество. Главное, чтобы было на чем проявить всю свою фантазию, а поле для творчества мы подготовили.

Гипсовая основа таких подсвечников послужит прекрасной основой для декупажа.

Грунтуем белой краской и делаем декупаж.

Вот такой подсвечник получается из картонной коробочки.

А здесь, сверху шпатлёвка и шпатель резко отрывала.

Такие гипсовые подсвечники создадут уют в любой обстановке, позволят оригинально украсить стол для семейного торжества или романтического ужина, а сделать их, как оказалось, совсем не сложно.

Главное — проявить свою творческую фантазию!

Подсвечники из гипса своими руками (мастер-класс)

Как сделать оригинальные подсвечники из гипса своими руками? Воспользуйтесь готовым набором и раскрасьте получившиеся фигурки, как подскажет фантазия! Через несколько часов увлекательного творчества перед вами появляется цветочная полянка с порхающими насекомыми.

Поделки из гипса становятся оригинальным украшением вашего интерьера. При их изготовлении ребенок развивает творческие способности, координацию движений, тренирует усидчивость и аккуратность. Посмотрите, что мы сделали из набора для творчества Lori, и попробуйте выполнить по аналогии гипсовые барельефы, рамки или магниты!

Подсвечники из гипса своими руками: мастер-класс с фото

Для поделки вам понадобятся содержимое набора и некоторые другие инструменты:

  • гипсовый раствор
  • формочки
  • чашка для смешивания
  • пластиковая ложка
  • краски и кисть
  • ножницы
  • свечи-таблетки

ШАГ 1. Вырежьте в коробке отверстие такого размера, чтобы в нем прочно держался лист с формочками.

ШАГ 2. Разведите гипсовый раствор в пропорциях 3 части гипса на 2 части воды. Высыпайте сухую смесь в воду, постоянно помешивая ложечкой. По консистенции раствор должен походить на жидкую сметану.

ШАГ 3. Залейте раствор в формочку, равномерно заполняя все выпуклости. Чтобы внутри не осталось пузырьков воздуха, аккуратно потрясите формочку в течение минуты. Излишки смеси удалите, чтобы поверхность была максимально ровной.

ШАГ 4. Примерно через час заготовка застынет. Достаньте ее из формочки, слегка растянув за края и перевернув.

ШАГ 5. Те же самые действия повторите с другими фигурками. Для 2 подсвечников нужны 2 подставки и 2 «стенки».

ШАГ 6. Через 2-3 часа можно приступить к раскрашиванию. Смешивайте краски, чтобы получить новые оттенки и сделать цветы и обитателей полянки более живыми.

ШАГ 7. Дайте краскам высохнуть. Покройте их прозрачным лаком, чтобы цвета стали яркими и насыщенными.

ШАГ 8. Соедините 2 части подсвечника и поставьте в отверстие декоративную свечку. Теперь полезный и нарядный сувенир полностью готов!

Украсьте дом подсвечниками и другими аксессуарами, выполненными из гипса своими руками!

Вера Новикова
Лидия Лупанова
специально для магазина «Умная игрушка»

Подсвечник из гипса | Мастер Сергеич

Всем, всем привет!

Как сделать классный подсвечник своими руками из гипса? Очень просто! В сегодняшнем мастер-классе покажу вам изготовление подсвечника. Буквально за несколько минут у вас получится оригинальный и неповторимый подсвечник своими руками.

Материалы, необходимые для поделки:

  1. Пластиковые бутылки или тара от сока;
  2. Гипс;
  3. Двусторонний скотч;
  4. Растительное масло;
  5. Объемные фигурки;
  6. Акриловая краска и лак.

В качестве форм для заливки гипса используем пластиковые бутылки подходящей формы, вернее, нижнюю часть от них, или коробку от сока.

1. Перед заливкой форм их надо подготовить. Для отпечатков я буду использовать сердечки, которые приклею изнутри формы на двусторонний скотч.

2. Смазываем формочки изнутри маслом, чтобы гипс не прилипал.

3. Замешиваем гипс в таре и заполняем подготовленные формы.

4. Пока гипс не схватился, втыкаем в него наши свечи, предварительно смазав их маслом.

5. Когда гипс хорошо схватится, а это примерно 1 – 2 часа, в зависимости от марки гипса, формы можно аккуратно разрезать и извлечь подсвечники.

6. Акриловую краску колеруем понравившимся цветом и красим подсвечники. Потом берем другой цвет и полусухой губкой подкрашиваем поверх основного цвета.

После того, как краска полностью высохнет, покрываем изделие акриловым лаком.

На этом все, оригинальный подсвечник из гипса готов.

Чтобы не потерять этот МК, друзья, сохраните его себе в соцсетях.

Как сделать подсвечник |

Свечи … их тёплый мерцающий свет создаст уютную атмосферу в любой обстановке, а красивые, необычные подсвечники позволят оригинально украсить стол для семейного торжества или романтического ужина. Как сделать подсвечники из доступных материалов Вы узнаете из двух мастер классов от мастерицы Эми Кристи.

Как сделать подсвечник

В предисловии к этому мастер классу мастерица Эми Кристи пишет о том, что очень любит работать с гипсом и наверное поэтому все три её мастер класса посвящены созданию подсвечников именно из этого материала.

Для создания подсвечника в виде цветка Вам понадобятся следующие материалы:

  • гипс,
  • вода,
  • искусственный цветок,
  • емкость для замеса гипсового раствора (Эми обращает Ваше внимание на то, что для удобства работы эта ёмкость может быть не очень широкой, но высокой)
  • вощёная бумага или любая не пористая поверхность на которую можно положить цветы до полного высыхания, не опасаясь того , что они к ней присохнут.

Шаг №1. Купите искусственные цветы подходящего размера. Лучше приобрести цветы с жёсткими лепестками, тогда они хорошо сохранят форму после заливки их гипсом. Если Вы воспользуетесь цветами с тонкими мягкими лепестками велика вероятность того, что они не будут держать заданную форму, а слипнуться в комок.

Шаг №2.После того как Вы нашли подходящие цветы, уберите из их середины некоторое количество лепестков так , чтобы туда можно было вставить свечу.

Шаг №3. Для того, чтобы цветок не распался на отдельные лепестки после того как Вы достали из него фиксатор стебель-сердцевину, капните в его центр каплю горячего или любого другого клея.

Шаг №4. Разведите гипс не так как указано на упаковке, а пожиже, до консистенции жидкой сметаны . Если хотите получить цветные подсвечники добавьте в этот раствор красители для красок на водной основе. Мастерице нравятся именно белые подсвечники они выглядят элегантно и торжественно. В раствор гипса окуните цветок и стряхните с него излишки раствора.

Шаг №5. После того как весь цветок будет покрыт раствором гипса, удалите стебель цветка воспользовавшись кусачками . Осмотрите цветок ещё раз, и все неокрашенные места покройте гипсом при помощи кисти или пальцев. Если Вы делаете сразу несколько подсвечников, поторопитесь, гипс достаточно быстро застывает.

Шаг №6. Если Вы хотите придать подсвечнику какую-то свою форму, и как-то по-особенному закрепить лепестки, воспользуйтесь резиновым жгутом. Смотрите фотографию.

Шаг №7. Посмотрите, какие разнообразные, и в тоже время очень элегантные подсвечники получились у Эми Кристи

С их помощью очень легко создать романтическую обстановку в любом помещений.http://www.designmom.com/2022/08/plaster-flower-votives/

А вот и второй мастер класс по созданию подсвечников от мастерицы Эми Кристи. Несмотря на то, что эти подсвечники сильно отличаются от первых, они также изготовлены из такого доступного материала как гипс. Автор этого фото урока в восторге от этих светильников , она считает, что они излучают нежнейший золотистый свет.

Для изготовления этих подсвечников:

  • гипс,
  • вода,
  • ёмкость для замешивания гипсового раствора,
  • золотая поталь,
  • клей для потали (мордан),
  • дрель и свёрла различного диаметра,
  • пластиковые стаканчики разных размеров,
  • палочка для размешивания гипсового раствора,
  • кисти плоские и круглые (щетина)

Шаг №1. Приготовьте гипсовый раствор, воспользовавшись инструкцией производителя.

Шаг №2. В стаканчик большего размера налейте раствор гипса и вставьте в него стаканчик меньшего размера. Меньший стакан держите так, чтобы он не доходил до дна большого стаканчика примерно на 0,5-1 см. Придерживайте стаканчик до тех пор пока гипс не начнёт застывать, Вам понадобится не очень много времени, т.к. гипс застывает быстро.

Шаг №3. Не дожидаясь пока заготовка полностью высохнет, вытащите её из формы.

Шаг №4. Ещё влажную заготовку обработайте специальным инструментом или наждачной бумагой, необходимо добиться того, чтобы край подсвечника и вся поверхность стала ровной.

Шаг №5. При помощи дрели проделайте отверстия в заготовке, отверстия можно располагать хаотично или составить из них какой-то узор.

Шаг №6. Отверстия можно сделать различного диаметра, но для того , чтобы не поколоть подсвечник, сначала все отверстия проделывайте сверлом наименьшего диаметра.

Шаг №7. На внутреннюю часть подсвечника нанесите клей для потали и аккуратно покройте золотом всю внутреннюю поверхность. Стряхните излишки потали кистью.

Шаг №8. Возможно, Вам покажется, что будет удобнее сначала нанести поталь на внутреннюю сторону подсвечника, а затем проделать отверстия. Но мастерица предупреждает, что так делать не нужно, так как при сверлении отверстий поталь тянется за сверлом и отделяется от стенок.

Ну, вот и ещё одни уютные подсвечники готовы. Эми Кристи считает, что такие светильнички будут уместны в качестве :

  • подарка другу, у которого возникли какие-то проблемы,
  • презента соседям к праздничному столу,
  • подарочного набора из трёх пяти штук хозяйке на новоселье ,
  • необычного декора праздничного стола.

Теперь Вы знаете, как сделать подсвечники своими руками из такого доступного материала как гипс.

Ещё интересные мастер классы по теме подсвечник своими руками:

ТОП-25 Лучших Идей: Подсвечники Своими Руками

Как сильно может преобразиться комната, стоит только поиграть с освещением. Это самый верный путь к уюту даже в самой простой квартире.

Создавая подсвечники своими руками, вы не только добавляете больше тепла, комфорта, но и придаете особый стиль.

Подбираем подсвечник по размеру свечи

Использование натуральных материалов сближают с природой

Для каждого вида свечи стоит подбирать разнообразные подсвечники. Самые популярные – длинные церковные, чайные, традиционные парафиновые в виде цилиндра. Форма каждой из них – уникальна, поэтому один и тот же подсвечник не всегда подойдет для всей коллекции ваших маленьких огонечков.

Длинные церковные

Более выигрышно длинные свечки выглядят в цельной композиции

Длинные церковные

Особенность церковных типов – вытянутая форма. По сравнению с другими видами им необходимо крепление у основания. Поэтому подсвечники делаются в виде платформы, на которой светоч сможет устойчиво стоять.

Подбирайте такой размер держателя, чтобы падающий воск не попадал на стол или другую поверхность.

Для оформления церковных свечек или создания целого молитвенного уголка можно использовать:

  • Глину или гипс. Благодаря пластичности материала легко вылепить фигурки ангелочков
  • Катушки для ниток. Это самый простой способ. Нужно только поместить свечку прямо по центру
  • Подручные материалы. Например, из пластиковых бутылок можно сделать подсвечник, разрезав их пополам, соединив концы, которые закрываются колпачком

Объемные пеньковые

В качестве держателя может быть деревянный спил

Объемные пеньковые

Пеньковые модели наиболее простые, типичные, предназначены для повседневного использования. Имеют цилиндрическую форму, достаточно широкие. Длина их может быть разной – используя низкие, высокие варианты можно создавать интересные инсталляции.

Подсвечники для «пеньков» можно создавать разнообразные. Это самые простые в оформлении свечи, поскольку имеют удобную форму. Можно как просто добавить декоративные элементы у основания, так и создать кованые фонари, в которых будут размещаться огоньки.

Свечи-таблетки

Вместо пустого стекла аквариум с садовыми розами

Свечи-таблетки

Использовать чайные модели так же просто, как и пеньковые: небольшой размер позволяет разместить их в любом сосуде. Уникальность заключается в их плоской форме. Благодаря ей можно создать особенно оригинальное оформление:

  • разместите вдоль деревянного бруса
  • в емкость залейте водой, на поверхность отпустите «таблетку» – получится плавающая свеча

Читайте также: Клюква садовая: посадка и уход, рекомендации по выращиванию из семян на дачном участке, полезные свойства, использование кулинарии | +Отзывы

Простые подсвечники из подручных материалов

Фарфоровые чашки помогут создать элегантные основы

Современный дизайн расширяет границы использования привычных предметов, которые можно найти в квартире каждого. Простая бутылка из-под воды или банка для солений может стать элементом интерьера, однако ручная работа мастеров обойдется недешево.

С удовольствием расскажем вам, как создаются подобные шедевры подручных материалов даже из бросовых продуктов, и представим подборку готовых изделий.

Идеи из банки

Домашний уют с помощью трех простых баночек

Идеи из банки

Можно изготовить поделку из разных банок из стекла или алюминия из-под майонеза или консервов. Каждый материал позволит воссоздать неповторимые, шикарные идеи. Как, к примеру, на фото выше.

Стеклянная

Консервированные огурчики закончились, но не спешите выбрасывать банку – используйте ее по иному назначению

Стеклянная

Простой, элегантный подсвечник может быть сделан из полу – или литровой банки (альтернатива – ваза). Прежде понадобится подготовить емкость: удалить этикетку, липкие следы.

Далее выбираем один из способов оформления:

  1. Роспись акриловыми или витражными красками, глиттером из блесток. Понадобится только выбрать изображение, перевести его на стекло, дождаться высыхания (1-2 часа). Если светильник предназначен для создания праздничного настроения, можно нанести тематические сюжеты. Для повседневного варианта можно выбрать точечную технику (она наиболее простая). Изображение получится более аккуратное, если приклеить малярный скотч. Так вы сможете использовать для покраски баллончики
  1. Декорировать изнутри. Альтернатив сколько угодно: плавающие свечки, засыпать песок или соль, пуговицы или бусинки, разнообразие круп или страз т.д. Не забывайте создавать яркие акценты. Вокруг можно положить хвойные ветки, красные ягоды, небольшие шишки
  2. Декорировать снаружи. На силиконовый клей можно прикрепить декоративные бусины, камни, полностью покрыть блестками – для более ярких решений. Надеть мешковину, обвязать горловину бечевкой или джутовой ниткой – для классических

Примените необычные жестяные коробки, получится отличный сувенир или подарок

Пустоту внутри можно также дополнить композицией из фруктов, кисточки ягод для более веселого настроения.

Должно получиться волшебно, если сделать имитацию снега прямо в банке. Помещаем еловые ветки, обильно посыпаем их солью крупного помола, манкой – получаем своеобразный сугроб.

Вместо того чтобы просто помещать свечу в банку, можете превратить в нее сам сосуд. Достаточно закрепить фитиль: капните на один конец шнура парафин, и отпустить на дно. Второй кончик намотать на трубочку, чтобы он не упал.

Залить растопленный воск. Прежде чем наполнение застынет, можно поместить в внутрь высушенные цветы.

Милые подсвечники с помощью веточек лаванды

Из банки получатся роскошные самодельные фонарики (особенно уютно смотрится вязаная «накидка» на банку). Можно подвесить их на прибитые к забору или бруску крючки.

Жестяная

Точечный рисунок при свете создает интересный эффект в виде отражения

Жестяная

Из консервной банки можно создать вещицы невероятной красоты. Чтобы получить самодельные подсвечники с перфорацией как на фото вам не понадобятся специфичные инструменты и умения. Инструкция, пошагово объясняющая действия:

  1. У консервной банки нужного диаметра срезать жестяную крышку
  2. Предварительно придумать рисунок и отметить его на поверхности (абстрактные узоры, точечные надписи). Альтернатива – возьмите готовые бумажные заготовки, приклейте их на скотч
  3. Плотно заполните внутренность влажной землей
  4. Можно приступать к оформлению: гвоздем и молотком попробуйте пробить дырочки по контуру. Можно использовать дрель, сверло нужно с диаметром равному контуру точек
  5. Покрасить изделие, используя разноцветные баллончики. Нанесите не один слой, чтобы цвет был насыщеннее
  6. Вставьте и подожгите свечу

Самодельный фонарик готов. Он станет отличным украшением праздничного стола, или может красоваться на подоконниках.

Из бутылки

Бутылки можно оформить узорами краски, а также как вариант можно добавить высушенные цветы для оформления

Из бутылки

У многих наверняка найдется ненужный, разбившийся стеклянный сосуд – не спешите его выбрасывать. Она поможет вам создать эксклюзивный вариант освещения.

Понадобиться две части, что сохранилась у горлышка и донышка:

  • наждачной бумагой обработайте края
  • два элемента соединяем между собой (горлышко располагаем верх ногами внизу) клеем-моментом

Альтернатива – на дне цельной бутылки вырезаем отверстие, помещаем внутрь пеньковую модель. Достаточно элегантно выглядят всевозможные винные бутылки. Есть два способа сделать срез:

  1. Обматываем бутылку обычной резинкой, по ее линии проводим стеклорезом. Помещаем сначала в кипяток (оставьте на 3 мин.), затем в ледяную воду
  2. Обвязываем бутылку хорошенько смоченным в спирте шнурком. Поджигаем и начинаем вращать вокруг своей оси. Аналогично поставьте в горячую, затем холодную воду. За счет перепада температур место, где была горящая нить, расколется

Более романтично выглядят поделки из темного стекла (например, из пивной бутылки). Так огонек будет более блеклым, сохранять некоторый полумрак.

Из бокала

Рождественское оформление подсвечников-бокалов

Из бокала

Бокал как подставка может использовать по-разному. Например, аналогично способам декора стеклянной банки вы можете оформить поверхность бокала, как рисунками, так и декоративными бусинами.

Интересный способ – сделать подобие настольной лампы:

  1. из цветной бумаги или картона складываем конус
  2. отрезаем верхушку, чтобы получился абажур
  3. украсить тесемками, кружевом, камушками или аппликациями
  4. помещаем свечу в бокал, нанизываем получившуюся вырезку

Купол из бокала для полярного медведя

Предварительно обязательно обезжирить стакан, натереть до блеска с помощью салфеток.

Вы также можете перевернуть фужер: на плоской ножке будет крепиться свеча, под объемной чашей – статуэтки, небольшие растения, мелкие декоративные детали. Можете создать целый пейзаж: добавьте елочные игрушки, шары, насыпать искусственный снег. Весь этюд оформляется на прочной поверхности (например, на компакт диске), которая затем приклеивается к бокалу.

Поверх также декорируют стекло отпечатком декоративной салфетки

Великолепный вид придаст композиция из декоративных элементов. Понадобиться обклеить стекло снаружи палочки корицы, елочные иголки, лепестки или камешки. Более эффектно будет смотреться, если обернуть ленточку, тонкие полоски бумаги, веревки.

Приятный аромат корицы, тонкие языки пламени придадут комнате особенно теплое настроение.

Читайте также: Подставка под карандаши из бумаги своими руками [Мастер-Класс]

Более сложные, но оригинальные идеи

Добавив немного эфирных масел можно создать уникальные ароматизированные свечи

Если вы располагаете временем, навыками для создания уюта в квартире, можно углубиться в декор. Для этого подручных материалов будет недостаточно. Потребуются более интересные материалы – металл, глина или дерево.

Гипсовые

Тыковка-подсвечник из акриловых красок и гипса

Гипсовые

Гипс, как глина, для создания предметов своими руками – уникальный материал. С его помощью могут быть залиты любые фигуры, использоваться разные техники. Вместо того чтобы очередной раз обустраивать интерьер статуэтками, продаваемыми в магазинах, можете приобрести гипсовый раствор и самостоятельно их создать.

Для этого понадобятся:

  • алебастр
  • вода
  • тару для смешивания раствора
  • форма для заливки (можно использовать пластиковый стаканчик, для более сложных изделий – специальные формы)
  • дополнительные украшения

Тщательно перемешайте гипс с водой до густой консистенции. Затем залейте выбранную формочку текстурой, сверху поместите ненужную свечу-таблетку. Так получится заготовка с заранее предусмотренным местом для расположения свечки.

Нежный вариант из гипсового основания

С гипсом важно не переборщить при смешивании. Он очень быстро застывает.

Когда гипс высохнет, можно извлечь форму, разрезав емкость. При необходимости выровнять поверхность (используйте шпатлевку). Переходим к творческой части: можно просто раскрасить каркас, приклеить маленькие детали (например, сделать мозаику), использовать технику декупаж, т.д.

При желании также можно воспользоваться пастой моделирования – это аналог глины для творческой лепки. Если будете формировать подсвечник пастой, не забудьте дать ей высохнуть в течение 24 часов.

Подобным образом создаем стильные подсвечники из бетона: заливаем пластиковую бутылку цементом. Дайте раствору высохнуть, затем можно сделать надрез на пластике и извлечь заготовку. Рекомендуем разрисовать основу с помощью баллончика или кисти.

Для оформления можно адаптировать разбитую тарелку: оберните всю основу до застывания разнообразными кусочками или приклейте их к уже высохшему каркасу.

Деревянные

Вырезанные из дерева олени выдержат высокие свечи

Деревянные

Объемная ветка, кора от березы, высохшие, извилистые корни, сучковатые палочки. Их объединяет не только дерево. Каждый кусочек природы может стать красивым подсвечником.

Спасем Санту в рождественскую ночь: вместо костра в камине используйте свечи в брусе

Массивный подсвечник из бруса:

Разыщите в лесу толстую, объемную ветку или приобретите цельный брус. Уложите деревянный каркас горизонтально, прикладывается рулетка для замера. Приготовьте подходящий размер доски (срез) с помощью пилы, лобзика.

Далее одну боковую сторону, которая является основанием можно выровнять, обработать, если ветка держится некрепко и шатается. Отшлифовать нарезанный брусок – с этим прекрасно справится кусок наждачной бумаги. Придется избавиться от лишних зацепок и неровностей древесины.

Возьмите карандаш: со второй стороны отметить, вырезать углубление круглой насадкой для дрели, в котором будет свечка. Морилкой обмазываем брус (не забудьте надеть резиновые перчатки), чтобы получился состаренный облик. Даем подсохнуть первому слою, затем наносим второй.

Готово – такое изделие может украсить ваш обеденный стол или камин. Главное преимущество – из бруска можно создать подставку для нескольких огонечков.

Для придания большей старины можете нарочно сделать вмятины в одном или нескольких местах.

Необычные идеи из старых корней

Прочные, крупные корни создадут атмосферу лесной хижины

Необычные идеи из старых корней

Древесные корни, долго хранившиеся в воде, будут отличным материалом для невероятного подсвечника. Они обладают высокой прочностью, имеют интересный окрас, форму.

Используя полимерный клей, соедините между собой несколько веток. Сверху некоторых из них сделайте металлическое основание. Особенно красиво смотрятся пеньковые свечи – они идеально подойдут для классического интерьера.

Ажурные из коры

Береза, немного плотницких работ, получаем очаровательные деревянные основы

Ажурные из коры

Красивый подсвечник может получиться из оставшейся березовой коры. Смастерить его очень легко. Схематично отметьте на поверхности небольшой рисунок (сердце, звезду, кружок), вырежьте по контуру отверстие, через который будет выглядывать огонек.

Остается только вставить внутрь чайную свечу. Сухую кору можно также обернуть вокруг покупных стеклянных светильников, так он будет выглядеть по-домашнему.

Сухая кора, пестрые букеты создают невероятно осенне-весеннее настроение

Из спилов

Круглые спилы в умелых руках могут значительно преобразиться

Из спилов

Экологический и эстетический вариант подсвечника получится из деревянного спила или пня. Замечательный аксессуар на застолье: подойдет для сервировки повседневных или более нарядных столов.

Советуем приобрести готовый спил, которые не имеют сколы и правильно высушены.

Если не поленились сделать его самостоятельно, прежде с помощью пилы или лобзика обрежьте «блин», обязательно отшлифуйте поверхность, дайте просохнуть основе. Сверлом форстнера сделать ячейки для свечек: просверлите отверстие нужного диаметра. Вставьте в него небольшие «таблетки».

Для пеньковых свечей можно также обратиться ко второму способу:

  1. саморезами или гвоздями сделайте отверстие сверху среза, используя молоток, оставьте крепеж внутри наполовину
  2. шляпки откусываются плоскогубцами
  3. прикручиваются пеньки-свечки

Достаточно широкие спилы могут служить подставкой для кухонной утвари или полноценным столиком для романтического ужина.

Кованые

Орнаменты на оцинкованных фонарях создадут атмосферу лесной хижины

Кованые

На профессиональное изготовление кованых подсвечников потребуются мастера кузнечного дела. Интересные изгибы, причудливые узоры, фигуры могут создаваться вручную. Вооружитесь дополнительными креативными идеями держателей из металла, если такая работа вам под силу.

Будут уместны для готического или классического стиля. Из тяжелого металла можно создать как массивные фигуры, так и изящные конструкции.

Лепим из соленого теста

Рождественский венок из соленого теста может смотреться очень натурально

Лепим из соленого теста

Тесто может быть использовано не только для готовки, но и для поделок, если оно особенно соленое. Вам понадобятся:

  • соленое тесто (смешать 500 г муки, 250 г соли, стакан воды)
  • гуашевая краска
  • акриловый лак
  • декор (по желанию)

Можете слепить любую форму. Тесто столь же просто использовать, как пластилин. При создании максимально реалистичных фигур старайтесь отразить все детали (к примеру, если это хвойная ветка – отметьте каждую иголку, неровности палочек).

Оставляем форму сохнуть в течение 4-5 дней. Далее раскрашиваем получившийся подсвечник по желанию.

Более натурально будет смотреться, если прорисовать светотень, исходя из расположения огонька.

Медные

Очень оригинальное решение

Медные

Изысканный подсвечник получится из медных конструкций. Прежде отрежьте кусочки проволоки необходимой длины. С помощью плоскогубцев согнуть их, чтобы получилась элегантная «коряга».

Последний шаг – устанавливаем длинную свечу на кончик проволоки.

Подчеркнет отменный вкус хозяина квартиры даже простая серебряная проволока

Читайте также: Как сделать паяльник своими руками ? | Вторая жизнь старого трансформатора – новый инструмент за копейки

Альтернативы из природных материалов

Подсвечники можно повесить вдоль садового забора, чтобы холодные вечера были теплее

Если хочется добавить больше природы в квартире, можно добавить особую тематику – лесную или морскую.

Из листьев

Потрясающие светящиеся баночки спасут вас от осенней хандры

Из листьев

Желтые опавшие листья в подсвечнике помогут сохранить воспоминания о чудесной осени:

  • стеклянную банку полностью покройте клеем для декупажа
  • чистые, высушенные листья аккуратно прикладывайте к поверхности (можно размешать поверх)
  • в процессе проходитесь по каждому листочку обмотанным тканью пальцем
  • вокруг горлышка закрепите джутовую веревку

Из ракушек

Окрашенные золотом ракушки не дадут забыть о море

Из ракушек

Самый простой способ использования ракушек – сделать из них полноценную свечку. Подберите разные формы ракушек большого и среднего размера. Окрашиваем изделия в любой цвет (идеально подойдет золото, серебро, постельные и белые оттенки) одним из предлагаемых способов:

  • Аэрозольным баллончиком
  • Акрилом (лучше брать поролоновый спонж/губку)
  • Тонкой декоративной фольгой (нанести клей на ракушку, обернуть листом, убрать через 30 минут)

Далее остается установить фитиль, залить небольшим количеством парафина.

Можно на водяной бане растопить воск почти закончившейся свече или соскрести немного из цельной. Постепенно перемешайте парафин до получения однородной массы с помощью деревянной лопатки.

Из шишек

Сосновые шишки можно комбинировать с хвойными ветками, красными ягодами

Из шишек

Для создания подсвечника может использоваться как одна цельная шишка, так и их коллекция. Во втором варианте используются схожие приемы, которые мы рассмотрели: к основанию прикрепляем разные шишки, дополнительный декор, оставляя место для свечки.

Более интересен первый – достаточно простой, но элегантный вариант. Прежде очистите верхушку плоскогубцами от нескольких чешуек, чтобы получилась плоская поверхность. Протолкните внутрь металлический штырь (большую иголку), на него надевается длинную свечу.

Свечу можно прикрепить к шишке на горячий клей, но такая конструкция недостаточно прочная.

Читайте также: Паяльник из клеевого пистолета ? | [Мастер-класс]

Тематические подсвечники

Рождественские деревянные вырезы в форме снежинок или оленя

Не всегда свечки создаются, чтобы скрасить трудовые будни. Приятно смотреть на тихое рассеянное свечение. Однако они также могут быть необходимым атрибутом приближающегося праздника

На Новый Год

Немного красок, клея, атласной ленты могут сделать из скучного держателя новогоднего персонажа

На новый год

Нет ничего более вдохновляющего, чем впускать в комнату новогодний дух. Гирлянды, мишура, большая елка – неотъемлемая часть предновогодней суеты. Но есть еще один важный элемент – мандарины.

Цитрус может порадовать не только вкусом, ароматом, но и своим обликом. Воспользуйтесь им для создания уникального подсвечника:

  1. разрежьте кожуру по периметру пополам, снимите верхнюю часть
  2. ручкой нарисуйте разметку (узор, звезду, елочку, круг)
  3. возьмите миниатюрные ножницы и вырежьте рисунок
  4. украсьте по контуру изображений гвоздикой
  5. вторая часть – основание, поместите в нее свечу-таблетку
  6. соберите основу апельсина обратно

Цитрус создает яркое освещение и добавляет потрясающий аромат в комнате

Подобным образом горящая свеча расставить в яблоке, ананасе, дыне. Фрукты могут стать не только частью ужина, но и элементом сервировки стола

Используем выпечку

Витражный пряничный домик своими руками

Используем выпечку

Вы можете также создать сказочный мир, воплотив фантазии с помощью соленого теста. Для декорирования будущего подсвечника можете подобрать шаблон рождественского домика.

Изначально раскатывается замешанное тесто, из которого будем обрезать стенки и крышу домика. На каждой части сделайте несколько проемов – дверь и окошки. Чтобы было проще вырезать нужную форму, обведите шаблоны или подручные средства – формочки для выпечки в виде сердечка или снежинки, рюмки, т.д.

Затем начинаем склеивать все части ПВА по краям. Чтобы стены получились ровными, швы сверху также стоит смазать небольшими колбасками теста – «заплатку» выровнять наждачной бумагой. Полученную конструкцию необходимо высушить в духовке на низкой температуре – она станет более устойчивой и крепкой.

Когда домик подсохнет, можете приступать к окрашиванию: задекорировать можно любыми красками. В заключение покройте лаком. Дополнительно посыпаем сверху солью, чтобы добавить снежную нотку.

К процессу вырезания и покраски можете привлечь детей – им наверняка понравится украшать скульптуру.

На Хэллоуин

Жуткая восковая рука – отличный способ напугать гостей на Хэллоуин

На Хэллоуин

Такие западные праздники как Рождество, Хэллоуин – очередной повод придаться особой атмосфере. Костюмы любимых персонажей, жуткое оформление с паутиной, летучими мышами и, безусловно, вырезанная тыква – важные составляющие в канун Дня всех святых.

Джек-фонарь из тыквы

Для создания мрачного освещения можно также оформить банки в стиле Хэллоуина

Джек-фонарь из тыквы

Вырезать тыкву, кажется, просто, однако здесь также необходимо быть аккуратным. Поэтому желательно следовать следующим пунктам:

  • сверху ножом сделайте отверстие любого размера, формы (круг, квадрат, зигзаг)
  • ложкой уберите содержимое
  • отметьте фломастером все контуры – глаза, нос, улыбку (можете воспользоваться трафаретом)
  • внутри сделать небольшое углубление
  • зажечь огонек, закрыть верхней частью

Черты лица желательно делать крупными, поскольку вырезать из тыквы непросто. Она имеет твердую кожуру.

На свадьбу

Свадебное освещение предполагает больше изысканности, нежности

На свадьбу

Подсвечники ручной работы на свадебном столе отличаются элегантностью. Для их создания вы также можете использовать перевернутые бокалы, внутри чаши разместить бутоны, которые соответствуют тематике свадьбы:

  • в классических вариантах используйте розы, несколько еловых или искусственных веточек, листья, икебаны
  • акцент на постельных тонах – мягкие цветочки в виде пионов

Здесь отлично подойдут светильники-торшеры, они выглядят необычно, мило. Переверните бокал, сделайте плавающую свечку, а на стекле красками изобразите свадебные мотивы (намеки на костюм и свадебное платье, яркие сердца, нежных голубей, т.д.).

В целом, подбирайте по стилистике, настроению свадьбы. Можно ориентироваться на время года. Для декора осенней свадьбы также подойдут примеры из дерева и листьев, для летней или весенней – больше зелени, зимней – белые, холодные оттенки, хвоя, шишки.

Посмотрите ниже мастер-класс подсвечника, который отлично смотрится в свадебном серванте.

Читайте также: Декор дверей своими руками: 10 лучших способов обновить дверное полотно в домашних условиях | 120+ Фото & Видео

ФОТОГАЛЕРЕЯ

Как сделать цветы из гипса. Мастер-класс

В последнее время всю большую популярность в украшении собственного дома набирает гипсовый декор. Гипс идеален для мастериц, ведь с ним очень просто работать. Кроме того, гипс – это экологически чистый и абсолютно безвредный для человека материал. В нём нет и малейшего процента токсичности, поэтому с ним может работать даже ваш ребёнок. Метод работы с гипсом прост до безобразия — искусственные цветы необходимо опустить в гипсовый раствор, а затем высушить. Но стоит помнить, что гипс очень быстро застывает и у вас есть только несколько минут.

Восхитительные идеи цветочного декора из гипса

1.Чем меньше гипса вы используете, тем красивее будет выглядеть декор.

2. Гипсовые цветы выглядят нежно и красиво. Также такие цветы можно окрасить в любой цвет, используя краску для ткани.

3. Смотрится невероятно эффектно!

4. Из гипса и воды необходимо приготовить раствор консистенции сметаны. Готовьте смесь сразу в небольшой чаше, куда будет удобно макать цветы.

5. Можно использовать не только цветы, но и листики.

6. Получается невероятно!

7. Посмотрите, как красиво смотрятся гипсовые цветы!

8. Если вам не нравится вид цветка, вы можете разукрасить его красками и покрыть лаком после того, как гипс высохнет.

9. Шикарный декор рамочки для фото!

10. Осенняя композиция из листиков.

11. Гипс — поистине волшебная вещь. Все, что мы из него делаем, получается уже априори крайне элегантным.

Дополнительный мастер-класс, как сделать подсвечник при помощи гипса

Вам понадобятся:

  • гипс
  • искусственные цветы
  • кусачки
  • клеевой пистолет
  • чайные свечи на металлической основе

Приступаем к изготовлению:

1.Протрите искусственные цветы влажной тряпкой — они должны быть чистыми.

2. Освободите цветок от стебля и уберите мелкие лепестки в центре.

3. Смешайте воду и гипс в пропорции 1:3, постоянно помешивая. Полностью погрузите цветок в гипс, быстро покрывая все лепестки. При необходимости повторить.

4. Когда подсвечник полностью высох — ставим свечу и любуемся своим творением.

Несмотря на незамысловатость создания необычных гипсовых цветов своими руками, результат превзойдёт все ваши ожидания! Вы можете использовать самые разные вещи для покрытия гипсом, которым хотели бы придать новый и стильный вид.

Литье из гипса. Подсвечник из листьев.

«АКВАТРОН-6Ш» Шовный

Для заделки швов в конструкциях из бетона, камня, кирпича, а также стыков данных материалов с металлом, пластиком, стеклом Гидроизоляционная смесь «АКВАТРОН-6Ш» Шовный ТУ 5745-062-07508003-2003 Описание

Картина из солёного теста «Бабочка»

МУНИЦИПАЛЬНОЕ БЮДЖЕТНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ ДЕТЕЙ ДОМ ДЕТСКОГО ТВОРЧЕСТВА Творческий проект Картина из солёного теста «Бабочка» Выполнила: Курбанова Л.М учащаяся ДО ДДТ

Способы приготовления холодного фарфора

Способы приготовления холодного фарфора Холодный фарфор это смесь глицерина, масла, клея и крахмала. Есть несколько рецептов приготовления фарфора, которые могут подойти новичку. Но перед тем, как приступить

Мастер-класс «Хибинское лукошко»

Муниципальная автономная организация дополнительного образования ЦДТ «Хибины» города Кировска Мастер-класс «Хибинское лукошко» Выполнил: педагог дополнительного образования Козлова Анна Александровна Кировск,

МОЛЕКУЛЯРНАЯ ИКРА ИНСТРУКЦИЯ

МОЛЕКУЛЯРНАЯ ИКРА ИНСТРУКЦИЯ Только для детей старше 8 лет ВНИМАНИЕ! НЕ РЕКОМЕНДУЕТСЯ ДЕТЯМ ДО 3 ЛЕТ. ИСПОЛЬЗОВАТЬ ТОЛЬКО ПОД НЕПОСРЕДСТВЕННЫМ НАБЛЮДЕНИЕМ ВЗРОСЛЫХ. СОДЕРЖИТ ХИМИЧЕСКИЕ ВЕЩЕСТВА, КОТОРЫЕ

СВЕТЯЩИЕСЯ ЧЕРВЯЧКИ ИНСТРУКЦИЯ

СВЕТЯЩИЕСЯ ЧЕРВЯЧКИ ИНСТРУКЦИЯ Только для детей старше 8 лет ВНИМАНИЕ! НЕ РЕКОМЕНДУЕТСЯ ДЕТЯМ ДО 3 ЛЕТ. ИСПОЛЬЗОВАТЬ ТОЛЬКО ПОД НЕПОСРЕДСТВЕННЫМ НАБЛЮДЕНИЕМ ВЗРОСЛЫХ. СОДЕРЖИТ ХИМИЧЕСКИЕ ВЕЩЕСТВА, КОТОРЫЕ

СВЕТЯЩИЙСЯ ЛИЗУН ИНСТРУКЦИЯ

СВЕТЯЩИЙСЯ ЛИЗУН ИНСТРУКЦИЯ Только для детей старше 8 лет ВНИМАНИЕ! НЕ РЕКОМЕНДОВАТЬ ДЕТЯМ ДО 3 ЛЕТ. ПОЛЬЗОВАТЬСЯ ТОЛЬКО ПОД НЕПОСРЕДСТВЕННЫМ НАБЛЮДЕНИЕМ ВЗРОСЛЫХ. СОДЕРЖИТ ХИМИЧЕСКИЕ ВЕЩЕСТВА, КОТОРЫЕ

Лаки и составы для творчества Акриланас

Лаки и составы для творчества Акриланас Клей для декупажа на различных поверхностях Бесцветный клей на водной основе для работы в салфеточной технике, тонкой бумагой для декупажа и рисовой бумагой. Обеспечивает

Мастер- класс «Декупаж

Мастер- класс «Декупаж на свече: украшение стола за 20 минут» Добро пожаловать в удивительный мир декупажа! Сегодня мы с Вами без всяких специальных материалов создадим красивое и запоминающееся украшение

ТЕСТОПЛАСТИКА. СОЛЕНОЕ ТЕСТО.

ТЕСТОПЛАСТИКА. СОЛЕНОЕ ТЕСТО. Соленое тесто как искусство, ремесло не такое новое, как может показаться на первый взгляд. На страницах книг по древней истории упоминаются поделки из теста. С древних времен

Творческий проект «Янтарная сказка»

Творческий проект «Янтарная сказка» (Поделки — подарки из природного материала) Участники проекта : обучающиеся 6 класса Руководитель проекта: Сергейко Екатерина Мурадовна, воспитатель КОУ «Солнечная школа

Холодец из свиных ножек и курицы

Холодец из свиных ножек и курицы Новый год, Рождество, Пасха — у нас традиционно никогда не обходится без холодца. Любят в нашей семье это вкусное и сытное блюдо. Я готовлю холодец из свиных ножек, рецепт

Домашнее бананово-молочное мороженое

Домашнее бананово-молочное мороженое Одна порция содержит приблизительно 192 Ккал. Вкуснейший десерт, готовится за считанные минуты, немного терпения, и домашнее мороженое в ваших руках. По калориям относится

Барашек из папье-маше.

Барашек из папье-маше. На фоне остальных видов прикладного творчества изделия из папье-маше выделяется своей универсальностью и оригинальностью. Сейчас вы узнаете, каковы правила изготовления папье-маше,

Стяжка Юнис-Горизонт мм

Стяжка Юнис-Горизонт 10-50 мм Для подготовки прочных, ровных оснований (стяжек) для последующей укладки декоративных напольных покрытий, нанесения тонкослойных наливных ровнителей. Применяется для наружных

«КОМПОЗИЦИИ В СТИЛЕ «ТЕРРА»

«КОМПОЗИЦИИ В СТИЛЕ «ТЕРРА» Разработка мастер-класса по предмету ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОЕ ИСКУССТВО для учащихся детских художественных школ, школ искусств, изостудий Сарымсакова Алия Садвокасовна, педагог

СБОРКА МОДЕЛИ C E. Деревянные детали:

СБОРКА МОДЕЛИ A F 4 B H 7 C E G D КОМПЛЕКТ ДЕТАЛЕЙ А. Черная акриловая краска B. Акриловая краска «оружейный металл» (темно-серебристая) C. Бомба D. Пулемет «Льюис» E. Дисковый патронный магазин для пулемета

Смеси сухие затирочные

Смеси сухие затирочные «БИРСС Мраморит-Фуга-33» «БИРСС Мраморит-Фуга-33» изготавливается из смеси гидравлических вяжущих, наполнителей и пигментов, модифицированных полимерными добавками. Материал устойчив

Пусть твой дом узнают!

Пусть твой дом узнают! R 50 КАПИТЕЛЬ КАПИТЕЛЬ КАПИТЕЛЬ ТЕЛО ТЕЛО ТЕЛО БАЗА БАЗА БАЗА R БАЗА-КАПИТЕЛЬ БАЗА-КАПИТЕЛЬ БАЗА-КАПИТЕЛЬ ТЕЛО ТЕЛО ТЕЛО ТЕЛО КАПИТЕЛЬ ТЕЛО ТЕЛО R ТЕЛО ТЕЛО ТЕЛО БАЗА

Огнезащитная краска для металла ДЕКОТЕРМ.

Огнезащитная краска для металла ДЕКОТЕРМ. ОБЛАСТЬ ПРИМЕНЕНИЯ И СВОЙСТВА Огнезащитная краска применяется для повышения предела огнестойкости несущих металлических конструкций сооружений промышленного и

Декоративные изделия из бисера BiserHome.by

Мастер-класс Ирисы «Soul Music»* из бисера * — ниже приведён аналогичный мастер-класс ирисы «Romantic Mood» (размеры, количество бисера и процесс изготовления совпадают). Материалы: — бисер голубого, синего,

ЦВЕТЫ ИЗ БУМАГИ СВОИМИ РУКАМИ

Мастер-класс «Изготовление цветов из различного материала» Цель. Научить воспитателей групп продленного дня изготавливать цветы из различного поделочного материала. ЦВЕТЫ ИЗ БУМАГИ СВОИМИ РУКАМИ Тем, кто

Мастер-класс для родителей

ГБДОУ детский сад 31 комбинированного вида Красносельского района г.санкт-петербурга Мастер-класс для родителей Разработала воспитатель Жданова Ольга Валерьевна 2022-2022 уч.год Рисование в жизни ребёнка

Предварительная работа:

Конспект непрерывной образовательной деятельности по художественно-эстетическому развитию в подготовительной к школе группе на тему: «Новогодняя игрушка» Цель: расширить представления детей о новогодней

Цвета Белый 0201 (код ) и Лагуна Н034 (код ).

Тип Область применения Объекты применения Двухкомпонентная эпоксидная краска. Применяется для окраски эмалированных ванн и бетонных плавательных бассейнов. Применяется для окраски эмалированных ванн и

Монтажно-кладочные смеси

Монтажно-кладочные смеси «БИРСС 1М» Представляет собой высококачественную смесь, состоящую из неорганического вяжущего (портландцемент), фракционированного наполнителя, химических добавок, улучшающих пластичность

Технологическая карта

Технологическая карта Теплоизоляционная штукатурная смесь торговой марки «UMKA» UB-21 Общество с ограниченной ответственностью «Палета» Россия,195027, Санкт-Петербург, улица Магнитогорская дом 30 оф.925

Выращиваем кристаллы

Районная конференция для младших школьников «Я — исследователь» Направление: окружающий мир Выращиваем кристаллы Исследовательская работа Работу подготовил: Целищев Тимофей, ученик 2 «б» класса, 8 лет,

МК Декор зеркала в стиле Шебби-Шик

МК Декор зеркала в стиле Шебби-Шик Шебби- шик (англ. shabby- chic) в переводе с английского значит потёртый шик или блеск. Это название достаточно молодого стиля в интерьере и декоре, который объединил,

МЕТОДИЧЕСКАЯ РАЗРАБОТКА

МУНИЦИПАЛЬНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ ЦЕНТР ТЕХНИЧЕСКОГО ТВОРЧЕСТВА МЕТОДИЧЕСКАЯ РАЗРАБОТКА «Декупаж по мозаике из яичной скорлупы» Автор: Р.И.Больба Педагог дополнительного

Мороженица. kenwood-shop.com.ua

kenwood-shop.com.ua Мороженица 1 Крышка и канал подачи 2 Лопатка 3 Охлаждающая емкость 4 Емкость для смешивания Перед первым использованием мороженицы 1 Промойте все части (см. раздел «Очистка»). 2 За

Янковская Варвара Александровна

Янковская Варвара Александровна 26.02.2008 Государственное учреждение образования «Ясли-сад 3 «Пралеска» г. Воложин старшая «А» группа Минская область город Воложин Работа выполнена индивидуально Руководитель

FibArm Resin Laminate+

Дипчел +7-800-350-50-57 [email protected] www.dipchel.ru FibArm Resin Laminate+ Клей двухкомпонентный эпоксидный для систем внешнего армирования FibArm с улучшенными характеристиками Описание Двухкомпонентный

Пять вариантов изготовления гипсового подсвечника своими руками

Подсвечник всегда был загадочным предметом, атрибутом многих домашних интерьеров и спутником романтических свиданий. Также это может быть хорошим подарком. Особенно дорого будет такая вещь, если ее изготовить самостоятельно. В этой статье мы рассмотрим пять вариантов, как сделать подсвечник из гипса своими руками.

Что вам нужно?

Есть много отличных материалов для изготовления поделок или домашнего декора.На первый взгляд может показаться, что сделать подсвечник из гипса своими руками очень сложно. Но на самом деле работа эта несложная, много сил и навыков не потребуется.

Для изготовления поделки понадобится:

  1. Любая тара, в которую будет заливаться гипс.
  2. Чистая вода.
  3. Емкость для раствора и ложка для размешивания.
  4. Штукатурка строительная. Купить его можно в любом строительном магазине.
  5. Элементы декора. Это могут быть любые блестки, ракушки, камешки и т. Д.Все зависит от вашей фантазии.

При выполнении работ нужно быть аккуратным, внимательным и обязательно соблюдать технику безопасности при работе с сыпучими материалами.

Используем технику декупаж

Сделанные таким образом подсвечники отлично подходят для украшения вашего дома, а также станут отличным подарком на праздник или подарком в качестве сувенира. Для работы вам потребуется:

Штукатурка и вода.

Ящик картонный, можно взять квадратную емкость для молока.

Салфетка с узором, который вы хотели бы видеть на своей подсвечнике.

Пайетки, ленты и тесьма.

Изготовление подсвечника из гипса своими руками — мастер-класс:

  1. Добавляем в воду гипс из расчета один к одному и размешиваем до консистенции густой сметаны. Делаем это аккуратно, чтобы не было пузырей.
  2. Раствор перелейте в картонную коробку.Когда смесь начнет сохнуть, необходимо вставить свечу на необходимую глубину.
  3. После застывания гипса нужно вынуть его из коробки и дать полностью высохнуть на 2-3 дня.
  4. Немного отшлифуем заготовку и с помощью разбавленного водой клея прикрепляем салфетку.

  • Узор, который был на салфетке, а теперь появился на подсвечнике, можно украсить блестками или стразами для лучшего эффекта.
  • Все покрываем лаком.А можно завязать подарочную ленту или тесьму.
  • Используем искусственные цветы

    Ответ на вопрос, как сделать подсвечник из гипса своими руками оригинальный, мы дадим прямо сейчас. Для изготовления этого изделия нам не понадобится форма, ее заменят искусственные цветы.

    Для работы нам потребуется:

    • гипсовая смесь;
    • цветок искусственный, но не пластиковый;
    • круглая основа из старой свечи.

    Возьмите цветок и отделите его от стебля.Расправляем бутон, чтобы внутрь поместилась наша свеча. После полностью погрузить цветок в гипсовый раствор и поставить на ровную поверхность. Не дожидаясь полного высыхания, кладем в середину круглую основу и быстро раскладываем лепестки цветов. После высыхания подсвечник можно расписать красками и украсить блестками или стразами.

    Самодельный подсвечник из гипса по этой технологии станет оригинальным подарком на любой праздник.

    Тематическая продукция

    Подсвечник из гипса можно сделать своими руками для разных тематических вечеринок или в качестве украшения праздничного стола.Это может быть, например, Хэллоуин, День всех влюбленных, день рождения, Новый год.

    Подсвечники из гипса, сделанные своими руками, добавят уюта таинственной ночи и станут отличным подарком друзьям. Нам потребуется:

    1. Гипсовый раствор.
    2. Ветка ели или сосны.
    3. Неровности.
    4. Основа — таблетка для свечи.
    5. Елочные игрушки.

    Полностью окуните ветки ели или сосны и шишки в гипсовый раствор.Нужно дождаться застывания раствора. С помощью силиконового клея на фанерной основе закрепляем состав на ваше усмотрение. Баллончиком золотого или серебряного цвета нарисуем иголки на веточках, а в центре поместим свечу-таблетку. Дополняем декор нашего изделия новогодними игрушками.

    Подсвечник для длинных свечей

    Как приятно провести романтический вечер с любимым человеком! Здесь не обойтись без свечей. Этот элемент декора для вечернего стола можно сделать своими руками.Нам потребуется:

    1. Штукатурка и вода.
    2. Емкость для формы, можно взять поллитровую пластиковую бутылку. Отрежьте прямо вверх.
    3. Свеча декоративная длинная.
    4. Элементы декора.

    Вымешать раствор и перелить в подготовленную емкость. Пока гипс не застыл, погрузите свечу до нужного размера. Достаем и даем гипсу полностью застыть. Через время наждачной бумагой зачищаем заготовку. Раскрашиваем подсвечник в нежно-розовый цвет и с помощью акриловых красок рисуем сердечки разных размеров.Можно посыпать блестками и украсить стразами. Завершающим штрихом станет покрытие лака. Вставляем в получившееся изделие нашу свечу — и настроение для романтического вечера обеспечено.

    Подсвечник и силиконовые формы

    Подсвечники из гипса для дома своими руками сделать очень просто, если купить в магазине набор для поделок. Или приобретите специальные силиконовые формы. Все эти товары продаются в специализированных отделах. Эти комплекты включают инструкции.Соблюдая все правила, вы сможете сделать очень изящные мелочи, которые по праву займут свое место в вашем интерьере. А если включить фантазию и художественный вкус, гипсовый подсвечник может стать произведением искусства.

    Вы можете сделать подсвечники с изображением членов семьи в технике декупаж, и это будет главной гордостью вашего дома. Также, прибегнув к такой технике, можно сделать оригинальный подарок родным и близким. Главное — все делать с любовью.

    Подсвечники из гипса своими руками — HonestlyYUM

    Мои самодельные антенны всегда в полном сенсорном режиме, особенно в начале осени. Мне нравится проблема, которую приносят праздники, поскольку каждый год я стараюсь поднять каждый проект еще на несколько ступеней по сравнению с предыдущим годом. Итак, теперь, когда Хэллоуин не за горами, я готов к омерзительному и жуткому. Когда я заметил пару подсвечников, отлитых из гипса через единственную и неповторимую Марту Стюарт, я понял, что должен воссоздать их.Но, конечно же, не без моей небольшой изюминки. Это была моя первая попытка отливки из гипса, и я должен сказать, что это один из самых приятных процессов. Совет перед тем, как начать: примите недостатки, которые неизбежно произойдут, особенно если это ваш первый кастинг. Недостатки усиливают ощущение подсвечников. В конце концов, они были выкопаны с глубины шести футов. . .

    Начните с работы на закрытой поверхности, в хорошо вентилируемом помещении и рядом с источником воды.У вас будет полный беспорядок! Наполните кувшин теплой водой. Сожмите кулак и опустите его на дно кувшина. Вылейте лишнюю воду так, чтобы уровень воды был как минимум на дюйм ниже края. Уберите руку и измерьте уровень воды. Соотношение воды и альгинатного порошка должно быть 1: 1. Отмерьте такой же объем порошка и вылейте в кувшин. Энергично перемешайте, пока все не смешается и не исчезнут все комочки.

    После смешивания альгината вы захотите работать быстро.Он начнет схватываться через несколько минут. Сожмите кулак, сделав вид, что держите подсвечник вертикально. Сохраняйте это положение руки и вставьте ее в смесь. Постарайтесь не двигаться в течение 8-10 минут. Каждые несколько минут слегка шевелите пальцами. Если вы не можете пошевелить пальцами и верх смеси становится твердым на ощупь другой рукой, альгинат затвердевает.

    Сначала расслабьте руку, пошевелив пальцами. Что бы вы ни делали, не выдергивайте руку.Это разорвет плесень. Когда ваши пальцы расслабятся, вы можете вращать запястье, а затем руку. Осторожно вытяните. Ты слепок сделан!

    Теперь пора перемешать штукатурку. *** Обратите внимание: НЕ ДОПУСКАЙТЕ прикосновения гипсовой смеси к рукам — она ​​может сильно обжечь кожу! Соотношение штукатурной смеси составляет 2 части гипсового порошка на 1 часть холодной воды. Я использовал около 3 литров на две формы. Тщательно перемешайте штукатурку с другим деревянным дюбелем. Опять же, работайте быстро, так как у вас есть около 10 минут до начала схватывания.

    Осторожно поместите примерно полстакана в форму. Поверните форму под углом, чтобы пластырь доходил до пальцев в форме. Продолжайте заполнять форму. С силой постучите по бокам и дну кувшина, чтобы избавиться от пузырьков воздуха. Дайте настояться и высохнуть в течение ночи.

    Когда вы будете готовы снять отливку, перенесите формы в раковину. Переверните кувшин, и, поскольку вода выйдет из альгината за ночь, он выскользнет наружу. Просушите бумажными полотенцами.Используйте свой ремесленный нож, чтобы разрезать форму. Работайте осторожно, чтобы не повредить гипс.

    Будьте особенно осторожны с пальцами. Отрежьте форму по частям. Не волнуйтесь, если часть пластыря не доходит до кончиков пальцев, это только усиливает ощущение ужаса от рук. В этом случае недостатки — это хорошо!

    Дайте повязанным рукам высохнуть на ночь. Удалите излишки штукатурки наждачной бумагой find.Проверьте свечи на соответствие, и если отверстия пальцев слишком малы, вы можете использовать файл курса, чтобы освободить место. Разбавьте очень небольшое количество гуаши водой. Расчешите им руки, чтобы запачкать их.

    И это конец, ребята!

    Силиконовое литье и восковое литье

    Вы когда-нибудь хотели превратить предмет в свечу? Из этого туториала Вы узнаете, как это сделать.Здесь описан весь процесс от изготовления формы до добавления последних деталей на свечу от начала до конца. Не стесняйтесь экспериментировать со своими собственными методами, это базовое руководство, которое даст вам почувствовать, что включает в себя этот процесс.

    Вот список использованных нами материалов

    Выбор правильного объекта для формования имеет решающее значение. Он должен быть твердым, непористым и не содержать серьезных подрезов или отверстий, которые проходят с одной стороны на другую (иначе вы не сможете снять форму).Идеально подходит гладкий объект, так как текстура будет переноситься на форму, что делает процесс извлечения из формы легкой задачей. Я выбрала эту керамическую коробку с геометрическим рисунком. Он был создан Павлом Янаком в 1911 году во время движения кубизма. Я купил эту копию в Праге в сувенирном магазине музея.

    Несколько мудрых слов, прежде чем мы начнем . Силикон ненавидит латекс. Если вы используете латексные перчатки при работе с силиконом, он не вылечит. Если на поверхности предмета или доски есть остатки латекса, силикон будет иметь пятнистую липкую поверхность.Нехорошо. Поэтому обязательно протрите все спиртом, а если вы решите надеть перчатки, убедитесь, что они нитриловые, а не латексные. С силиконом сера тоже плохо уживается. Вот почему мы рекомендуем использовать глину для форм, не содержащую серы. Силикон безопасен для кожи. Он не токсичен и не выделяет паров. Застывает примерно за 2-3 минуты с помощью фена или примерно за 25 минут при комнатной температуре.

    Когда дело доходит до плавления воска, ИСПОЛЬЗУЙТЕ ДВОЙНОЙ КОТЛ.Вы ДОЛЖНЫ использовать пароварку. Если воск станет слишком горячим, он может взорваться. Если вы используете пароварку, она не станет достаточно горячей, чтобы взорваться. Так что будьте осторожны и используйте пароварку.

    Теперь, когда я избавился от страшных вещей, приступим.

    Во-первых, прикрепите деталь к плоской непористой доске горячим клеем. Мы использовали лист оргстекла из мусорного ведра. Сначала нанесите клей на доску, затем установите на нее предмет. Благодаря этому деталь станет чистой, когда вы закончите ее лепить.Сделайте все возможное, чтобы клей не просвечивался, иначе он проявится и в готовой форме для свечи.

    Используя пластилин, тщательно заполните все зазоры на дне и разгладьте их, чтобы они выглядели как можно более бесшовными. Для нашей демонстрации мы решили также заполнить крошечный промежуток между крышкой и основанием коробки.

    Создание формы

    Очень тщательно перемешайте силикон в одной из чашек для смешивания.На каждую унцию пурпурного добавьте одну унцию белого. (Рецепт этого силикона составляет 1: 1 по объему.) При тщательном перемешивании он приобретет ровный бледно-лиловый цвет. Когда вы будете готовы еще немного перемешать, просто снимите с чашки оставшийся силикон.

    Смешайте и нанесите первый слой силикона. Это должен быть тонкий слой, уделяя особое внимание заполнению деталей без пузырьков воздуха. Я использовал кисть для синтетической краски для волос, чтобы нанести первый слой, что позволило мне легко нанести силикон по всем деталям коробки.Используйте фен с настройкой холодного воздуха, чтобы лопнуть пузырьки воздуха. Затем используйте настройку горячего воздуха, чтобы ускорить время отверждения. Примерно через 3 минуты горячего воздуха слой должен высохнуть. Прикоснитесь пальцем к силикону — если он не прилипает, то готов.

    Нанесите следующий слой, его не нужно наносить так тщательно, так как наш первый слой покрыл все детали. Это скорее армирующий слой. Покройте весь объект до тех пор, пока он полностью не приобретет непрозрачный цвет лаванды.Если вы видите какие-то цвета внизу, значит, нужно больше силикона.

    Третий и последний слой силикона для набухания. Это важный шаг. Основная форма будет состоять из 2 отдельных частей, разделенных по горизонтали на объекте. Так что взгляните теперь на свою форму. Визуализируйте, где будет центральное разделение, смотрите прямо на него и закройте один глаз. Если есть какие-либо поднутрения, вам нужно будет их заполнить. Смешайте немного силикона и добавьте немного наполнителя, если он у вас есть.Я использовал полипропиленовые волокна, но опилки тоже отлично работают. Поскольку моя коробка была симметричной с обеих сторон, я добавил небольшую массу или ключ формы с одной стороны, чтобы я всегда знал, как сориентировать форму в твердой оболочке.

    Последним шагом здесь является установка круглого столба наверху, диаметром от 1/4 ″ до 1/2 ″. Стандартная шариковая ручка отлично подойдет, если ее выпотрошить и урезать до 1–1,5 дюйма в высоту. Позже его вытащат из формы. Этот столб позволит фитилю пройти сквозь твердую оболочку.

    Life casting Силикон — это эластичный материал, обладающий высокой прочностью на разрыв и служащий практически на весь срок службы. Его коэффициент удлинения составляет около 300%, что означает, что он может растягиваться в 3 раза по сравнению с размером в состоянии покоя. Именно эта особенность требует от нас создания твердой оболочки, чтобы силикон не разрушался или не растягивался, когда вы заливаете в него воск. Эта твердая оболочка называется материнской формой.

    Делаем разделительный центр

    Смотри прямо, Один глаз закрыт, на уровне глаз.С помощью острого карандаша нарисуйте силикон по горизонту. Ваше перо должно тянуться вдоль последней видимой плоскости. Вы обрисовываете его силуэт. Здесь у вас есть небольшая погрешность, так что не беспокойтесь об этом слишком сильно. Сделайте все, что в ваших силах.

    Возьмите горсть глины и начните делать перегородку по линии. Поднесите глину до линии, но не поверх нее. Он должен быть примерно 1/2 дюйма в высоту.

    Разгладьте его и прямо надавите на острие фломастера.Это будут ключи от формы, обеспечивающие удобную посадку корпуса. Необязательный шаг, но настоятельно рекомендуется. Также вставьте 2 конца палочки для мороженого в каждую сторону глиняной стены. Это будут отверстия для поддев, чтобы разделить две половины. Нанесите на них вазелин, чтобы они не прилипали к штукатурке.

    Сначала наложите влажные гипсовые повязки, не закрывая стены.

    Смешайте около 1/2 стакана гипса и нанесите его на гипсовые повязки и на поверхность стены.Убедитесь, что гипс попадает в ключи формы. Закончите еще одним слоем гипсовой повязки на все это.

    Как только он затвердеет, удалите глиняную стену и нанесите вазелин на штукатурку с помощью ключей формы (теперь положительный результат). Также рекомендуется добавить вазелин и сверху, на случай если вторая половина будет немного небрежной. Нанесите штукатурку так же, как на первую половину. За 3 шага. Снимите верхний стержень и палочки, пока он полностью не затвердел.

    Когда все затвердеет, вставьте отвертку с плоской головкой в ​​отверстия, где раньше были палочки для мороженого, и аккуратно разделите половинки.Они должны соскользнуть с небольшим усилием, а если линия горизонта у вас правильная, почти без усилия.

    Медленно и осторожно снимите силикон с доски и с объекта. Если не соблюдать осторожность, силикон может разорваться на тонкие участки.

    Обрежьте тонкие струны на основе. Используя X-acto, сделайте крошечный надрез на месте стержня, чтобы фитиль прошел сквозь него. Вставьте силикон обратно в основную форму и убедитесь, что все хорошо подходит.Используйте пару резинок или стяжек, чтобы скрепить половинки.

    Растопите воск в пароварке. Если вы собираетесь залить свечу одной секцией, соответственно растопите достаточно воска.

    Если фитиль не обработан воском, окуните его в воск и распрямите. Протолкните фитиль через надрез и вытащите его через отверстие в пластыре.

    Я использовал палку, чтобы протолкнуть фитиль через форму.Прикрепите верх к палочке для мороженого или чему-то подобному, чтобы он оставался в вертикальном положении. Я использовал зажимы, но снял их, когда понял, что они совершенно бесполезны. Вы можете просто вылить всю свечу в одну секцию, если хотите. Вот что я сделал на своей свече. Когда воск остывает, он сжимается, поэтому на дне свечи образуется углубление. Отрежьте фитиль, затем налейте столько воска, чтобы заполнить отверстие раковины, закрыв конец фитиля.

    Дайте воску свечи ПОЛНОСТЬЮ остыть.На это уходит несколько часов. Думаешь, можно лукавить и бросить в морозилку? Не делай этого. Это заставит свечу треснуть.

    Когда он полностью остынет, снимите резинки или стяжки и разберите половинки. Осторожно отогните силикон и проверьте свечу. Если есть много язв, просто окуните свечу в немного прозрачного расплавленного воска на 5-10 секунд, чтобы выровнять ее.

    Я использовал X-acto, чтобы убрать неряшливые нижние края.

    Мне нужно было добавить линии к свече. Это было сделано просто путем росписи акриловой краской. Я добавил в краску немного черного порошкового пигмента, чтобы сделать ее более непрозрачной, это необязательно. Я заклеил участки липкой лентой, чтобы получить четкие прямые линии.

    Это был труд любви, и потребовалось немало времени и терпения, чтобы сохранить все линии аккуратными, но я думаю, что конечный результат довольно хорош. Я выбрал немного более толстую линию, чтобы позволить себе большую погрешность.Теперь все, что ему нужно, это окунуть в чистый воск, чтобы закрепить краску.

    Возьмите его за фитиль и осторожно опустите в воск, дайте ему постоять примерно 5 секунд, затем вытащите его прямо и положите на оловянную фольгу. Это защитит детали краски от стирания.

    Вот и последняя деталь. Самое лучшее в изготовлении силиконовых форм для свечей то, что они прослужат вам всю жизнь. (И это не ограничивается только воском. Залейте в него гипс, уретан, литьевую смолу или мыло.)

    Определение подсвечника

    Что такое подсвечник?

    Свеча — это тип ценового графика, используемого в техническом анализе, который отображает максимальную, минимальную, открытую и закрывающую цены ценной бумаги за определенный период. Он был создан японскими торговцами рисом и торговцами для отслеживания рыночных цен и ежедневной динамики за сотни лет до того, как стал популярен в Соединенных Штатах. Широкая часть свечи называется «реальным телом» и сообщает инвесторам, была ли цена закрытия выше или ниже цены открытия (черный / красный, если акция закрылась ниже, белый / зеленый, если акция закрылась выше).

    Ключевые выводы

    • Свечные графики отображают максимальную, минимальную, цену открытия и закрытия ценной бумаги за определенный период. Свечи
    • были созданы японскими торговцами рисом и торговцами для отслеживания рыночных цен и ежедневной динамики за сотни лет до того, как стали популярными в Соединенных Штатах. Свечи
    • могут использоваться трейдерами, ищущими графические модели.

    Основы подсвечника

    Тени свечи показывают дневные максимумы и минимумы и их сравнение с открытием и закрытием.Форма свечи варьируется в зависимости от соотношения дневных максимумов, минимумов, цен открытия и закрытия.

    Свечи отражают влияние настроений инвесторов на цены ценных бумаг и используются техническими аналитиками, чтобы определить, когда входить и выходить из сделок. Построение свечей основано на технике, разработанной в Японии в 1700-х годах для отслеживания цен на рис. Свечи — это подходящий метод для торговли любыми ликвидными финансовыми активами, такими как акции, иностранная валюта и фьючерсы.

    Длинные белые / зеленые свечи указывают на сильное давление покупателей; это обычно указывает на то, что цена является бычьей. Однако их следует рассматривать в контексте рыночной структуры, а не индивидуально. Например, длинная белая свеча, вероятно, будет иметь большее значение, если она сформирована на основном уровне ценовой поддержки. Длинные черные / красные свечи указывают на значительное давление со стороны продавцов. Это говорит о том, что цена медвежья. Обычная бычья модель разворота свечи, называемая молотком, формируется, когда цена существенно снижается после открытия, а затем поднимается, чтобы закрыться около максимума.Эквивалентная медвежья свеча известна как повешенный. Эти свечи похожи на квадратный леденец на палочке и часто используются трейдерами, пытающимися определить вершину или основание рынка.

    Трейдеры могут использовать сигналы свечей для анализа любых периодов торговли, включая дневные или часовые циклы, даже для минутных циклов торгового дня.

    Модели для торговли двухдневными свечами

    Существует множество краткосрочных торговых стратегий, основанных на свечных моделях.Паттерн поглощения предполагает потенциальный разворот тренда; первая свеча имеет небольшое тело, которое полностью покрывает вторая свеча. Это называется паттерном бычьего поглощения, когда он появляется в конце нисходящего тренда, и медвежьим паттерном поглощения при завершении восходящего тренда. Харами — это модель разворота, при которой вторая свеча полностью содержится в первой свече и имеет противоположный цвет. Родственный паттерн, крест харами, имеет вторую свечу, которая является доджи; когда открытие и закрытие фактически равны.

    Паттерны для торговли трехдневными свечами

    Вечерняя звезда — это модель медвежьего разворота, при которой первая свеча продолжает восходящий тренд. Вторая свеча имеет узкое тело с гэпом вверх. Третья свеча закрывается ниже середины первой свечи. Утренняя звезда — это модель бычьего разворота, при которой первая свеча длинная и черная / с красным телом, за ней следует короткая свеча с гэпом ниже; его дополняет длинная бело-зеленая свеча, которая закрывается выше середины первой свечи.

    Сравните бетонные смеси для крафта — Сделано Barb

    Я знаю, каково это стоять у бетонного прохода и получать этот странный взгляд от парней из строительного магазина . Поскольку у меня много вопросов о том, какой бетон использовать, я избавлюсь от некоторых догадок. Следуй за мной, пока я сравниваю бетонные смеси для изготовления

    Столько бетонных смесей для крафта:

    Я помню, как много лет назад, когда я начала покупать бетон, я стояла и читала и проверяла пакеты, выглядя весьма озадаченными, а потом кто-то мог подумать, что меня послал мой муж, чтобы купить «нормальный» бетон.После нескольких попыток объяснить, что я хочу делать, я просто покупал то, что считал правильным, поскольку обычно они думали, что я немного сумасшедший . Даже в наши дни их так много, что это довольно устрашающе.

    Я знал, чего не хочу; крупный заполнитель в моей смеси, что и есть в обычных бетонных смесях. Они довольно дешевы и подходят для заливки больших объемов в больших формах или на тротуарах. Обычно я делаю небольшие вещи, которые собирались отлить в формы или вручную для домашнего декора.

    «Листовое литье» идеально подходил для моих тестов по изготовлению бетона, так как я люблю работать довольно тонко. Эти листья — мой новый фаворит; Савойская капуста!

    Быстро работает:

    Поскольку у меня всегда мало времени, мне нравится видеть, как мои проекты заканчиваются быстро, и я постоянно улучшаю или переделываю дизайн, поэтому я не могу ждать недели или даже дни!

    Мне очень нравятся миксы с «быстрым набором», но я не совсем уверен, что делает их такими быстрыми, а также намного сильнее.В бетонную смесь входят специальные добавки, благодаря которым поверхность становится менее пористой и плотной. Это приводит к значительному удорожанию, но, на мой взгляд, оно того стоит!

    Вышеупомянутый Rapidset Cementall, наверное, мой самый любимый продукт! В спецификациях сказано, что его можно использовать с разной консистенцией, и он затвердевает намного сильнее, чем обычный бетон. Я уверен, что есть добавки, такие как полимеры для прочности, и они также делают его довольно пластичным при более густой консистенции.Я учусь на тестировании, и это хорошо сработало для многих моих проектов. Обычно читатели, столкнувшиеся с конкретными проблемами, связаны с выбором конкретного.

    Rapidset Cementall Concrete Mix начнет загустевать примерно через 30 секунд, и обычно ее можно вынуть из формы через 1 час. Формы, которые я делаю, довольно жесткие, и эта смесь выдержит энергию, необходимую для их иногда извлечения. Эта смесь очень хороша, она улавливает все детали и обеспечивает супер гладкую белую отделку.Он будет даже блестящим, если форма также будет из блестящего материала.

    Такой сильный:

    При тонкой консистенции легко разливать, например, в Coasters и Monster Eggs. Прочность, достигаемая в тонкой стене, просто потрясающая!

    При чтении спецификаций для различных миксов он даст вам представление о том, как их можно / нужно использовать. «Растушевка» означает, что ее можно наносить очень тонким слоем. Для некоторых смесей будет указано, что их нельзя использовать сверх определенной толщины.

    Rapidset Cementall также можно использовать при толстых слоях; скульптурная консистенция. Он по-прежнему будет оседать (высокая куча смеси будет расплющиваться и провисать), но обычно не убегает. Это позволяет использовать его для литья листьев, такого как кружевной круг и улыбающиеся камни. Рабочий процесс может быть довольно быстрым, поскольку секции быстро затвердевают, что позволяет добавлять больше материала, например вокруг Сферы или скульптуры Лица. Перед нанесением новой смеси рекомендуется увлажнить сушильные секции.

    Quikrete Fastset All-Crete:

    Различные бренды предлагают похожие товары.С момента участия в конкурсе Quikrete я хотел использовать продукт Quikrete, который по сравнению с RapidSet Cementall. Я считаю, что этот микс почти такой же. Кажется, что у него есть несколько разных имен; Затирка двойного назначения и структурный ремонт, ремонтный раствор для быстрого схватывания и Quikrete Fastset All-Crete. (См. Руководство по выбору здесь). Это может быть разница в странах (здесь, в Канаде), но НЕ путайте его с любым обычным Fastset Mix, так как в нем будет большое количество агрегатов. Если там написано, что это предназначено для строительства тротуаров и опоры фундамента, это обычно является указанием.

    Он имеет много схожих качеств, удобоукладываемости, а также заявляет, что его можно использовать во всех видах консистенции. Это тоже мелкий порошок, но по цвету он больше похож на настоящий «серый» бетон.

    Скоро будет опубликована новая огромная сфера диаметром 20 дюймов, в которой использовалось это сочетание. Он хорошо показал себя при толщине менее 1/2 дюйма, а быстрое схватывание обеспечило отличный рабочий процесс.

    Quikrete Vinyl Concrete Patcher:

    Если вы можете подождать немного дольше, но все же хотите прочности, то продукты Vinyl Patch также подойдут.Quikrete Vinyl Concrete Patcher также содержит добавки, которые делают его действительно прочным, но не схватывается так быстро. Он имеет 30-минутное окно рабочего времени (условия могут повлиять на это) и будет тяжелым через 24 часа. Он обладает хорошими способностями к склеиванию, поэтому наслоение отлично работает, как и при создании Giant Orb.

    Вы можете видеть, что это по-прежнему прекрасная смесь, но я бы сказал, что он немного более песчаный. Он затвердевает до цвета бетона, аналогичного Fastset. Вы можете увидеть немного больше текстуры в конечном продукте.

    Sakrete Top’n Bond:

    Это еще одна из клеящих смесей, обладающая высокой прочностью, и по своим характеристикам она очень похожа на Quikrete Vinyl Patch.Sakrete Top’n Bond подойдет для непрерывного строительства вокруг шара или отливки тонких листьев. Он также установится через день.

    Мои 20-дюймовые гигантские шары хорошо переносили канадские зимы и достаточно легкие, чтобы их можно было носить одной рукой. Удивительно, но толщина всего 1/4 дюйма. Если наступить на нее, она, скорее всего, сломается, но на самом деле это садовая декоративная скульптура.

    Итак, у вас есть 3 прямых сравнения (слева направо) Quikrete Fastset Allcrete, Rapidset Cementall и Quikrete Vinyl Concrete Patcher.Это ни в коем случае не единственные доступные смеси, но они дают мне достаточно возможностей для выполнения моих бетонных работ.

    Если вы все еще немного опасаетесь работы с бетоном, посетите мой пост с советами, поскольку это не означает, что вам нужно быть «покрытым бетоном», чтобы сделать легкие сокровища! Ремесло из бетона похоже на приготовление смеси для торта, которую не нужно запекать… И вы можете сохранить ее навсегда!

    Как сделать яйца из гипса. Подсвечник «Яйцо дракона» из гипса как сделать гипсовое яйцо своими руками

    На Пасху можно сделать удивительно красивые декоративные яйца из гипса своими руками.Они станут не только украшением интерьера, но и отличным подарком.

    Чтобы сделать гипсовое яйцо, вам не потребуются специальные формы или опыт работы с гипсом.

    Материалы для яиц из гипса:

    • Яйцо (скорлупа)
    • Краски акриловые художественные (можно заменить краской на водной основе и кель)
    • Гипс
    • Финиш штатлевка
    • Наждачная бумага мелкая
    • Лак алкидный
    • Уайт-спирит для очистки кистей после работы с лаком — все это можно купить в строительном магазине или на рынке
    • Стакан пластиковый
    • Столовая ложка
    • Ложка для укладки гипсового раствора
    • Кисть Арт.10.
    • Стакан с водой для мытья кисти после работы с красками
    • Кусочек мочалки (губка)
    • Петля от пластиковой бутылки (Подставка под яйцо)

    Следуя инструкциям нашего мастер-класса, вы сможете своими руками сделать такие же красивые гипсовые яйца, как на рис. 1

    В качестве формы нам понадобится пустое яйцо: в тусклом конце сырого яйца делаем маленькую дырочку диаметром и выливаем через нее содержимое.Скорлупу промываем водой и оставляем сушиться.

    После высыхания яйца подготовьте остальные необходимые предметы — емкость для замеса гипсового раствора (лучше взять одноразовый пластиковый), пластырь, воду, столовую ложку, ложку для размешивания, подставку под яйцо ( хорошо подходит крышка от пластиковой бутылки) и приступаем к созданию гипсовых яиц.

    Готовим раствор гипса из расчета 4 столовых ложки гипса (без верха) и 3 столовых ложки воды.Гипс налить в одноразовый пластиковый стакан и залить подготовленным количеством воды. Тщательно перемешайте. Гипс быстро застывает, поэтому делать это нужно быстро. Получается жидкий раствор. Этого количества хватит на одно яйцо.

    Залить гипсовый раствор в оболочку до самых краев (рис. 2).

    Отправляем на заливку на полчаса. Очистите кожух (рис. 3). Гипсовую заготовку поставить в сухое теплое место до полного высыхания. Оптимально высушить шлейку яйца от гипса на батарее, чтобы она высохла за двое суток.Если заготовка для яйца оказалась по какой-то причине неудачной, из нее все же можно сделать что-нибудь ценное, например гриб из гипса.

    После высыхания берем заготовку и наносим все неровности финишной шпатлевкой. Мы делаем это, ловя пальцами, и сразу же разглаживаем, разглаживая пальцы (рис. 4). Оставляем заготовку хорошо просохнуть.

    Аккуратно обработайте поверхность яйца наждачной бумагой круговыми движениями (рис.5). Яйцо от пыли вытираю чистой сухой тряпкой.

    Окрашивание. Для яиц, которые вы видите на рисунке 1, используется акриловая (водоэмульсионная) краска нескольких оттенков одного цвета. Можно использовать художественную акриловую краску или взять обычную набережную белого цвета и добавить к ней желаемый цвет.

    Наносим кистью два слоя краски того цвета, в котором будет яйцо (рис. 6). Он служит грунтовкой. Кисть лучше использовать широкую, например, №10.Дать краске высохнуть. Если после окрашивания бугорки будут хорошо заметны, еще раз пройдитесь по ним наждачной бумагой.

    После этого берем кусок губки (спонж) и кисточкой наносим на него небольшое количество краски. Кисть после каждой смены цвета промывают водой. Распределяем краску по поверхности яйца через равные промежутки. Затем губку ополаскиваем, прижимаем и меняем цвет краски. Акриловая краска очень быстро сохнет, поэтому перерывов для высыхания каждого слоя делать нельзя.Таким способом окрашивания легко скрыть небольшие дефекты — царапины или мелкие неровности.

    Для этого раскрашивание яиц использовалось в такой последовательности: земля — ​​средне-зеленая, затем — очень светлый оттенок зеленого, средне-зеленый, желто-зеленый светлый, светлый, темно-зеленый. Можно повторить несколько раз в любой последовательности до получения желаемого результата. Чем больше оттенков будет использовано при окрашивании, тем интереснее будет выглядеть готовое яйцо (рис. 7). Крашеное яйцо из гипса оставьте на пару часов для просушки.

    В заключение покрыть лаком яйцо. Вы можете использовать лак акриловый стирол для художественных работ, но более эффективен лак Alkida, который можно купить в строительном магазине или на рынке.

    Для покрытия крашеных яиц из гипса лаком подготовьте необходимые материалы и предметы: кисть (лучше широкую, №10), баночку с уайт-спиритом (в ней промо-кистью после работы), крышку от пластиковой бутылки в качестве подставки. для яиц и лака.

    Яйцо покрыть лаком с одной стороны и поставить на подставку до полного высыхания.Затем переверните яйцо и с другой стороны покройте лаком. Лак нужно наносить тонким слоем, чтобы не было флоков. После первого покрытия обрабатываем яйцо мелкозернистой кожицей, сглаживая все неровности. Покройте яичный лак несколько раз до получения желаемого результата (рис. 8).

    Готовые яйца из гипса на рис. 9 покрыты тремя слоями лака.

    Всем привет!

    Сегодняшний мастер — класс для тех, кто любит драконов и, наверное, «игру на престоле»)).Сделаем подсвечник — Яйцо Дракона!

    Эта идея отлично подойдет для детской.

    Что нам понадобится:

    • Гипс для лепки;
    • Вода;
    • Акриловая грунтовка;
    • Краски акриловые;
    • Воздушный шар;
    • Бутылка.

    Надувание мяча среднего размера (сантиметров 20 в самой продолговатой его части).Зажимаем зажимом «соску» (не завязываем и не завязываем), чтобы не выходил воздух.

    Берем бутылку и с помощью воронки засыпаем в нее 200гр. Гипс заливаем 100 мл воды, хорошо переворачиваем, чтобы гипс растворился в воде.

    Откручиваем крышку, надеваем на шейку «ниппель» шара и переливаем гипсовый раствор в шар, не давая его сдуть.

    Теперь, вынув мяч с раствором внутри, можно его связать. Далее начинаем равномерно, по внутренней поверхности шара распределяем раствор — постоянно его закручиваем, чтобы на штукатурке образовалась корочка такой же толщины. Эту процедуру нужно проводить в течение 15 минут, пока гипс не начнет затвердевать. После того, как гипс застынет, аккуратно выньте шарик с «Яйцами» и оставьте сохнуть на ночь.Этот шаг может не сработать с первого раза, но ничего, я в тебя верю!

    Просыпаемся, чистим зубы, завтракаем и продолжаем делать наше драконье яйцо. Убираем губкой для мытья посуды все неровности. Подберите нужное количество «скорлупы», (как вам приятно, но не очень, иначе красить изнутри будет не удобно), после чего «яйцо» нужно обработать акриловой грунтовкой, как штукатурку. хрупкий.

    Дождавшись высыхания грунтовки — начинаем красить. Снаружи можно использовать серый цвет, а для внутренней поверхности — краску бронзового цвета, чтобы она отражала пламя свечи.

    После высыхания краски — вставляем свечу внутрь «яиц», зажигаем ее (желательно в темноте) и комната сразу же заполняется пламенем от пасущихся драконов, рыцарей в доспехах, гномов и других героев из сказки про драконов))

    Всем спасибо за внимание!

    Если вам нравятся МК — делитесь ими в соцсетях!

    С наступлением весны каждого человека с особым треппетом ждет праздник — Пасха.В этот день принято приглашать гостей и угощать их различными блюдами. Не знаете, чем удивить своих гостей в этом году? Тогда попробуйте украсить интерьер своего дома пасхальной тематикой. Как правило, для украшения дома к Пасхе используются изделия, которые делают себя очень простыми. В этой статье стоит рассказать о том, как сделать украшения на Пасху своими руками. Здесь вы найдете их фотографии и описание. Мы уверены, что наши идеи смогут так выглядеть.

    Пасхальные яйца

    Гипсовое яйцо.Красивый сувенир.

    Конечно, самый главный символ Пасхи — пасхальное яйцо. Следовательно, дарить яйца на Пасху очень приятно. Однако такой подарок недолговечен. Получатель быстро его съест и забудет о нем. Поэтому важно подарить что-нибудь запоминающееся. Для изготовления яиц из гипса. Вам следует приготовить:

    • Строительный гипс и кастрюльку,
    • Воронка и мерный стаканчик.
    • Нож и ложка.
    • Скотч и пластиковое яйцо.

    Вот и все подарок близкому человеку Считается готовым.

    Яйцо к Пасхе из ниток. Оригинальный подарочный элемент декора.

    Очень интересный поддон — Яйцо ниток. Сделать подобную поделку очень просто. В работе необходимо использовать:

    • Клей для баллончика и плуга.
    • Подставка для сушки и ниток.
    • Разнообразные элементы для декора.

    Ход выполнения:

    1. Сначала надуйте мяч до желаемого размера.Хорошо затяните его лентой, чтобы он не пропускал воздух.
    2. Нитки смочить в клее ПВЭ и обернуть им шарик. Смотреть рекомендуется, чтобы дырочка оставалась.
    3. Обернутый шар устанавливают на подставку и дают ему высохнуть. Сушка должна происходить через сутки.
    4. Как только нити высохнут, игла протыкает шарик. Вытаскивается через отверстие.
    5. Заготовку из ниток декорируете на свое усмотрение. В этой ситуации используются: ленты, бусинки, пуговицы, игрушки и другие элементы.

    На заметку! Если пофантазировать, то для маленькой игрушки можно сделать оригинальную норку.

    Пасхальные яйца, украшенные макаронами.

    Для создания красивого сувенира используйте:

    • Яйцо из гипса или дерева.
    • Клей ПВА и кисточка.
    • Краски и мелкие макароны.
    • Подставка для сушки, а также пайеток для украшения.
    1. На заготовку наносится клей, а макароны приклеиваются к заготовке.Пасту обклеиваем ровными рядами. Заготовка теперь должна хорошо работать.
    2. Теперь заготовка с макаронами после высыхания цветной краски. После этого нанесите на яйцо блеск. Но перед тем, как их поставить, стоит с клеем в тех местах, где планируется пайетка.

    Другие украшения

    Простой венок на Пасху.

    Стоит отметить, что пасхальные украшения просто делают своими руками. И следующая поделка подтверждена. В работе по созданию венка необходимо использовать:

    • Картонные коробки от упаковки от яиц.
    • Клей ПВА, кисть, ножницы.
    • Различные детали для украшения.

    Пасхальный цыпленок.

    Разнообразных пасхальных украшений достаточно сделать просто своими руками. И следующий мастер-класс тому подтверждение. Сушилкой можно украсить праздничную тишину или другие сладости. Для изготовления берем:

    • Отрезки из фетра 3-х цветов. Потребуется (зеленый, оранжевый и желтый).
    • Нитки игольные и синтетические.
    • Бусины.
    • Ножницы и шпажки.
    • Клей.

    На заметку! Таких поделок может быть несколько.

    Подведем итоги

    Создание пасхальных украшений — занятие очень приятное. А украшение дома такими поделками считается оригинальным и неповторимым декором. Поэтому постарайтесь удивить своих гостей интересным декором.Помните, что они обязательно оценят ваши старания.

    Яйца красим каждый год, но сделать их можно и раз в несколько лет. Как? Очень просто из гипса. Он будет храниться долго, и сломать его сложнее.

    Как сделать гипсовое яйцо?

    Материалы и инструменты: Гипс строительный (порошок), вода, яйца от яиц, чашки из детского творога, нож, емкость для замешивания гипса, шпилька или шил, лента или лейкопластика; Для окрашивания — акриловые краски, кисти, бусинки, пайетки, клей.

    Порядок действий: 1. Сначала вам нужно пустых яичных скорлупок . Как их получить? Возьмите сырое яйцо, проследите от концов две дырочки. Один из них будет маленького размера, а другой диаметром около 1 см, не меньше, потому что через него придется заливать штукатурку. После того, как вы проткнули яйцо дырочки, воткните в него пяткой и мешайте внутри разбить желток. Тогда за яйцом легко следить (пока в него можно влезть). Промойте и дайте высохнуть.

    2. Лучше сразу собрать необходимое количество яичной скорлупы и сразу отварить гипс.Залили небольшое отверстие с помощью куска ленты или лейкопластики. В пустые чашки выложить ракушки из-под детского творога или простокваши. Теперь их нужно залить штукатуркой. Для этого следует распределить гипсовый порошок с водой до получения массы по консистенции, напоминающей тесто на блинчиках. То есть вес должен слетать с ложки, но не очень жидким. Внимание! Гипс быстро застывает, торопитесь. Не ныряйте сразу много, по 3 яйца за раз.

    3.Теперь дайте заготовкам хорошо просохнуть, это займет около суток. Затем тщательно очистите скорлупу. Если форма яиц не совсем правильная, скорректируйте ее, собрав небольшое количество гипса и выдавливая защелки и пустоты. Еще можно пройтись по мелкой наждачной бумаге, чтобы убрать шероховатость. Заготовки готовы, но гипсовые яйца еще влажные, им нужно еще несколько дней, чтобы окончательно высохнуть. Положите их на солнце или на аккумулятор.

    4. А теперь самое приятное — раскраска! Он проходит в два-три этапа: сначала раскраска яиц С одной стороны, потом с другой.Используйте акриловые краски, они не боятся воды после высыхания. Вы снова придете к маленьким чашкам. Яйца также можно украсить бусинками и пайетками, нанеся их на клей. Готово!

    Единственный способ найти однотонную заготовку в форме яйца в нашем городе — это сделать ее своими руками. Готовый декор чаще всего не соответствует эстетическим ожиданиям, поэтому в прошлом году заказала пластиковые яйца на Алиэкспресс, а в этот раз не захотела ждать два месяца и решила сделать яйца из гипса.

    Гипсовое яйцо — идеальная возможность сделать экологически чистую основу в виде яйца для пасхального декора. Два килограмма строительного гипса стоят около доллара, а все остальные материалы можно легко найти дома. Мне нравилось практиковаться в пустом из яиц, которые сразу использовались для ссор.

    1. Гипс очень быстро набухает и затвердевает, поэтому работать нужно в темпе.
    2. Если раствор будет слишком густым, яйца получатся неровными.В этом случае лучше дать воды больше, чем рекомендует производитель.
    3. Можно добавить в раствор немного двоеточия для краски, тогда яйца станут цветными.
    4. Если у вас не хватило раствора для заполнения формы, но вы заметили и пощупали, после высыхания заготовка может развалиться в месте стыка.
    5. Когда вы чистите заготовку, она может быть влажной еще несколько дней. Лучше дождаться полного высыхания, прежде чем начинать украшать.
    6. Мелкая наждачная бумага может застрять в неровностях и мелких трещинах.

    Если вы хотите сделать гнездо для яиц, как на моих фотографиях — вы найдете инструкцию в статье.

    Гипсовое яйцо — материалы и инструменты

    Время, затраченное на приготовление и разлив раствора по формам 10 минут, на сушку 12 часов, на очистку 20 минут. Нам понадобится:

    • штукатурка строительная
    • мисочка для раствора (что не жалко, лучше взять глубокую одноразовую тарелку)
    • Ложка одноразовая
    • Целая опустошенная скорлупа куриного яйца
    • ножницы
    • маленькая прозрачная сумка
    • подставка или лоток для яиц
    • металлическая чайная ложка.

    Как сделать гипсовое яйцо

    На пять заготовок взял примерно два стакана гипса, все зависит от размеров корпуса.

    1. Берем куриное яйцо, аккуратно постучав по верхушке чайной ложкой, рассматриваем растрескавшуюся скорлупу и выливаем содержимое.

    2. Смешиваем гипс с водой. Соотношение указано на упаковке. У разных марок он может отличаться. Засыпаю гипсом и поливаю глаз водой до консистенции жидкой сметаны.Раствор не должен быть слишком густым, иначе яйца из гипса получатся неровными.

    3. Полученный раствор вылить в пакет, завязать и аккуратно срезать один из углов.

    4. Через уголок вливаем в форму гипсовый раствор и оставляем на 12 часов.

    5. Через 12 часов очищаем яйца от гипса и скорлупы. Это сложнее, чем чистка вареных яиц, и может занять некоторое время. Мне очень помогла чайная ложка, с которой можно забрать скорлупу.

    Вот и все. Гипсовые яйца можно расписать акрилом, покрыть лаком и украсить по вкусу. В одной из следующих статей я покажу, как это сделать.

    Лучшая краска для стекла, керамики и металла

    За прошедшие годы я получил множество вопросов, в которых спрашивали, какая краска лучше всего подходит для стекла, керамики и металла. Это популярный вопрос, потому что существует так много красок, которые на самом деле не работают, не держатся и не выглядят так хорошо.Многие специальные краски для стекла / керамики либо слишком полупрозрачны, либо имеют полосы. Обычно, когда я слышу от людей, они уже попробовали несколько продуктов и остались недовольны результатом.

    Сегодня я подумал, что отвечу на этот вопрос, поделившись простой идеей подарка своими руками на примере красок, которые я использовал годами, потому что это просто потрясающе. Читая этот пост, имейте в виду, что вы можете использовать эти краски и технику, которую я вам показываю, практически на чем угодно, и они останутся неизменными, будут длиться вечно и выглядеть великолепно!

    В преддверии праздников, если вы хотите нарисовать фужеры, украшения, кружки или даже металлические знаки, эта краска не подведет вас, как и все остальное.Вы только посмотрите на это лакокрасочное покрытие:

    Для сегодняшнего проекта я только что нарисовал несколько разноцветных маленьких квадратных тарелок из Target, чтобы подарить моим подругам забавные подарки, которые они могут использовать в качестве подноса для колец или украшений на своих столах для скрепок и других принадлежностей. Я также делюсь небольшим трюком, как получить эти красивые мазки краски, которые вы можете использовать для любого типа рисования.

    Краска

    Краска, которую я использовал в течение многих лет для стекла / керамики, представляет собой эмаль (на масляной основе), предназначенную для использования на моделях автомобилей и авиамоделей, поэтому покрытие такое красивое.Его можно купить в каждом магазине товаров для рукоделия в отделе поставок моделей автомобилей / самолетов в местном магазине товаров для рукоделия или заказать здесь

    на Amazon. Это краска Тестора:

    Testor’s и Model Masters — одна и та же компания, а Model Masters — это просто бутылка побольше. Testor — это очень маленькие и недорогие стеклянные бутылки (2,99 доллара), которые идеально подходят для подобных проектов. Поскольку эти краски предназначены для моделей автомобилей, они чрезвычайно долговечны, а покрытие очень непрозрачное и потрясающее.Их выбор цвета потрясающий, и вы всегда можете смешивать цвета в небольшой одноразовой чашке (например, чашке Дикси), если у них нет того цвета, который вы ищете.

    ** Вот одна вещь, которую вам нужно знать о всех эмалевых красках — они должны сохнуть и сохнуть не менее 5-7 дней . Хотя краска может высохнуть на ощупь, все эмали на масляной основе должны полностью затвердеть, иначе краска сразу же поцарапается. Эти краски не нужно «запекать», как другие краски для керамики / стекла, просто нужно дождаться полного высыхания.

    Вам также может понадобиться большая бутылка растворителя эмали Testor и средства для очистки кистей

    , потому что вы не можете смыть эти краски и закрасить ошибки водой, вам понадобится банка разбавителя для краски. Поверьте, вам понадобится этот разбавитель, чтобы смыть эту краску с рук, потому что больше ничего не подойдет.

    Подготовительная

    Каждый раз, когда вы собираетесь красить стекло, керамику или металл эмалевыми красками, вам нужно протереть область, которую вы собираетесь хорошо рисовать, спиртом.Эмалевая краска не будет прочно прилипать к любым поверхностям, которые могут иметь какие-либо остатки от натуральных масел с наших рук до восков и других остатков на поверхности. После того, как вы протрите эту область, она должна полностью высохнуть.

    Живопись

    Вам понадобится кисть или набор кистей разных размеров, в которых указано, что их можно использовать для эмали / пятен или масляных красок. Обожаю использовать эти 3 шт. набор фундук от Royal Crafters

    для этого типа проекта.

    Такая разница в типе кисти, которую вы используете для рисования этих типов проектов, и кисти из фундука лучше всего подходят для эмали, и краска с ними становится очень гладкой.

    После того, как я протер пластину спиртом, я рисую свой первый мазок краски. Уловка для рисования красивого мазка краски заключается в использовании дугообразной кисти, кончик которой должен быть закругленным, а не тупым или прямым. Затем загрузите кисть обильно, но не капая, и проведите сначала вправо, а затем возьмите кисть и войдите примерно на полдюйма (чтобы не испортить следы правой кисти) и проведите пальцем влево.Вы хотите, чтобы следы кисти выглядели неаккуратно и как бы сбегали, вот так:

    Я рекомендую сначала поупражняться в этом на бумаге или картоне.

    Вам нужно будет дать вашей первой краске протереться или первому слою примерно час, пока вы не нанесете на краску еще один слой. Вы можете ускорить это, надев на него вентилятор. Вам нужно будет сделать это для каждого слоя, иначе ваши слои будут смазываться.

    Для рисования круговыми движениями вы можете использовать другую дугообразную кисть меньшего размера и загрузить на кисть много краски, но не капать, и быстро проводите круговыми движениями.У вас может закончиться краска, просто загрузите ее снова и начните еще один круг, как я сделал ниже:

    Опять же, сначала вам нужно попрактиковаться в этом на бумаге или картоне. Смахивание краски должно выглядеть неаккуратно, поэтому, если вы просто пойдете быстро, вы не сможете испортить грязное смахивание �� Если вы чувствуете, что совершили ошибку, вы можете либо стереть его разбавителем для краски, либо подождать пока слой не высохнет, и проведите по нему новым движением.

    Возможности рисования безграничны, независимо от того, что вы рисуете.Вы также можете использовать трафареты или просто свободный стиль с брызгами краски, используя перчатки для утилизации и взмахивая краской (о да !!) и сбрызнув краску с кисти:

    , или вы можете сделать симпатичный рисунок животного (просушивайте между цветными слоями, чтобы ваши слои не размазывались):

    Сушка

    Опять же, вам нужно положить окрашенные детали на место для высыхания и отверждения в течение как минимум 5-7 дней.Я знаю, что это долго, но в конечном итоге вы увидите результат, оно того стоит, а результат потрясающий!

    ** Кстати, эти краски нельзя использовать на посуде, в которой будет еда. Вы, конечно, можете нарисовать внешнюю поверхность бокала или миски, но они небезопасны для пищевых продуктов в местах, где еда может соприкасаться.

    Заключительные подсказки

    Testor’s производит эти отличные рекламные наборы с разными начальными цветами. Если вы собираетесь покупать несколько основных цветов, то здесь будет намного дешевле купить рекламные наборы.

    Я смешал пурпурный

    от Testor и ярко-розовый 50/50 для моего красивого розового цвета на изображениях выше, потому что по какой-то причине пурпурный полупрозрачен. Hot Pink — нет. Пурпурный — единственный полупрозрачный цвет, который я видел с Testor’s. Это должно быть связано с моделями автомобилей.

    Внимание! Testor’s также производит акриловую краску, которая выглядит точно так же. Обязательно прочтите бутылку, чтобы убедиться, что на ней написано «эмаль» .

    Вам нужно иметь под рукой очень маленькие одноразовые стаканчики.Я беру маленькие стаканчики для Дикси или пластиковые рюмки из долларового магазина, чтобы слить краску для больших кистей, которые не поместятся в банках. Они также понадобятся вам для смешивания цветов и очистки кистей.

    Чтобы очистить кисти, вам нужно использовать разбавитель для краски и взмахнуть, чтобы они действительно очистились, и это помогает протереть их пару раз бумажным полотенцем. В будущем вы захотите использовать их только для эмали, потому что, если вы будете использовать их для акрила, вы получите твердые остатки, которые могут повредить вашу картину.

    Надеюсь, я помог и вдохновил вас каким-то образом подобрать эти потрясающие краски и проявить творческий подход! Кстати, если у вас возникнут вопросы, дайте мне знать, и я всегда буду рад ответить или помочь.

    Спасибо, что заглянули!

    *** В этом сообщении использованы партнерские ссылки Amazon.

    Скульптура поэтапно рисовать: Как нарисовать кремль поэтапно? ♥ Рисунки карандашом поэтапно

    Как нарисовать памятник карандашом поэтапно

    Как нарисовать памятник карандашом поэтапно

    Как нарисовать огонь поэтапно карандашом

    Описание

    Попробуем нарисовать этот всемирно известный символ, хотя сделать это и непросто. Медная статуя сделана в виде женщины, попирающей ногой сброшенные цепи. На ней накидка – хитон, а на голове – корона, отображающая семь лучей. Каждый из них обозначает 7 морей и 7 материков. В одной руке женщина держит каменный лист (скрижаль) с выбитой датой – 4 июля 1776 года. Это день, когда была принята Декларации независимости Соединенных Штатов. В другой руке у нее факел.

    Как поэтапно нарисовать Статую Свободы карандашом?

    Начнем с самой простой части – пьедестала. У него достаточно простая геометрическая форма. Рисуйте без сильного нажатия, так, чтобы карандаш оставлял бледно-серый след.

    На следующих шагах будут добавлены детали. А большая часть первоначального контура стерта.

    Далее, чтобы нарисовать Статую Свободы, необходимо сделать набросок усеченного овала для туловища, а над ним маленький круг для головы. Соедините эти фигуры линиями, образующими шею. На голову нанесите разметку для лица, а с левой стороны туловища добавьте часть рукава.

    Теперь, следуя рисунку, изобразите руку, держащую факел. Для удобства сейчас она скомпонована из довольно простых геометрических фигур.

    Кстати, раньше статуя служила маяком. Вечерами в факеле зажигали лампу, и по ее свету ориентировались корабли, заходившие в городскую гавань. А кроме кораблей на этот свет летело множество ослепленных птиц и погибало от удара о фонарное стекло. Каждый день смотрители были вынуждены выносить их трупы. Городское правление посчитало, что это выглядит слишком символично, и вскоре огонь в факеле перестали зажигать.

    Теперь уже этапы будут более сложными. Сначала нарисуйте рукав, затем овал руки, которая будет держать прямоугольную табличку. А после руку, которая держит скрижаль.

    Перейдем к прическе. Следуя размеченному ранее контуру лица, рисуем не слишком пышно уложенные волосы, разделенные посередине пробором.

    Рисуем знаменитую корону с семью лучами. Можете сделать это от руки, а если не чувствуете себя уверенно, то под линейку. Лучше перед этим наметить точки, где будут основания и концы лучей. Черточками обозначаем глаза, нос, брови и рот.

    Добавьте волосы так, как показано на картинке. Теперь можно приступать к следующему шагу.

    Теперь в овале туловища рисуем самые крупные складки хитона. Они позволят сделать основной контур скульптуры.

    Сверяясь с картинкой, нарисуйте мелкие складки драпировки. Это необходимо для того чтобы прибавить реалистичности изображению.

    Пожалуй, самая сложная часть урока. Чтобы нарисовать Статую Свободы максимально четкой, используя разметку, сделанную в самом начале, постарайтесь скопировать правую руку и рукав с многочисленными складками.

    Детализируйте контур факела и пламя. Теперь работа над левой частью статуи завершена и можно стереть ненужные линии контура.

    Доработайте правую часть статуи – руку и скрижаль. При необходимости закрасьте нужные участки.

    Теперь, когда статуя полностью готова, переходим к пьедесталу. Нарисуйте его верхние декоративные кромки так, как показано на рисунке.

    Изображение почти готово. Осталось лишь добавить к пьедесталу рисунок кирпичной кладки и декоративные элементы.

    В какие цвета раскрасить?

    Нарисовать Статую Свободы – это еще все. При желании можно раскрасить получившееся изображение. Так как Статуя Свободы сделана из меди, то со временем она приобрела зеленоватый оттенок. Постамент у нее каменный, коричневого цвета.

    Сложный вариант

    Чтобы понять, как нарисовать Статую Свободы карандашом, нужно сделать сначала набросок работы, а уж потом постепенно его детализировать. Посередине рисуем вертикаль, на ней сверху, немного отступив, делаем короткую горизонталь под углом, а практически посередине – горизонталь подлиннее, но угол наклона направляем в другую сторону. Вверху, левее от креста делаем короткую горизонталь, такую же вертикально располагаем справа, но напротив креста. Над крестом оформляем еще один небольшой крест, вокруг которого рисуем круг. Под ним делаем шею. Внизу рисуем подобие пьедестала. По бокам нужно оформить набросок одежды, рук и скрижали.

    Детализируем голову: глаза, линия носа и подбородка, на голове корона. Дорисовываем руку и факел (только ручку). По всему телу женщины рисуем складки накидки.

    На короне добавляем решетки, доделываем верх факела. Рисуем еще раз складки одежды, добавляя морщины в других местах.

    Детализируем каждый участок, наводя нужные линии. На скрижали оформляем надпись. Работаем над лицом.

    Осталось вытереть дополнительные линии, которые были построены в самом начале работы.

    Простой пример

    Теперь рассмотрим вариант попроще и попробуем разобраться, как нарисовать Статую Свободы поэтапно. Рисуем голову, на ней обруч с четырехугольниками черного и белого цвета. За ним еще один обруч потоньше, над которым делаем треугольные концы короны.

    Ниже центра головы рисуем два огромных глаза, которые нужно закрасить черным, оставляя блик. Добавить по три ресницы. Внизу делаем улыбающийся рот. Над глазами расчесываем две линии волос.

    От головы вниз сразу рисуем туловище. Оно должно быть вытянутым и заканчиваться ступенью.

    Укутываем туловище в одеяния со складками, а внизу вытягиваем пальцы ноги.

    Добавляем слева руку с факелом, а справа со скрижалью.

    Разукрашиваем статую в бирюзовый цвет, под глазами добавляем румянец, а желтым выделяем горящее пламя.

    Обучающий рисунок для ребенка

    Начинать рисование языков пламени необходимо с простого рисунка в прямой проекции. Для работы необходимо правильно организовать свое рабочее место: стол должен быть широким и удобным, а качественное освещение станет залогом успешной работы. Инструкция по рисованию огня:

    1. На листе бумаги, который следует расположить прямо перед собой, обводят обширный круг. Работу начинают при помощи простого карандаша, чтобы у мастера была возможность редактировать рисунок.
    2. Непосредственно языки пламени изображаются в виде длинных плавных полос с острыми концами.
    3. Рисуют языки пламени внутри круга, а после окончания работы стирают ластиком остатки направляющего круга.

    Огонь на рисунках имеет двойную окраску – жёлтые языки по центру обрамляются красными всполохами по контуру пламенных полос.

    Преимущества рисования огня

    Любой урок рисования полезен, как для ребенка, так и для взрослого человека. Изображение огня отличается тем, что рисунок получается объемным при любом способе рисунка. Преимущества отображения живого пламени для мастера:

    1. Тренировка своих художественных навыков.
    2. Развитие абстрактного мышления.
    3. Обучение созданию объемных изображений.
    4. Тренировка мелкой моторики пальцев и тактильных навыков.

    Изображение огня, костра и пламени может пригодится для создания поделок на школьную выставку, для украшения поздравительной открытки и подготовки картонных шаблонов.

    Техники изображения огня

    На сегодняшний день существует несколько основных технологий, позволяющих изобразить огонь и пылающее в костре пламя:

    1. Рисование простым карандашом.
    2. Создание рисунка при помощи акварельных красок.

    Каждый из представленных способов отличается своими преимуществами для начинающего художника. А овладеть искусством изображения пламени может даже человек, не обладающий художественными навыками.

    Шаг 1

    Несмотря на то, что это не настоящий человек, а статуя, мы будем применять принципы рисования реального человека. Прежде всего, нарисуйте голову в форме овала. Далее нарисуйте длинную линию позвоночника. На этой линии мы делаем набросок груди и таза. Затем нарисуйте руки и ноги простыми линиями. Не забывайте, что все эти линии должны быть максимально легкими.

    Шаг 2

    Все вторые шаги наших инструкций по рисованию посвящены тому, что мы добавляем объем к рисунку, и этот урок не является исключением. Сначала нарисуйте пересекающиеся линии на лице. Далее обведите шею и туловище, которое сужается вокруг талии. С помощью простых линий мы рисуем руки и ноги. Обращаем ваше внимание, что здесь мы применили стандартные принципы нанесения женской фигуры.

    Шаг 3

    Теперь давайте добавим самые основные детали к нашему рисунку. Прежде всего, нарисуйте детали лица с помощью пересекающихся линий из предыдущего шага. Затем нарисуйте контур короны и волос. С помощью длинных линий нарисуйте очертания длинного платья. В одной руке набросайте факел, а в другой набросайте планшет. Нарисуйте постамент под ногами.

    Шаг 4

    Итак, начиная с этого шага, мы начнем рисовать окончательные детали. И по традиции мы начнем рисовать Статую Свободы сверху. Используя четкие и темные линии, аккуратно нарисуйте очертания короны, волос и детали лица. Обратите внимание, что черты лица на Статуе Свободы должны выглядеть как очертания лиц древнегреческих статуй.

    Шаг 5

    Теперь давайте начнем рисовать детали одежды Статуи Свободы. Используя длинные линии, аккуратно вытяните верхний слой одежды, как показано в нашем примере. Попробуйте повторить все линии и сгибы, чтобы одежда выглядела максимально реалистично, как на рисунке Статуи Свободы, выполненном художниками Drawingforall.net.

    Шаг 5.

    Подрисуйте руки и факел, и в конце нарисуйте нижнею часть одежды.

    Шаг 6.

    Все вот такая отличная получилась Статуя Свободы. Разрисуйте ее немного и дело в шляпе.

    Фото идеи и примеры для рисования огня

    • https://FB. ru/article/451210/kak-narisovat-statuyu-svobodyi-ot-ruki-karandashom
    • http://juicep.ru/?p=15012
    • https://gidrukodeliya.ru/kak-narisovat-ogon
    • http://kakrisovat.top/17678/
    • https://purmix.ru/urok/kak_narisovat_statuyu_svobody_na_bumage_karandashom_pojetapno.html

    Создаем объемную скульптуру сами: мастер-класс — Сам себе мастер

    Доброго дня, уважаемые леди и джентельмены! Я хочу рассказать вам о том, как ДЕЛАЕТСЯ СКУЛЬПТУРА-РЕЛЬЕФ! ОТ КАРКАСА ДО ТОНИРОВКИ… Момент, когда НЕ ИНТЕРЕСУЮЩИХСЯ время покинуть топик и посмотреть что-нибудь другое:)ТАК ПРИСТУПИМ…

    1)создаем каркас будущего произведения(естественно по существующему эскизу

    по материалам сайта-steampunker.ru/blog/our_workshop/7213.html

    здесь даже виден эскиз на стене:)

    Так, деревяшки набили и саморезы накрутили.

    Накручиваем проволоку, что-б глина не сползала.
    Самое время замочить глину(я это делаю в прорезиненных балиях)

    ЭГЕГЭЙ. НАЧИНАЕМ ЛЕПИТЬ(делаем прокладку, грубо набрасывая массу и моделируем скульптуру)

    Итак! МОДЕЛЬ ГОТОВА! Возможно, не сильно детализирована, но задача выполненна!
    ПОДГОТОВКА К ФОРМОВКЕ! Нам понадобятся разграничительные пластинки(я их делаю из пивных банок, так, что не выбрасывайте после гулянок оные:))

    ну и железо для укрепления формы(рельефный прут подойдет)

    И ГИПС. марки г-5(строительный)вот он…

    Расставляем разграничительные пластинки, это будут будущие куски формы.

    Заводим гипс… должен быть как сметана(долго не мешать, а то будет отмолотка(не застынет))ПОТРЕНИРУЕТЕСЬ и все выйдет»)

    ВОТ И ОПЛЕСК… Закидали скульптуру жидким гипсом… НО ОСТАВЛЯТЬ ГРАНИ ПЛАСТИНОК ЧИСТЫМИ!

    Я ИХ СПЕЦИАЛЬНО ОБЛЕПЛИВАЮ поверхам глиной… так легче их находить среди гипсовых ляпух и прочищать!
    Выгибаем железо по контуру формы и внутренних укреплений

    Железо закрепляем на заляпухи из гипса… а после заполняем глубины и выравниваем поверхность! НЕ ЗАБЫВАЕМ ПРО РАЗГРАНИЧЕНИЯ!

    ФОРМА ГОТОВА. Приступаем к разбору через 24 часа, ПОТИХОНЬКУ!
    ВОТ ОН ВОЛНУЮЩИЙ МОМЕНТ—Модели уже нет, а отлива есче нет. )

    Форма разобрана, вымыта, глина почищена… Даем просохнуть и покрываем лаком

    Перед заливкой ОЧЕНЬ ТЩАТЕЛЬНО ПОКРЫВАЕМ СМАЗКОЙ(я использую ЛИТОЛ! ОЧЕНЬ ХОРОШ)
    И ОПЯТЬ ЖИДКИЙ ГИПСОВЫЙ ОПЛЕСК!

    Пока оплеск схватывается, наризаем армировочную сетку.И вмочив в гипс выкладываем по оплеску.

    и формируем края—их лучше сделать потолще!

    ОТЛИВ ЗАСТЫЛ И ЧЕРЕЗ часов 12-15 начинаем очень акуратно раскалачивать форму, потихоничку стамеской отделяя форму от отлива(скалывая)Благо смазка хорошая и не дала присосаться поверхностям!

    УРА! Вот отлив… немного покоцан и кусочки формы позастревали в завитках… НО Дальше дело за малым… ПОМЫТЬ И ПРОСУШИТЬ!

    А теперь начинаем монтаж… ПОДОБРАЛИ МЕСТО, спланировали… И. Монтируется на саморезы и сатенгипс(финишный)Правда все зависит от поверхности, можно и другие клеюще-монтажные смеси использовать.

    Теперь зашлифовуем швы нождачной сеткой, пропитываем поверхность изолирующей от влаги пропиткой(любая подходит) И ТОНИРОВКА(по желанию)ВОТ ПОЖАЛУЙ И ВСЕ! СКУЛЬПТУРА ГОТОВА, откупориваем вино!:)

    Понравилась статья? Подпишитесь на канал, чтобы быть в курсе самых интересных материалов

    Как нарисовать статую Свободы поэтапно для детей — Пошаговые уроки рисования

    Понравились мои уроки рисования? Получите больше на YouTube:

    Нажмите ЗДЕСЬ, чтобы сохранить учебник в Pinterest!

    «Дай мне свою усталость, свою бедность,
    Твои толпящиеся массы жаждут дышать свободно,
    Несчастный мусор твоего кишащего берега.
    Пошлите это, бездомный, бушующий ко мне,
    Я поднимаю лампу рядом с золотой дверью!
    — «Новый Колосс» Эммы Лазарь

    Вышеуказанные слова можно найти на табличке у Статуи Свободы. Эта статуя стоит на острове Свободы недалеко от Нью-Йорка. На нем изображена римская богиня свободы или свободы, и она была подарена французским населением американскому народу в 1886 году.

    Прокрутите вниз для загрузки PDF этого учебника.

    Леди Либерти держит факел в одной руке и планшет с датой независимости Америки от Британии в другой. Сломанная цепь может быть найдена у ее ног.

    В 1984 году Статуя Свободы была объявлена объектом всемирного наследия ЮНЕСКО, потому что она является «шедевром человеческого духа» и «остается мощным символом — вдохновляющим созерцанием, спорами и протестом — таких идеалов, как свобода, мир, права человека, отмена рабства, демократия и возможности ».

    Хотите нарисовать Статую Свободы? Этот простой пошаговый учебник рисования призван показать вам, как это сделать. Все, что вам нужно, это карандаш, ластик и лист бумаги.

    Если вам понравился этот урок, см. Также следующие руководства по рисованию: Эйфелева башня, Дом с привидениями и Мультяшный замок.

    ?Пошаговая инструкция по рисованию . ??статуя Свободы

    1.?Вы начнете с рисования трехмерной фигуры, которая напоминает башню замка. Поместите два наклонных квадрата рядом, разделяя одну сторону. Нарисуйте узкие прямоугольники над и под ними, также разделяя одну сторону. Для вершины используйте короткие прямые прямые линии, чтобы сформировать зубчатый край. Каждый «зуб» этого края должен иметь форму крошечного квадрата. Эта структура является основой, на которой стоит Статуя Свободы.

    2. . Над зубчатым краем продолжайте рисовать узкие прямоугольные блоки, которые имеют центрально расположенный край. Обратите внимание, что каждый второй слой тоньше и немного длиннее, чем те, что по обе стороны от него.

    3. ??Добавьте детали к основанию статуи. На большой нижней части нарисуйте горизонтальные и вертикальные прямоугольники. На верхних маленьких прямоугольниках нарисуйте маленькие квадраты.

    4. . Начните рисовать голову и одежду леди Либерти. Нарисуйте округлую форму для головы, включая небольшую неровность для обозначения уха. Нарисуйте шею, используя три изогнутые линии. Затем используйте ряд изогнутых линий, чтобы сформировать рукав.

    Как нарисовать Будду поэтапно для начинающих — Пошаговые уроки рисования

    Понравились мои уроки рисования? Получите больше на YouTube:

    Нажмите ЗДЕСЬ, чтобы сохранить учебник в Pinterest!

    Кто такой Будда? Это просто пухлая статуя, которую вы видите в некоторых ресторанах? На самом деле он был настоящим человеком. Он родился где-то между 600 и 400 годами до н.э. в том, что сейчас является Непалом.

    Термин «Будда» не является именем. Это название означает «пробужденный», его настоящее имя было Гаутама. Он путешествовал по Азии в поисках просветления и смысла жизни. Его последователи продолжали распространять его учения, и это стало религией, известной как буддизм.

    Прокрутите вниз для загрузки PDF этого учебника.

    Сегодня статуи Будды можно найти по всему миру. Большие статуи занимают храмы в Японии и в других азиатских странах. Поскольку люди перемещаются по всему миру, они принесли свои традиции с ними. Теперь вы можете найти маленькие портативные статуи Будды в любой стране мира — даже для продажи в местном магазине.

    Хотите нарисовать Будду? Это простое, пошаговое руководство по рисованию разработано, чтобы помочь вам сделать это, используя простые формы и линии. Все, что вам нужно, это карандаш, лист бумаги и ластик. Вы также можете покрасить свой законченный рисунок.

    Если вам понравился этот урок, см. Также следующие руководства по рисованию: мультфильм оленей, цветок лотоса и новичок белого медведя

    ?Пошаговая инструкция по рисованию . ?Будда

    1.?Начните с рисования овала. Это поможет вам сформировать макушку головы Будды.

    2. . Под овалом заключите другую овальную форму, используя длинную изогнутую линию. Это формирует нижнюю часть лица Будды.

    3.?Сотрите направляющую линию между двумя фигурами.

    4. . Эскиз в волосы Будды. Для этого нарисуйте короткие изогнутые линии, соединяющие внешнюю форму яйцеклетки, охватывающую область, где встречались два овала. Затем нарисуйте длинную изогнутую линию, соединяющую эти две точки внутри фигуры. Обратите внимание, что линия имеет свободную форму буквы «М».

    ДРУГИЕ ЛЕГКИЕ РУКОВОДСТВА ПО ЧЕРТЕЖАМ:

    5.? . Нарисуйте пучок волос на голове Будды. Используйте изогнутую линию, чтобы заключить овальную форму, исчезающую за макушкой головы.

    6.? ??Нарисуй уши. заключите уши, используя набор перекрывающихся изогнутых линий. Сотрите направляющие линии по мере необходимости. В ухе заключите узкую каплевидную форму.

    7.?Детализация и фактура волос. Делайте это, рисуя маленькие кружочки разных размеров. Согласно некоторым легендам, эта текстура вовсе не волосы, а крошечные улитки, которые покрывали голову Будды, чтобы держать его в прохладе, пока он медитировал на жарком солнце.

    8 . ?Вытяните две изогнутые линии вниз от головы, образуя шею. Обратите внимание, как линии изгибаются наружу в противоположных направлениях. Детализируйте контур горла, используя короткую изогнутую линию.

    ДРУГИЕ ЛЕГКИЕ РУКОВОДСТВА ПО ЧЕРТЕЖАМ:

    9 . . Нарисуй лицо Будды. Заштрихуйте две толстые, изогнутые формы, чтобы сформировать брови. Под бровями приложите каждое веко двумя изогнутыми линиями. Густо заштрихуйте нижнюю линию. Вытяните пару линий, чтобы сформировать нос, и завершите форму, используя две изогнутые линии. Используйте три изогнутые линии, чтобы охватить губы, и еще одну маленькую изогнутую линию под ртом, чтобы добавить глубину подбородку.

    10.?Раскрась Будду. Статуи Будды могут быть сделаны из блестящего золота, или они могут быть из камня — серого, коричневого или даже покрытого зеленым мхом.

    Не забудьте проверить наши другие забавные руководства по рисованию, такие как животные и растения.

    Прокрутите вниз для загрузки PDF этого учебника.

    Полное руководство по рисованию Будды в одном изображении

    Спасибо за регистрацию!

    Ваше руководство для печати в формате PDF готово к загрузке:

    Понравилось руководство по рисованию?

    Оставьте комментарий ниже или следуйте на Pinterest.

    Как рисовать гипсовую голову Афродиты

    Рисунок головы древней богини Афродиты

    Изображение гипсовой головы — работа, которая непременно требуется от желающих заниматься живописью, в том числе в творческом учебном заведении. Если ученик освоил рисование геометрических тел и попрактиковался на рисунках черепов, то ему можно переходить к бюстам. Предпочтительнее начинать именно с них, а не с живых моделей.

    Античные мастера в любом случае ориентировались на вечные каноны красоты, но при этом их бюсты могли изображать как конкретных людей, так и обобщенные типажи.

    Ученикам имеет смысл прежде тренироваться рисовать именно обобщенных богов (к примеру, Афродиту).

    Правила изображения Афродиты

    Работая над рисунком, нужно помнить о порядке действий, сначала нужно изображать основные формы, а следом подробности головы.

    В первую очередь нужно выполнить компоновку головы богини на листе. Требуется нарисовать габариты головы и шеи, соблюдая верные пропорции, определить наклон головы и обозначить шапку волос.

    Следом выводят скулы, которые служат разделом головы на зону лица и боковую зону. Внутри зоны лица требуется обозначить линию бровей, а также основания подбородка и носа, далее на линии бровей проводят профильную линию.

    После этого на линии бровей намечают непосредственно брови, а под ними — глаза. От слезников глаз требуется спустить линии, которые ведут к крыльям носа, далее нужно изобразить основание носа и линию профиля. После этого намечают очертания губ и придают им требуемую толщину. Далее отмечают углы рта и тянут линию профиля вниз от губ к подбородку.

    Шевелюру изображают крупными массами, сразу отрисовывая группы прядей. Следом выполняют ухо, из-под которого вниз идет кость челюсти, которая приходит к подбородку. Вторая линия от уха ведет к шее.

    Следом оценивают пропорции головы и выполняют детали с большей точностью. На этой стадии можно выделить тоном те поверхности головы, на которые падает тень.

    Следом на границах участков света и тени тон делают более интенсивным, в то же время затылок головы с прилегающим к нему пучком волос не следует чрезмерно закрашивать. На тех фрагментах головы, на которые падает свет, нужно выполнить полутона, чтобы придать контрастности границам участков света и тени.

    В завершение требуется поглядеть на получившийся рисунок с дистанции, сопоставить его с бюстом и оценить работу. Если тона правильно распределены и все элементы прорисованы, то бюст можно считать завершенным.

    В среднем такую голову Афродиты можно выполнить за шесть часов.

    Распространенные ошибки

    Ученики на разных этапах изображения бюста могут совершить целый ряд типовых ошибок, которые будут приведены далее:

    1. Голова может быть некорректно размещена на листе, неточно расположена в пространстве, если ученик неточно определит наклон базовых осей.
    2. Неверный порядок действий, когда ученик приступает к прорисовыванию небольших элементов, еще не определив объем основной формы и ее характер.
    3. Неточное определение ключевых пропорций, слишком крупно или слишком мелко изображена верхняя либо нижняя половина бюста, в результате впоследствии возникнут затруднения с размещением на бюсте элементов поменьше.
    4. Чрезмерно интенсивный нажим на карандаш на любой стадии, в итоге отдельные участки получаются перечерненными.
    5. Невнимание к проработке мелких деталей, когда ученик слишком рано переходит к тоновой проработке изображения.
    6. Неверное расположение отдельных элементов, нарушение их пропорций.
    7. Парные элементы (глаза, уши, фрагменты черепа) выполняются не одновременно, вследствие чего они прорисовываются неправильно.

    Приглашаем на наши курсы рисования в Москве

    Пошаговое руководство по рисованию джунглей с помощью инструментов для рисования PicsArt

    Для конкурса рисования на этой неделе мы попросили пользователей взять свои мачете и упаковать спрей от насекомых, потому что пора заняться джунглями, то есть с помощью инструментов рисования PicsArt. Теперь джунгли — это людное место, переполненное густым лесом, проливами дождя, экзотическими животными из семейства кошачьих, миллионами насекомых, птицами всех мастей и змеями любого размера; это самое оживленное место на земле.

    Просто представьте себя в экспедиции в джунгли в глубинах бразильской Амазонки, Конго или Таиланда и выберите конкретную сцену, с которой вы можете столкнуться во время своего путешествия.Выберите эту сцену, достаньте мобильное устройство и сделайте все возможное, чтобы увидеть, насколько хорошо вы сможете ее воссоздать.

    Вот пошаговое руководство, которое поможет вам развить вашу технику и воображение, когда вы отправитесь в собственное путешествие по созданию шедевра джунглей.

    Шаг 1. Нарисуйте базовую форму

    Нарисуйте очень грубый контур ваших джунглей. Здесь вы должны просто беспокоиться о том, где вы хотите деревья, кусты, бревна или каких-либо животных. Избавьтесь от деталей.

    Шаг 2: Нарисуйте окончательный контур

    Уменьшите непрозрачность и создайте новый слой.Используйте старый слой в качестве ориентира, чтобы обвести окончательный контур.

    Шаг 3: добавление штриховки

    На новом слое выберите черную кисть-распылитель и добавьте тени. Вы должны оставить участки рядом с источником света белыми, а те, что дальше — темными. Не бойтесь слишком темнеть, просто выберите правильное размещение.

    Шаг 4. Раскрасьте рисунок

    Щелкните глаз рядом со слоем затенения, чтобы скрыть затенение. На новом слое добавьте цвета своим джунглям.Вы можете использовать разные цвета на отдельных слоях, например, используя один для стволов деревьев, а другой для листьев.

    Шаг 5: Объедините слои и создайте небо

    Объедините ваши цветные слои вместе и добавьте задний слой для вашего неба, используя соответствующий цвет в зависимости от времени суток.

    Шаг 6. Настройте затенение

    Отобразите слой с тенями, снова щелкнув глаз рядом с ним. Вы можете отрегулировать темноту теней, отрегулировав полоску непрозрачности ниже.

    Шаг 7: Добавьте окончательные данные

    Раскрасьте любые оставшиеся листья, животных или мелкие детали, которые вы оставили, и используйте золотую кисть для распыления, чтобы добавить теплые цвета в области, ближайшие к источнику света, на новом слое. Когда закончите, объедините его со своим цветным слоем.

    Шаг 8: Да будет свет

    Добавьте солнце к вашему рисунку, используя очень яркий цвет, чтобы осветить часть неба, и используйте слегка прозрачную, st

    Как нарисовать смурфа, легкий пошаговый урок рисования

    Как нарисовать смурфа, простой пошаговый урок рисования!

    Нарисуйте круглый круг для головы.

    Нарисуйте ориентиры для глаз и носа.

    Нарисуйте туловище меньшего размера с круглым дном.

    Нарисуйте слегка согнутые ноги в большой обуви.

    Нарисуйте ухо и шляпу кривой.

    Нарисуйте нос, используя направляющие.

    Нарисуйте глаза и зрачки.

    Нарисуйте руки и кисти одним большим и тремя пальцами.

    Не торопитесь и очистите свой рисунок.

    Ластик — ваш друг, поэтому используйте его.

    Исправьте ошибки в своем рисунке.

    А теперь пришло время обрисовать контур вашего рисунка.

    Вы можете обвести свой рисунок черным маркером, ручкой, карандашом или мелком.

    А теперь раскрасьте свой рисунок Смурфа!

    Наслаждайтесь своим рисунком смурфа!

    Вот пошаговое видео-руководство.Вы можете посмотреть полное видео на странице youtube.com/creativesoultv

    горячие клавиши: предыдущий шаг следующий шаг

    НРАВИТСЯ ЭТО РУКОВОДСТВО НРАВИТСЯ ЭТО РУКОВОДСТВО

    Художник / Дизайнер • Творческая душа • Влогер • Компьютерщик • Гений с недостатками • Гурман • Любитель / Эксперт

    Хэмптон-Роудс, штат Вирджиния.

    © 2022 Brit Media, Inc.

    Все руководства © 2022 их авторы

    Откройте Snapguide в браузере на рабочем столе.

    В настоящее время мы поддерживаем последние версии:
    Chrome, Safari, IE или Firefox.

    Или загрузите наше бесплатное приложение для iOS.

    Начни делать свой гид

    Рисование колибри — пошаговое руководство

    Поделитесь этим постом!

    Колибри Картина

    Описание

    Научитесь рисовать эту акриловую картину колибри и кактуса с цветами!

    Вы получите пошаговые инструкции с изображениями процесса, ПОЛНЫМ видео, списком материалов / цветов и возможностью бесплатного отслеживания!

    У вас «кактусовая лихорадка»? Это вообще вещь? Я уверен! Кактусы были одним из моих любимых предметов рисования уже много лет!

    Это такие интересные формы, и их очень легко и легко рисовать.

    Здесь, в Аризоне, пустынные растения цветут повсюду с середины марта до почти все лето.

    Я прожил здесь большую часть своей жизни и каждую весну до сих пор поражаюсь тому, насколько все красочно становится.

    Одно из моих любимых соцветий — это кактус в бочке. Цветки такие яркие, такие жизнерадостные и нежные по сравнению с серо-зеленым колючим растением!

    У нас тоже есть немало колибри в пустыне.

    В любом случае, я надеюсь, вам понравится этот урок!

    С днем ​​живописцев!

    Материалы

    Активное время 2 часа

    Общее время 2 часа

    Сложность Среднее

    Материалы

    Цвета

    • Кадмий 903 Красный Хладмий Желтый Кадмий Желтый Кадмий Желтый Средний
    • Желтый кадмий Светлый
    • Светло-зеленый Перманентный
    • Зеленый
    • Фтало-зеленый
    • Яркий аква-зеленый
    • Церулеан-синий
    • Диоксазиновый фиолетовый
    • Титановый белый
    • Марсовый черный 3/4 «плоская
    • 1/4″ плоская или 12 ярких
    • 1/8 «плоская или 4 ярких
    • 1 круглая
    • 0 круглая
    • веерная кисть

    Инструкции

    1. Перенесите рисунок колибри и кактуса на ваш холст.
    2. Нарисуйте фон лазурно-синим и титановым белым цветом. Нарисуйте все штрихи вверх и вниз, используя плоскую кисть 3/4 дюйма.
    3. Раскрасьте кактусы в бочках, используя различные оттенки зеленого и бирюзового.
    4. Нарисуйте цветок кактуса, используя неаполитанский желтый, кадово-желтый, титановый белый цвет и несколько оттенков када-оранжевого среднего и кад-красного среднего.
    5. Нарисуйте белые точки на кактусах, затем нарисуйте шипы.
    6. Покрасьте клюв колибри в черный цвет.
    7. Раскрасьте зеленые участки колибри.
    8. Нарисуйте фиолетовые участки колибри.
    9. Раскрасьте крылья колибри.
    10. Используйте веерную кисть, чтобы добавить текстуру хвосту и крыльям колибри.
    11. Необязательно: используйте зубную щетку, чтобы разбрызгать несколько маленьких точек для создания выразительного эффекта.

    Выберите цвет фона для этой картины:

    Я демонстрирую фон синим, но если вы хотите сделать розовый фон, используйте флуоресцентный розовый, пурпурный и титановый белый.

    Версия для печати

    Перейти в библиотеку PDF.Если вам нужны инструкции по увеличению этого изображения с компьютерной бумаги стандартного размера, щелкните здесь.

    Краткий обзор направлений

    Видео с изображением колибри:

    Пошаговое изображение:

    Используйте графитовую бумагу для переноса.

    Я обрисовал рисунок карандашом.

    Это помогло в демонстрационных целях, но НЕОБЯЗАТЕЛЬНО.

    Акриловая краска в конце концов покроет большую часть черной ручки.

    2. Смешайте Cerulean Blue с белым и закрасьте Sky

    Плоской кистью 1 ″ нарисуйте фон смесью лазурно-синего и титанового белого цветов.

    Используйте больше белого, чем синего (примерно 4 части белого на 1 часть синего).

    Чтобы получить приятное цветовое разнообразие, не смешивайте два цвета полностью.

    Позвольте им смешаться на холсте.

    Закрашивайте все штрихи ВВЕРХ и ВНИЗ.

    Не беспокойтесь о закрашивании некоторых линий на рисунке.

    ПРИМЕЧАНИЕ: если вы хотите сделать розовый фон, используйте неоновый розовый, пурпурный и белый.

    3. Покрасьте нижнюю часть среднего кактуса в светло-зеленый перманент

    Начните с светло-зеленого перманента.

    Используйте плоскую кисть 1/2 дюйма.Раскрасьте нижний круглый кактус.

    Когда вы рисуете эти кактусы, убедитесь, что ваши штрихи идут в направлении линий, которые я нарисовал на кактусах.

    4. Нанесите несколько темных штрихов зеленого цвета Хукера на нижний средний кактус

    Плоской кистью 1/4 дюйма нарисуйте зеленые штрихи некоторых проституток поверх светло-зеленого. Я сделал это прямо над черными линиями.

    5. Раскрасьте следующий кактус Hooker’s Green

    Чтобы эти кактусы выделялись друг на друге, они не могут быть одного оттенка зеленого.

    Я решил нарисовать следующий кактус Hooker’s Green.

    Кроме того, я использовал для этого плоскую кисть 1/2 дюйма. И… убедитесь, что ваши штрихи соответствуют направлению линий!

    6. Покрасьте верхний правый кактус Светло-зеленый + Белый

    Я смешал светло-зеленый перманент с белым (примерно 50-50). Затем я нарисовал этот верхний правый кактус этим оттенком зеленого.

    7. Покрасьте левый нижний левый кактус в зеленый + белый цвет.

    Вот совет: вам не обязательно использовать зелень, которую я использую!

    Просто сделайте каждый бочонок разного оттенка зеленого, используя твердое вещество или смешав его с белым и белым.

    Так или иначе, для этого крайнего левого кактуса я смешал зеленый цвет проститутки с белым и покрасил его.

    8. Добавьте несколько мазков Bright Aqua Green

    Для этого следующего шага я использовал плоскую кисть 1/2 дюйма и ярко-зеленый цвет.

    По сути, я добавил по одному штриху на каждую из тех черных линий, которые были нарисованы пером.

    Это легкий ход. Вы можете увидеть цвет ниже!

    Это эффект, который добавляет размер и цветовые вариации к картине. Не думай слишком усердно. Просто нарисуйте один мазок и переходите к следующему!

    9. Нарисуйте несколько мазков белого + ярко-аквазеленый

    Я продолжил с этим одним мазком и смешал яркий аква-зеленый с белым.

    Я нарисовал еще один слой мазков, перекрывающих сине-зеленый штрих.

    Опять же, они легкие и полупрозрачные. Вы можете видеть цвет под ними.

    Он добавляет этим кактусам столько красивого измерения!

    10. Раскрасьте цветы желтым + белым

    Для цветов я использовала плоскую кисть 1/4 дюйма. Смешала в равных частях белый и желтый.

    Затем я нарисовал «базовый слой» для всех цветов.

    Этот белый цвет должен немного прикрывать черную ручку. Для большого круглого цветка я нарисовал длинные мазки, начиная от центра и заканчивая вытягиванием (почти так, как будто вы рисуете солнце).

    11. Добавьте Неаполитанский желтый и оранжевый к цветам

    С помощью той же плоской кисти 1/4 ″ (промытой и очищенной) нарисуйте желтым цветом Неаполь в центре цветка.

    Потяните за каждый ход от середины к внешнему краю.Затем добавьте апельсин.

    Снова потяните каждый ход от середины и вытяните. Центр этого цветка более оранжевый и постепенно становится желтым.

    Затем перейдите к другим цветам и добавьте немного Неаполитанского желтого и оранжевого цветов в нижние области.

    12. Добавьте кадмий красный средний к цветам

    Затем я добавил немного кадмиевого красного среднего в середину большого цветка.

    Опять штрих посередине и вытаскивание.Это почти как нарисовать солнце или вспыхивающую звезду! Я также добавил оттенки красного к другим цветам.

    13. Нарисуйте белые точки на кактусах

    Используйте круглую кисть №0 для этого шага.

    Окуните кисть в белый титан и нарисуйте маленькие белые точки по краям и внутри кактуса.

    Если вы все еще можете видеть исходные черные линии кактусов, используйте эти линии в качестве руководства к тому, где нарисовать точки.

    Каждая точка находилась на расстоянии примерно одного пальца друг от друга. Это не обязательно должно быть точно. На самом деле, более естественно не указывать эти точки в точности.

    14. Нарисуйте несколько шипов

    Используйте тот же круглый № 0 и нарисуйте несколько шипов.

    Я нарисовал всего несколько штук здесь и там.

    Шипы только добавляют тонкую текстуру к картине, и я думаю, что было бы слишком много, если бы я добавил слишком много!

    Итак… просто нарисуйте несколько здесь и там!

    15.Закройте все ненужные линии краски карандашом.

    На большом цветке было слишком много черного от рисунка.

    Я решил скрыть это.

    Для этого я использовал титановый белила. Я закрасил части черным.

    Затем, когда тот титановый белила высох, я вернулся и закрасил его красным и оранжевым.

    16. Покрасьте клюв в черный цвет

    Используйте небольшую круглую кисть №1, чтобы закрасить этот клюв в черный цвет.

    Легко и просто!

    А теперь сделайте глубокий вдох . Следующие несколько шагов могут оказаться сложными.

    17. Покрасьте Head & Back Hooker’s Green

    Я использовал зеленый цвет Hooker и плоскую кисть 1/8 дюйма.

    Прокрасьте область головы и спину, как показано ниже.

    Ваши штрихи должны соответствовать направлению линий / формы колибри.

    18.Закрасьте хвост и среднюю часть фтало-зеленым

    Плоской кистью 1/8 дюйма и фтало-зеленым цветом я нарисовал хвост и среднюю часть, как показано ниже.

    Имейте в виду, что это нижний слой. Пока он может выглядеть полупрозрачным.

    19. Краска в области живота Deep Violet

    Продолжая использовать плоскую кисть 1/8 ″, нарисуйте область живота, как показано ниже.

    20.Нарисуйте крылья зеленым фтало-зеленым

    Мне кажется, я перешел на плоскую кисть 1/4 дюйма для основного слоя крыльев.

    Покрасьте их в фтало-зеленый цвет. Штрихи должны идти по диагонали.

    Вы также можете рисовать за пределами линий.

    21. Смешайте немного пурпурного и зеленого вместе

    Используйте плоскую кисть 1/4 ″ и нарисуйте пурпурный цвет по зеленой области, чтобы он немного смешался с зеленым.

    22. Нарисуйте несколько белых точек на шее и в области щек.

    Я использовал круглую кисть №0 и белый цвет, чтобы расставить белые точки вдоль области пересечения зеленого и белого.

    Это добавляет птице красивую текстуру.

    Это дает немного реалистичный эффект.

    Сделайте штрих прямо вдоль этой линии и вокруг нее. Думаю, я сделал 3-4 ряда точечной печати.

    Я также закрасил область, где встречаются пурпурный и белый.Это похоже на то, как если бы вы смешали два цвета с помощью штриховки.

    23. Нанесите второй слой фтало-зеленого

    Затем я с помощью плоской кисти 1/4 дюйма закрасил спину колибри зеленым цветом.

    Еще один слой!

    Этот первоначальный зеленый слой был полупрозрачным, поэтому я нанес второй слой.

    24. Используйте веерную кисть, чтобы нарисовать хвост Марс черный + фтало-зеленый

    Я рекомендую потренироваться с веерной кистью на бумаге, чтобы вы могли почувствовать это.

    Я смешал в равных частях фтало-зеленый и марс-черный.

    Затем я использовал веерную кисть, чтобы нарисовать хвост. Слегка перетащите каждый штрих.

    Попробуйте повернуть веерную щетку на бок, чтобы мазок стал тоньше.

    25. Используйте веерную кисть для рисования крыльев

    Затем я использовал тот же черный марс + зеленый фтало, чтобы нарисовать крылья.

    Используйте веерную щетку точно так же! Слегка тяните каждый взмах вдоль крыльев.

    Если два крыла выглядят так, будто они превращаются в одно, не волнуйтесь!

    26. Веерная кисть Some White

    Затем я нанесла веером немного белого на хвост и крылья.